Egy srác bemegy egy bárba. Az alábbiakban egy vidéki neo-noir következik, amely úgy halmozza el a történeteit, mint a kártyák nyerése az asztalon, mindegyik mese az utolsókat dobbantja. A tölgy szoba a legfrissebb a Black Fawn Films kiváló embereiből, határozottan inkább visszafogott thriller, mint a szokásos horror-díja, de ez olyan érettségi és visszafogottsági szintet mutat, amely a csapat fejlődő tartományának szól. Rendezte: Cody Calahan (Antiszociális, engedje ki) és Peter Genoway írta, A tölgy szoba a történetmesélés mély tanulmánya, kemény ütéssel. 

Tomboló hóvihar alatt egy drifter hazatér a kékgalléros bárba, amely a távoli kanadai városban található, ahol született. Amikor felajánlja, hogy rendezzen egy régi adósságot egy grizzelt kocsmárosral egy történet elmesélésével, az éjszakai események gyorsan sötét mesévé válnak a téves identitásról, kettős keresztezésről és sokkoló erőszakról.

Tehát, az a srác bemegy egy bárba, aki egy srác történetét meséli el, aki bemegy egy bárba, aki elmond egy történetet - olyan, mint egy barfly Inception, ugyanolyan álomszerű tulajdonságokkal, minél mélyebbre nyúlsz. Jeff Maher operatőre éppen megfelelő energiával mozog, alkalmi beszélgetések idején felpattan a bárba, és az emlékek kibontakozásával sodródik az álomvilágon. A kamera mozgásban tartja az áramlást, ami rendkívül fontos egy olyan filmben, amely főként két férfira koncentrál. Habár a karakterek változnak, valójában ez a film szíve; nyílt párbeszéd, amely megszakításokat és mellékvágányokat használ az ingerléshez. 

A világítás hideg, finom és pontos. A zene (Steph Copeland írója) arra készteti a közönséget, hogy változik a homályos dallamok között, amelyek félhomályos környezetükben otthon érzik magukat, és kísérteties, hangulatos partitúra száll az eljárás során, ismeretlen tanú a kibontakozó eseményekben. Derűs, de unalmas éllel, amely elkötelezi magát. 

A bárszett kettős feladatot szolgál, de ezt soha nem lehet megmondani. A díszítés, a megvilágítás, az elrendezés és a fényképezőgép-módosítások az egyes helyeken eltérőek. Következésképpen Black Fawn létszáma a kamera mögött tehetségesnek bizonyul; tudják, hogyan kell együtt dolgozni, és tudják, hogyan lehet kohéziós végterméket készíteni. Minden elem megtalálja a dallamot, és tökéletes harmóniát épít. 

Azonos nevű játék alapján (szintén Genoway írta), A tölgy szoba szerkezetében színházi érzékenységet hordoz. A párbeszéd, az ingerlés, az egész olyan érzés, mintha egy menetben futnának a színpadon. Mert lényegében, ezt tették. A hosszú - egyszerre akár 15 percig tartó - futás a színészek átrágják soraikat, és az egészet lefektetve állandó klipben mozognak. A filmet még időrendi sorrendben forgatták. Ez összehangolja a feszültséget, amely csökken és árad, mindig a súlyozott, drámai csúcspontra építve. 

Peter Outerbridge (Saw VI) és RJ Mitte (Breaking Bad) hordozza a filmet szarkasztikus gúnyolódással, amelyhez folyamatosan körözünk. A tényleges tölgyszobában Ari Millen (Árva fekete) és Martin Roach (Cube Zero) húzzák el a súlyuk megfelelő részét vicsorgó négyzetükkel. Minden előadás árnyalt, mégis nyitott; az alkalmi párbeszéd felszíne alatt nagy a feszültség. 

A fő történet a veszteséget, valamint az apa és a fiú kapcsolatát tanulmányozza. Ezek a témák - ez a ki nem mondott sérelem - lehorgonyozzák a filmet, de könnyen belekerül a fonó fonalba. Habár lassú felépítésű és meglehetősen kacskaringós, a történetek minden rétege egy kicsit tovább vezet az úton, közelebb kúszik a kifizetéséhez.

A tölgy szoba okos és gyönyörűen elkészített, magával ragadó és ötletes mesemondással, amely kiemelkedik a bárban, amely tele van süti-vágó thrillerekkel. Ha egyedülálló, kreatív kivitelezésű történetet keres, rendezze be magát, és igyon egy italt.

---

A tölgy szoba a Fantasia 2020 részeként játszik, amely digitalizálódott, így saját otthona biztonságából és kényelméből figyelhet. Ellenőrizze, hogy ki legközelebb augusztus 31-én, hétfőn este 11: 30-kor.