Végre megközelítettük megsemmisülésünk előestéjét PG: PSYCHO GOREMAN hamarosan a mozikba és a VOD-ba kerül! Tanúja voltam és áttekinthettem a bolygóközi rombolást és a családi mulatságot a Beyond Festen tavaly, és robbanás volt látni a fesztivál bejáratánál és fénypontjánál. Valamint megtiszteltetés, amelyet a film plakátján idézünk! Még szerencsésebben tudtam beszélni a szörny mögött álló emberrel, íróval / rendezővel / FX művészrel Steven Kostanski tavaly novemberben, és alaposan beszéljen mindenről PG!

Jacob Davison: Mi a háttered? Mi érdekelte a film?

 

Steven Kostanski: A hátterem szerintem leginkább protézis FX lenne. Mármint gyerekként kezdődött, amikor stop motion animációkat készítettem apám super-8 kamerájával. Ezzel belevittem a filmbe, és nyilvánvalóan nagy filmrajongó és nagy sci-fi / fantasy horror rajongó voltam, így elkezdtem saját kis filmeket készíteni. Stop motion, szörnyek, bábok és holmik készítése, és elkezdtem filmeket készíteni a barátaimmal, amelyek aztán a filmek protézisével foglalkoztak. Úgy gondoltam, hogy ez az a részleg tűnik a legjobban szórakozásnak. Emlékszem, hogy gyerekként figyeltem a készítés kulisszatitkait A SÖTÉTSÉG HARMÁJA és láttam, hogy a KNB FX srácai csontvázbábokat és holmikat készítenek. Szemfüles élmény volt számomra, mert rájöttem, hogy ezek a srácok nehézfém pólóban, hosszú hajúak, csak pofáznak, sört isznak, szörnyeket készítenek és későn maradnak.

Ez nagyon nagyszerűnek tűnik. Gravitáltam a dolgok és a protézisek FX oldala felé. Nagyjából a középiskolán kezdtem dolgozni. Részt vettem a Dick Smith professzionális smink tanfolyamon. Ahol levelezõ tanfolyamról van szó, ahol Dick Smith sminkes küld egy könyvet, és alapvetõen saját smink FX készítéséhez használja, és õ kritizálja õket. Dick Smith nyilvánvalóan hasonló filmeket csinált A KERESZTAPA és a AZ ÖRDÖGŰZŐ és a sminkes FX nagyapja volt. Amíg ezt csináltam, fesztiválokba bocsátottam a rövidfilmjeimet és a dolgaimat. Tehát a protetikus karrierem és a mozgató karrierem egyszerre haladt előre. Most rendezőként és protetikus művészként dolgozom az iparban, mintha oda-vissza ugrálnék a kettő között. Így kerültem oda, ahol most vagyok.

 

JD: Menő! És ha már itt tartunk, beszéljünk egy kicsit PSZICHO GOREMAN. Mi volt a kezdet?

SK: Nos, éppen befejeztem LEPRECHAUN VISSZATÉRÉSEK. Ami igazán epikus kaland volt, ahol le kellett mennem Dél-Afrikába, hogy lelőjem. Ez egy meglehetősen hatalmas vállalkozás volt számomra, és a komfortzónámon kívül, egy új legénységgel dolgoztam együtt a bolygó másik oldalán. Már felépültem a kalandból, és fantáziát rendeltem NYERSFEJ REX Blu Ray. Figyeltem, és untam, mert valljuk be, nem igazán szuper vonzó. Bármilyen fantasztikus a cím. Éppen azt a filmet néztem, és csak ötleteket forgattam a fejemben arról, hogy ez az istenszörny feltámadt és hasonló NYERSFEJ REX hanem mi lenne, ha egy kicsit a SZÖRNYEK SZÁZADA stílusú forgatókönyv, ahol a gyerekei interakcióba lépnek a szörnyeteggel.

Figyelembe a NYERSFEJ REXvagy A TARTÁS, valami arról, hogy egy ősi gonosz feltámadt, de párosította gyermekekkel és egy gyerek fantasy filmmel is. Miféle hülyeségek származnának ebből. Összeillesztett egy elképzelésemmel, amely már régen volt, vagy inkább egy szörny képe, amely egy dobnál ül. És mindez összeállt ebből az ötletből, ami lett PG: PSYCHO GOREMAN. Egy kezelést dobtam össze, és megmutattam az embereknek. Volt néhány olyan finanszírozó, akit érdekelt egy projekt finanszírozása velem, és elküldtem nekik a kezelést, és imádták. Aztán azonnal belemerültem a forgatókönyv megírásába, és nem sokkal azután, hogy elkezdtük forgatni a filmet.

 

JD: Szerettem volna megkérdezni egy kicsit arról, hogyan állították össze a gipszet?

 

SK: Volt néhány szerep, amelyet kifejezetten az Astron-6 barátaimnak terveztem. Adam Brookshoz hasonlóan Matthew Brooks és Connor Sweeney is különféle szerepekben szerepel a filmben. Mindig Ádámot képzeltem apának, Gregnek. Ezen túl Kanadában egy igazán széles internetes casting hívást indítottunk. Mert a producerek által felvetett egyetlen kérdés a következő volt: "Ez a bánásmód és forgatókönyv remek, de csak annyira jó, mint a gyerekei, ahogy ön leadja." Mert ha nincsenek gyerekeid, akik le tudják húzni ezeket a szerepeket, akkor nem mindegy, hogy hány FX-et dobsz a filmbe, az nem lesz jó. Ez valóban az előadásoktól függ. Nagyon sok meghallgatást és kazettát láttunk. Nita-Josee Hanára és Owen Myerre települtünk, mint Mimi és Luke. Mindketten csak annyira elbűvölőek voltak. Még egy meghallgatás nyers állapotában is.

Mindkettőjüknek annyi energiája és személyisége volt. Számomra az volt a nagy dolog, hogy nem akartam a gyerekeket ... gyerekeknek kellett érezniük magukat, de ki kellett állniuk azok ellen a lények ellen is, akikkel párosultak. Meg kellett tartaniuk magukat a körülöttük zajló őrült, szörnyű dolgokkal szemben. Különösen Nitával, annyira parancsoló volt mindenki körülötte. Ő valóban megtestesíti ezt a karaktert. Sok energiát és igazán nagy személyiséget. Mind Nitát, mind Owent bármilyen helyzetbe dobhatjuk, és olyanok lehetünk, mint „Rendben, most ez történik.” Nem volt (nevetve) úgy érzem, hogy még akkor is, ha én lennék abban a korban, annyira megbénított volna a félénkség és a szorongás, hogy egy egész forgatócsoportdal rendelkező szobában tartózkodtam, és egy szörny öltönyös srác valószínűleg kiborított volna. De egyáltalán nem zavarta őket. Ez valóban arra késztette őket, hogy megparancsolják a filmet, és fiatalos energiával életre hívják őket, hogy valóban eladják a sci-fi fantasy horror és a gyerek kalandjai egymás mellé állítását. Nagyon elkallódtunk, főleg a gyerekeinkkel.

 

JD: Az FX lényen hogyan kezelte ezt?

 

SK: Az FX lényt a Master's FX Torontóban készítették. Hogy játszotta, hogy volt egy csekély összegem, amit rájuk dobhattam, és akkor sok kegyelmet kellett kérnem minden torontói FX-barátomtól. Sok tehetséges ember vágott bele a filmbe. Hajlandó segíteni, mert tudták, hogy ez egy szenvedélyes projekt és egy kicsit ambiciózus dolog. Semmilyen világban nem tudtuk lehívni a rendelkezésünkre álló költségvetést. A Master's üzletben mindenki és az összes FX művész részt vett mindenben, amit csak lehetett, és idejükben, mert ez őrületes munka. A film összes FX lénye meghaladja mindazt, amit addig a filmben tettem. Tényleg az jött le, hogy könyörögtem, kölcsönvettem és elloptam mindent, amit csak tudtam, hogy megvalósuljon!

Nagyon sok késő éjszaka volt, amikor csak magamtól fáradoztam, de sok ember adta idejét órák után is csak a dolgok elvégzése érdekében. Mivel nagyon sok szórakoztató és őrült dolog van a filmben, azt hiszem, mindenki szeretett volna valami szórakoztató dolgot, így nagylelkűek voltak az idejükkel, hogy segítsenek. Még a producerünk, Jesse, a pénzember, aki valójában FX-művész lett ezen a műsoron. Bejött az üzletbe, és asszisztensként kezdett, mint egy önálló, teljes épületre szánt dolog. Valójában minden gyakorlati fedélzetről volt szó, hogy ezt lehúzzák, mert annyi szart kellett építeni, és természetesen soha nem volt elég idő erre. Nagyon kreatívnak kellett lennünk azzal, hogyan húztuk le a cuccokat. A dolgok újrafelhasználása, újrafelhasználása és feldolgozása. Kiterjedése szempontjából nagyon ambiciózus projekt volt. De az összes érintett ember mindent beleadott, ami volt, elhúzta és elképesztő munkát végzett.

 

JD: Nagy! Úgy tűnik, hogy „Fun” volt a kulcsszó.

 

SK: Igen! A filmben csak annyi bonkoló volt. Dolgozol protetikán, és valamennyire beletörődsz abba, hogy ugyanazokat a dolgokat csináld újra és újra. Például: "Itt van egy másik boncoló test egy kórházi műsorhoz." Vagy "Itt van néhány tetoválás transzfer." Kicsit megismétlődhet, így amikor egy nagy lény nehéz show-t kap. Mint például: „Itt van egy srác, aki testrészekkel teli sétáló szemetesláda, és itt egy boszorkányhölgy találkozik egy J-horrorral SÖTÉT KRISTÁLY néz"

Furcsa dolgok vannak, amelyekbe mindenki belemélyesztheti a fogát, és beleteszi a saját személyiségét. Azt hiszem, ez sok érdekes változatossághoz vezetett a lény munkájában. Mert mindenki tudott egy kis tulajdonjogot vállalni felettük. Mert ami a tervezési folyamatot illeti, általában elég homályos vagyok azzal kapcsolatban, hogy mit akarok. Szeretem fejleszteni a kinézetet, miközben dolgokat építek, és sok megtalált tárgyat hasznosítok, és újrateremtöm a dolgokat, így megtalálja a tervét azon keresztül, ami a rendelkezésére áll. Sok kreatív döntéshez vezetett azokban a pillanatokban, amelyek a film érdekesebb dolgaihoz vezettek.

 

JD: Meg akartam kérdezni, hogy a szörnyek és a lények milyen hatással vannak, milyen stílusúak?

 

SK: Sok régit néztem KAMEN RIDER epizódok és filmek. Az a fajta japán stílus nagyon érdekel, ahol valójában nem a realizmus. Hatalmas vagyok GODZILLA filmrajongó, és mindez a művésziességről szól. Semmi köze ahhoz, hogy száz százalékig meggyőző, csak arra kell törekednie, hogy hűvösnek, szórakoztatónak és érdekesnek tűnjön. Szóval, azt hiszem, ez volt a film általános hangulata. Semmit sem kerestek úgy, hogy százszázalékosan valóságosnak kellene kinéznie. Megkeresték, hogy százszázalékosan szórakoztatónak kell lennie. Ha belemegyek, tudva, hogy ez sokat segített a tervek megismerésében. Ez határozottan abból fakad, hogy szeretem az ilyen japán szörnyeteg filmeket és KAMEN RIDER típusú műsorok, Szuper Sentai.

 

JD: Azt akartam mondani, ez valahogy emlékeztetett Zeiram és Keita Amemiya műve.

 

SK: Oh! Csak néztem Zeiram. Rajongok is MECHANIKUS SÉRTŐ HAKAIDER.

 

JD: HAKAIDER!

 

SK: Az egy jó. Ennek a hatásnak a részét biztosan láthatja a Templomosok, a PG gazemberei. Inspiráltak bennem a gazemberek HAKAIDER. Még csak az az általános megközelítés is, hogy hősei sötétebbnek tűnnek, fenyegetőbb karakterek és a gazemberek angyalkák, technikailag hősiesebbnek kell lenniük színpalettájukkal és kialakításukkal. Ezeket a trópusokat felforgatva, és a gazemberek hősök, a hősök pedig gazemberek. Határozottan inspirált HAKAIDER A.

 

JD: Elég vicces, hogy tegnap este átnéztem a felkészülés alatt.

 

SK: Nagyszerű film! Bárcsak lenne PG-nek motorkerékpárja. Talán, ha vannak jövőbeli kalandjai, talán adhatok neki egy motorkerékpárt. Mert ... nagyon sok furcsa választást szeretek HAKAIDER olyan érdekessé és személyiséggé teszik. Úgy érzem, hogy jelenleg nincs semmi hasonló. Mindig több olyan dolgot keresek ebben a stílusban, amely a kreatív energiát a képernyőre dobja. Úgy érzem, mindig visszatérek a 90-es évekbeli vagy korábbi dolgokra. Úgy éreztem, hogy a világnak több ilyen dologra van szüksége most, és részemre van a motivációm a PG készítéséhez. Szükségünk van valamire, ami csak a szerelők, robotok és az őrület teljes lefújása.

 

JD: Én is nagy rajongója vagyok az ilyen cyberpunk korszaknak. Hogyan jutottál el a halálnál rosszabb gyilkosságokhoz? Mert ez ötletes volt!

 

SK: Tulajdonképpen elég könnyű volt nekem. Mert vígjátékként közelítettem hozzá. Ez a régi csali és kapcsoló, ahol egyet mondasz, de mást csinálsz. Miközben azt írtam, hogy PG becsületkódexével megy, úgy gondoltam, vicces lenne, ha bármi, ami ehhez a becsületkódexhez kapcsolódik, amikor ténylegesen végrehajtják, a legelképzelhetetlenül szörnyűbb dolog. Mintha úgy kezelné, mintha mindennapos lenne, amit csinál. Csak magától értetődik, hogy egy dolgot javasoljon, majd a legrémálmosabb dolgot tegye tényleges kifizetésként. Nem akarok túl sokat mondani, hogy ne rontsam el a film egyetlen részét sem, mert ezek pillanatnyilag jó kifizetéseket jelentenek.

 

JD: Egyértelműen! Korábbi munkáiból hasonló témák merülnek fel. Mint a MANBORG. - Nem a gyilkolásról, hanem a családról szól. Azt mondaná, hogy annak ellenére, hogy olyan sötét volt, hogy van benne optimizmus vagy szív?

SK: Természetesen! Szerintem nagyon fontos, hogy minden filmnek legyen szíve. Különösen nem értek egyet a teljesen nihilista hozzáállással. Különösen azt gondolom, hogy most az a fajta cinizmus a médiában nagyon olcsó és könnyű. De ha azt akarom mutatni, hogy valóban törődsz az emberekkel, az szinte olyan, mintha sebezhető lennél vagy nem jó? Nem jó, ha van szíved és szereted a családodat, vagy szeretem a körülötted lévő embereket, ezért szeretném, ha ez szerepelne a filmjeimben. A körülmények ellenére is erősen törődik egymással. Azt hiszem, ez a filmben a családdal jár. Végső soron hibáink ellenére gondoskodnunk és támogatnunk kell egymást. Ahhoz, hogy egy ilyen film működjön, szíve kell.

Ez nagy része volt az írás folyamatának PG, ne legyél túl cinikus, ne légy túl gonosz, mert úgy érzem, hogy ebből van annyi, amilyen. Az optimizmus ebben a filmben jelenleg szinte tabu érzés, ezért akartam csinálni. Pozitívnak lenni annak ellenére, hogy nagyon sötét filmről van szó, ahol sok szörnyű dolog történik, de ilyen könnyű módon történik. Egyik sem jogosan brutális módon sokkoló, de mind annyira abszurd, hogy az erőszak és a halál amúgy sem arra hivatott, hogy megbüntessen. Állítólag komikusabb lesz, mint bármi más. Úgy érzem, hogy a film végső soron a család fontosságáról és az egymással való törődésről szól, és ezt szeretem az összes filmembe beilleszteni.

 

JD: És imádom! Szeretne visszakérdezni a Practical FX-en arról, hogy hány liter vért és válogatott folyadékot használtak fel?

SK: Nem is tudom! Meg kell kérdeznem Mike Hamiltont a fizikai hatások felügyelőjétől. Mert van egy pillanat, amikor sok a vér. Egy bizonyos karaktert elég lényegesen lekicsinylnek. Sok-sok liter! Nem tudok kemény számot adni, de sok minden van ...

 

JD: Mit érzel ezzel kacspolatban PSZICHO GOREMAN kifejezetten formátumban játszik a The Drive-In-ben?

 

SK: (Nevetés) Úgy értem, még nem néztem meg behajtón. Nos, elmondod. Láttad a bejáratnál, hogy ment?

 

JD: Nagyszerűnek gondoltam!

 

SK: Emberek tűntek benne?

 

JD: Ó igen! Nem igazán lehet tapsolni, ezért az emberek csak dudálják a szarvukat, amikor csak fel akarják mutatni izgalmukat, és ez sok dudálást kapott.

 

SK: Ok, az jó. Akkor azt mondom, hogy tetszik a meghajtó formátum! Ebben a jelenlegi légkörben csak azt akarom, hogy az emberek biztonságban legyenek, így ha bejáratja ezt a filmet a nagy képernyőn, akkor annak így kell lennie. Számomra ez egy bevezető film egy szórakoztató rendezvényfilm szempontjából, amely határozottan az volt a szándékom a filmmel. Valamit közösségalapúvá akartam tenni. Élvezni szeretné a nevetést a körülötted lévő emberekkel. Tömegben látni, ha ez azt jelenti, hogy egy zsúfolt parkolóban látják más emberekkel, akkor annak így kell lennie. Örülök, hogy a behajtóknál játszik, szerintem szórakoztató. És remélhetőleg valamikor bejáratnál nézhetem meg!

 

JD: Remek kettős játékot készített Adam Egypt Mortimerrel is ŐSELLENSÉG a Beyond Fest-en.

 

SK: Hogy is volt?

 

JD: Nagyon élveztem, nagyon szórakoztatónak gondoltam. És érdekes volt, mert felforgató szuperhős film volt, felforgató supervillain filmmel.

 

SK: Ez vicces! Ja, ezt meg akarom nézni. Nagyon dögös vagyok, hogy nem tudtam elmenni a Beyond Festre. Nem hallottam mást, csak jó dolgokat, és hallottam, hogy jó tömegei vannak. A behajtási beállításuk robbanásszerűen hangzik. Remélhetőleg legközelebb. Remélhetőleg, ha a világ lenyugszik, legközelebb elmehetek néhány dologhoz.

JD: Ebből a szempontból dolgozik most valamin? Van valami, amin a következő munkát tervezi?

 

SK: Jelenleg három hete vagyok a film első blokkjának rendezésében A HALÁL NAPJA a tévéműsor. Szóval, itt tartok most. Ezért vagyok olyan fáradt jelenleg, mert elég hosszú volt a zombik és a súlyos testi sértés. Ez volt az én 2020-as évem, többnyire azon a műsoron dolgoztam. Feltételezem, hogy valamikor 2021-ben kerül a Syfy csatornára. Nagyon szórakoztató, és nagyon izgatott vagyok, hogy az emberek ezt láthatják. Nem mondhatok semmit erről, de azt mondom, hogy robbanásom van. Ez egy egyedülálló és szórakoztató ötlet. Szerintem jó idő lesz.

 

JD: Szeretne még valamit mondani, mielőtt befejeznénk?

 

SK: If PGa közeledben játszik, nézd meg, de légy biztonságban.

 

PG: Pszicho Goreman 22 január 2021-től lesz elérhető a mozikban és a VOD-ban.

Itt tekintheti meg a Eye On Horror Podcast audiointerjúját Steven Kostanskival.