A A felhsználói felület, Galder Gaztelu-Urrutia spanyol rendező éles harapással készített egy disztópikus remekművet. A film az osztálybeli egyenlőtlenségeket és szolidaritást tárja fel, emelve a beszélgetést, és a nézőket megkérdőjelezve az erkölcs megértésével.

Leülhettem Gaztelu-Urrutiával beszélgetni A felhsználói felület és adaptálása játékról filmre.

[Kattintson ide teljes áttekintése A felhsználói felület]

---

Kelly McNeely: Mi volt a keletkezése A felhsználói felület? Honnan jött ez?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Ez egy forgatókönyv, amelyet eredetileg egy színházhoz - egy színházi darabhoz - írtak, amely végül soha nem jelent meg. Az ötlet David Desolától származott, és a forgatókönyvet Pedro Riveróval írta. Pedróval hosszú és hosszú ideig barátok vagyunk, és Carlos Juarez - a producer - megkapta a forgatókönyvet. 

Tehát miután elolvastuk a forgatókönyvet, megértettük, hogy van egy nagy, nagy lehetőség. Azt is tudtuk, hogy a forgatókönyv sok változtatásra szorul, hogy a játék forgatókönyvéből film forgatókönyvévé váljon, de jó alap volt a munkához. A film főszereplői és szimbolikája - a metaforák - a forgatókönyv elolvasásakor láthatók, így tudtuk, hogy a koncepció nagyon jó. 

Kelly McNeely: Beszélne egy kicsit a metaforákról és a szimbolikáról A felhsználói felület?

Galder Gaztelu-Urrutia: Ha megnézed a filmet, rájössz, hogy több szint létezik; gazdag emberek vannak a felső szinteken, és szegények az alsó szinteken. Azokról a különböző társadalmi osztályokról szól, északon és délen. A szimbolikának van egy másik szintje is, hogy ha újra megnézed a filmet, többet fogsz megtudni róla. 

A film nem a világ megváltoztatásáról szól, hanem a néző megértéséről és az egyik szintre helyezéséről, valamint arról, hogy hogyan viselkedne, attól függően, hogy melyik szinten van. Az emberek nagyon hasonlóak egymás között. Nagyon fontos, hogy hol születsz - melyik ország és melyik család -, de mindannyian nagyon hasonlóak vagyunk. Attól függ, hová mész, de másképp fogsz gondolkodni és viselkedni. A film tehát a nézőt olyan helyzetbe hozza, hogy szembesüljön saját szolidaritásának határaival. 

Könnyű szolidaritás, ha a 6. szinten jársz; ha sok van, akkor ennek egy részét feladhatja. De lesz-e szolidaritásod, ha még magadnak sincs elég? Ez a kérdés. 

Kelly McNeely: Nagyon sok fenomenális műfaji film érkezik Spanyolországból. Horror és thrillerek, ezek a műfajok népszerűek Spanyolországban? Vagy talán nem akkora, mint Amerikában?

Galder Gaztelu-Urrutia: Spanyolországban nem sok műfaji filmet gyártanak, de az a kevés, amit gyártanak, nagyon jól utazhat nemzetközileg az összes ország között. Sok thriller, de műfaji filmek - horrorfilmek - nagyon kevés. 

Kelly McNeely: Van néhány kiváló univerzális téma és az osztályszintek boncolgatása, volt valami oka annak, hogy valóban kommunikálni akartad az osztályharcot?

Galder Gaztelu-Urrutia: A film nem akar tanítani semmit. A felhsználói felület olyan helyre akarja tenni a nézőt, hogy átgondolja, hogyan viselkedne bizonyos helyzetekben, tekintettel arra, ami jelenleg a világon kívül történik. Mit tennél minden helyzetben? Tehát ha a peron alján vagy az emeleten lenne, mit tenne? Nem ítélkeznek, de felteszik a kérdést, és lehetőséget adnak a nézőnek döntésre. 

Kelly McNeely: Mi vagy, vagy mi inspirált vagy befolyásolt a készítés során A felhsználói felület? 

Galder Gaztelu-Urrutia: Ez a film megváltoztatott engem, és megváltoztatta azokat az embereket is, akik művészien csatlakoztak a film elkészítéséhez - a színészek stb. - a film megváltoztatta őket. A lövöldözés nagyon nehéz volt, és fokozatosan beletették magukat - nagyon bedobták magukat a gödörbe. Tehát ott volt a film minden része - a produkció, a forgatás -, majd amikor bent voltál a filmben, rájöttél a film valódi üzenetére. És megváltoztatja magát. 

A művészi inspirációim voltak Csemegeüzlet, Blade Runner, Cube, persze, Következő emelet; sok film. Szeretem a filmeket. Nagyon-nagyon fiatal korom óta szeretem a mozit. Nagyon sok apróság sok filmből, amelyeket valószínűleg nem igazán tudok, honnan származnak. És kulturális poggyász. 

Kelly McNeely: Érdekes, hogy színházi forgatókönyvből származott. Valahogy érzékelem, hogy ennek felépítésében; az első két felvonás nagyon hasonlít egy játékra, és ott van az a nagyszerű harmadik felvonás is. Ez a harmadik felvonás a játék része volt eredetileg, és milyen kihívásokkal jártak az egyes részek filmezése?

Galder Gaztelu-Urrutia: Valójában teljesen igazad van, mert az első két felvétel eredetileg a játékban volt, de a játék a második felvonással fejeződött be. Tehát a játék akkor fejeződik be, amikor úgy dönt, hogy lemegy. Előtte az eredeti játék ott áll meg. Tehát ezt hozzátettük. 

A darab forgatókönyvének sok lehetősége volt, de nem használhattuk ugyanazt a forgatókönyvet, mert egy színházi játékra szólt. Fizikussá akartam tenni, mert az első két felvonásban sok volt a párbeszéd. Tehát sokat dolgoztam a két forgatókönyvíróval a harmadik felvonás kitalálásáért. 

Az eredeti forgatókönyvben több olyan szereplő volt, amelyet eltávolítottam, hogy több időt biztosítsak másoknak, hogy mozifilmesebb forgatókönyv legyen belőle. 

Kelly McNeely: Szerintem nagyon jól játszott, szerintem nagyon jó módszer volt növelni a feszültséget és felemelni egy másik szintre, de nagyon szépen be is burkolni. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Köszönöm. A játék beszédesebb és etológikusabb volt, de a mozi jobban működik, ha a szereplők döntést hoznak és cselekednek. 

Kelly McNeely: Értem, hogy ez az első nagyjátékfilmed rendezőként, milyen tanácsokat adnál a pályakezdő filmeseknek?

Galder Gaztelu-Urrutia: A tipikus; nagyon makacsnak kell lenniük, hogy elérjék céljukat. Ha nem dolgozik, akkor sok munkát fektessen be, nem fog sikerülni. Még akkor is, ha sokat dolgozol, és nem csinálod, megpróbáltad. 

Kelly McNeely: És az utolsó kérdésemre, ha bemennél a peronra, mit hoznál magaddal? Mi lenne a választott objektum?

Galder Gaztelu-Urrutia: A szamuráj plusz!

 

Ha többet szeretne tudni a TIFF 2019-től, kattints ide!