Kapcsolatba velünk

interjúk

Interjú: „Founders Day” Bloomquist Brothers az új közösségi slasheren

Közzététel:

on

Az alapítók napja

Az alapítók napja a 90-es évek slasher-korszakának ihletésű politikai horrorvígjátéka. Furcsának és vad koncepciónak tűnhet, de hadd mondjam el, működik (lehet olvassa el a teljes véleményem itt).

Lehetőségem volt leülni Az alapítók napja rendező és írótárs, Erik és Carson Bloomquist, hogy megvitassák társadalmi-politikai slashereiket, közösségi thrillereiket és egy ikonikus gyilkos megjelenést.


Kelly McNeely: Tehát az Alapítók Napjával mi volt ennek a filmnek a koncepciója? 

Carson Bloomquist: Eric és én azt mondjuk, megvan ez a nagyon formáló szeretet a slasher filmek iránt, amit már fiatalon láttunk, és azt hiszem, ez volt az átjárónk a különböző típusú horrorok megtekintésére, és azt akartuk, hogy ezt tiszteletben tartsák. Mindig is lenyűgözött és szeretett egy közösségi rejtélyes thriller ötlete, amely nagy téttel bír egy kisvárosban. Szóval ez egy olyan dolog, amivel már régóta dolgozunk és fejleszteni akartunk. 

Erik Bloomquist: Szerintem ősznek szóló szerelmes levélnek lenni nagy dolog, már csak az esztétikai, de az a fajta huncutság is, amit érzel. És nyilvánvalóan úgy értem, hogy Carson olyan filmekre utalt, mint pl Sikoly, ami nagyon formáló számunkra. Nyilvánvaló, hogy az emberek felkapják a kötőszövetet vagy a közös DNS darabjait, de nem akartunk olyat készíteni, ami filmekről szól, vagy metareferenciáról, vagy ahol a gyilkosnak szükségszerűen megvan a hangja, hanem mi szerettünk volna ilyen huncutság, amit akkor éreztünk, amikor az elsőt néztük Sikoly amikor kicsit túl fiatalok voltunk hozzá. Szóval ezt szerettük volna csinálni. Az első vázlat több mint 10 évvel ezelőtt volt, és olyan volt, mintha papírra vetették volna ezeket az érzéseket, és idővel azzá fejlődtek, amilyenek most.

KM: Határozottan érzékelem a 90-es évek tinihorror-ciklusának szerelmét Az alapítók napja, és ez milyen nagy hatással van. Voltak ott – azon kívül Sikoly – egyéb inspirációk vagy ötletek? Főleg ami a gyilkos dizájnt és a jelmezt illeti ehhez a Sock and Buskin maszkhoz, szerintem nagyon klassz. 

CM: Szívesen beszélnék a dizájnról, de gyorsan megemlítem, egy másik hatás, amit szívesen mondok Cápa, tulajdonképpen; az első felvonás, mint például, megnyitják-e vagy nem fogják megnyitni a strandokat? Mit kell tenniük, és az Amity egészére gyakorolt ​​hatás nagyon érdekes. Ennek a slasher keretbe való áthelyezése szórakoztató és központi elem volt ebben a filmben. 

Ami a maszkot és az egész dizájnt illeti, amikor először kitaláltuk, azt hiszem, közel sem volt az, amivé lett. Kezdetben nem ez a politikai eleme volt a filmnek, inkább a városfesztiválról szólt. De amikor ez lett, néhány dolog a helyére került. Azt akartuk, hogy ez a fajta öregített bőr érzése legyen; ez egy tragédia maszk, szóval félig mosolygós, félig összeráncolt szemöldökkel,

EB: De sokáig nem tudtuk, mi az. Úgy értem, szerintem ez is viszonylag friss fejlemény volt. Eredetileg a forgatókönyvben bírói köntösbe öltöztették egyszerű taktikai kiegészítőkkel, de fejlődött. Azt hiszem, a maszk és a kalapács egyazon pillanatban jött, csak úgy voltunk, hogy hogyan élesítsük ezt, és hogyan tegyük konkrétabbá?

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Konkrétan, szórakoztatóan és egyértelműen, mint ahogyan ez a film célja.

EB: És nagyon szerettem ezt a maszkot, mert ott van a kettősség és a két oldal gondolata, és ennek színpadiassága, ha úgy akarsz játszani, mint az egész politikai színháza, kijelentések és hasonlók. 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Ehhez a pirosat szerettük volna központi színként használni, azzal, hogy mennyire feltűnő. Ez bizonyos értelemben politikai is, ez ad egyfajta előnyt, szóval ha egyszer a mínuszban landoltunk, úgy éreztük, hogy tényleg lett belőle valami. Csak nagyon szándékos volt, de nem trükkös, valami egyedi, és a paróka volt az utolsó simítás. És ez is hozzájárult ahhoz a szinte történelmi aláfestéshez a filmen keresztül.

EB: Annyira örültem, hogy sikerült, mert működött a fejemben, és akkor raktuk össze, csináltunk először gardrób felszerelést. Azt hittem, istenem, ez menni fog? Aztán megformáztuk a parókát, kigúnyoltuk, és olyanok vagyunk, oké, menő. Szép formát ad. De van néhány vicces kép, amikor a paróka leesik bizonyos kulcsfontosságú pillanatokban. 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: A telefonomon vannak.

EB: Soha nem látják meg a napvilágot.

KM: Szeretem – a tervezendő maszkkal együtt – a kalapács használatát és az anyagok eltérő fegyverzetét. Ez egy időben jött a maszkkal, az ilyen terepjáró, kihajtható fegyverek tervezésével? 

EB: Valószínűleg öt-hat hónappal azelőtt volt, hogy lövöldöztünk… még egy passzot csináltunk. Hogyan élesítsük ki, amit csinál? És ez nagyon érdekes volt számomra, mert volt néhány késes gyilkosság és néhány más gyilkosság is, de mi csak azt akartuk, hogy valami konkrét legyen, de megint csak nem trükkös. Tudod, mire gondolok? Mintha nem akarnánk, mint egy denevér szögekkel… de ez nem ütés Negannek.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Figyelj, vannak nagyon klassz fegyverek; Azt hiszem, ez egy finom határvonal egy olyan dolog között, ami nagyon ijesztőnek és valamilyen szempontból ikonikusnak tűnik, és valami olyasvalami között, amelyről úgy tűnik, mintha egy kísértetjárta ösvényről származna. 

EB: Több összetevőből áll; megvan az egészben a meglepetés, ha az emberek a film megtekintésekor nem tudják – amit, tudod, sokan valószínűleg az előzetesekből fognak tudni –, hogy a kés létezik, de megengedi, hogy először dögöljön meg, aztán megvan a másik darab. abból. És csak van valami a kettő kettősségében –

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Ennek váratlan természete.

EB: A feltűnő kép, és az, ahogyan ez utazhat. Számunkra nagyon helyesnek éreztem. Nagyon klassz, bárcsak velünk lenne. De nagyon szórakoztató vele játszani, azt hiszem, volt egy hősünk és két mutatványunk a forgatáson, és azóta is készítettem egy hőst. És olyanok, mint… működik! Nagyon-nagyon klassz. Úgy értem, a kés nem éles...

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Elég nehéz is. Valami kárt okozna, az biztos.

KM: Megint nagyra értékelem a kettősséget, ez a szúrás és a késelés, a komédia és a tragédia. Ezt is érintetted, a politika színházát és a horror színházát. Szerintem ezek kéz a kézben járnak, olyan, mintha a vígjáték és a horror ugyanannak az éremnek a két oldala lenne. Sok horrorfilm van, amelyeknek mélyebb jelentése van, amelyek társadalmi-politikai kontextusba kerülnek, és ebben a filmben határozottan van egy terhelt kontextus. Tudna erről beszélni? 

EB: Azt akarjuk, hogy ez valami olyasmiként működjön, amit egy 12 éves is nézhet – annak ellenére, hogy R besorolású vagy bármi más –

KM: Ez még soha nem állított meg minket!

EB: Ekkor néztem meg Sikoly, tudod? Nézze meg, mielőtt látnia kellene, nagyon szórakoztató lesz. Tematikailag – és ennek vannak olyan darabjai, amelyek valószínűleg bizonyos mértékig, ha túl mélyre megyünk, túl sok réteget lehánthatnak –, de azt hiszem, végső soron csak azt akartuk demonstrálni, hogy milyen önkényesek a történések és a személyes politika. lehet belemenni ebbe a huzavonaba és megfertőzni más embereket, majd hogyan szennyezhetik be a vezetői pozíciókat.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Megvan ez a politikai keret, de nagy részét csak bizonyos társadalmi tendenciák feltárására használják. Szerintem ez egy társadalmi thriller, főleg azzal, ahogyan megpróbáljuk felfedezni az embereket ezen a politikai kereten keresztül. Nem akarunk túl mélyre merülni, de azt is szeretnénk, hogy ez elérhető és érthető legyen, és olyasmi, amit egy fiatal is fel tudna fogni, és látni fogja, amit mondunk. De akkor valaki, aki látott már ilyen dolgokat, valóban értékelni tudja.

EB: Láttam néhány dolgot, ahol az emberek azt mondják, hogy a film valójában soha nem foglal el egyik vagy másik jelölt oldalát, és nem tágítja ki a platformjukat. De nem értek egyet, szerintem pontosan ez a kijelentés; hogy sok az üres közhely, sok a posztolás és a hívószavak, és ez a kijelentésünk az, hogy ez a két ember számunkra egyforma, mert ők azok. Mindketten bűnösek abban, amivel a másikat vádolják, és úgy gondolom, hogy ezzel nagyon szórakoztató játszani. Ezért szeretem annyira a rivalizálásukat.

KM: Ez egy tökéletes váltás a két szerep castingjáról, Amy Hargreaves-szel és Jayce Bartokkal, fantasztikusak ezekben a szerepekben. Hogyan jött össze a casting? Együtt olvastak? Vagy hogy működött mindez?

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Valójában nem tették, Amyt korábban is kötődtük – ő készítette velünk az előző filmünket, nem a műfajhoz kapcsolódóan –, és tudtuk, hogy ennek megfelelően ő lesz a megfelelő. 

EB: Nagyon más rész, de úgy gondoltuk, hogy megvan. 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Igen, nagyon-nagyon erős a kapcsolat ezzel, és ezt láttuk. Aztán Jayce is egy későbbi kiegészítés volt. Láttunk egy kazettát, és Amy énekelte a dicséretét.

EB: Amy dolgozott vele, mint évekkel ezelőtt, és barátok voltak. És ezt néztük, és beszéltünk vele erről. És így megvolt a kapcsolatuk, és ő egy kicsit többet hozott fel hozzá… gunyoros komédiát –

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Gyűlölködés. 

EB: Például csak egy menyét. Ami, ha ezt hallja, remélem tudja, hogy a világ teljes szeretetével ezt értem. Nagyon jó. És úgy gondoltuk, hogy oké, ez egy nagyon szórakoztató fólia lesz, és az a tény, hogy ismerték egymást, és olyan gyorsan forgatunk, és megvolt bennük ez a meglévő bizalom és kapcsolat, azt hiszem, sok értelme volt. minket. Szóval ez így dőlt el. És örülök, hogy sikerült! Nagyon feltűnő páros.

KM: Nagyszerű, hogy már megvolt ez a kapcsolatuk, mert tényleg kiolvasható, hogy évek óta rivalizálnak. Milyen a közös írás folyamata, amikor két íróval dolgozunk együtt? Cseréltél a színen? Leültél és mindent teljesen együttműködve csináltál? Nektek milyen volt ez a folyamat?

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Azt hiszem, mindkettő, úgy fogunk ingadozni, hogy ó, én akarom ezt a jelenetet, hadd csapjak bele. És Erik akarni fogja egymást. És van néhány, amit mindkettőnknek egyszerre kell néznünk. Vagy írok neki egy ötletet, ő meg nekem, és onnantól indulunk. 

Eb: Ha ugyanabban a szobában vagyunk, az gyakran olyan, mint a laptop oda-vissza adása. Ez olyan, hogy menj, igen, nem tudom, mit gondolsz erről? 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: És akkor onnan indulunk. De nem igazán jutottunk zsákutcába azzal, hogy ó nem, ez több mint hogy ez legyen, vagy kész! Nem dolgozunk együtt! Nagyon szerencsés, hogy ilyen fajta elménk van. De néha egyikünknek valamivel erősebb a meggyőződése valamiről, amit a másik nem lát át. És ott van az a hit, hogy ezeken a pontokon egyfajta megbízhatunk egymásban.

EB: Még az olyan apróságok is, mint az elején egy jelenet, ami kissé leleplező, de szükséges és jó néhány karakter számára. Tudod, Carson azt fogja mondani, oké, kapcsoljunk ehhez valami akciót. És ez olyan, oké, hogyan csináljuk? Van egy bárjelenet az elején, eredetileg olyan volt, mintha én, Miller helyettes és Mr. Jackson találkoztunk volna a bárban. És csak fenntartani kellett az energiát. Imádom azt a jelenetet, szeretem a beszélgetésünket, de úgy gondolom, hogy [Carson] egy bárpárbajra vágyott, csak hogy megmutassa azt a nyugtalanságot a városban, és akkor azt gondoltam, oké, ha lesz egy bárcsata, ami elindítja ezt, akkor csináljuk. ez a tanács emberei a korábbi ülésről. Így létrehoztunk egy közösséget, aztán valahogy kiépültünk onnan. Ennek több rétege volt.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: És ennek később más fanatikus relevanciája is van. Ha összefonja a többi karaktert a városban – és más zsebekben –, azt hiszem, megérezheti Fairwood pompásabb kárpitját.

EB: Mindkettőnknek fontos volt, hogy – még ha az embereknek nem is volt hosszabb jelenetmunkájuk egymással – úgy érezzük, mindenki ismeri vagy ismeri egymást a városban, és megvan a véleménye a másikról. Tehát még ha valaki végigsétál egy jeleneten, akkor is láttad már, ha van egy sora. Azok az emberek, akik korábban részt vettek a városi találkozón, most egy sort a bárban vannak, és az Alapítók Napja hátterében látod őket, hogy az egészben legyen ez az igazi közösségi érzés. Tehát megpróbáltuk felépíteni ezt a rendelkezésünkre álló karakterek számával. Maga a város is egy karakter az egészben.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Ez kiterjed a szerkesztésre is, ahol vannak olyan jelenetek, amiket kiírtunk valahova, aztán ránézve arra gondolunk, hogy ó, ezt talán átírhatnánk egy kicsit, esetleg megcsonkíthatnánk. És ez a szerkesztésben van, mert tudja, hogy ebben a folyamatban módosítania kell, hogy egy kicsit jobban a helyére kerüljön. Szóval ez mind része a folyamatnak, és jó, hogy szerintem mindkét kalapot viseljük, mert igyekszünk úgy írni, hogy előre látjuk a következő lépéseket a gyártás és a szerkesztés során, majd a szerkesztést szem előtt tartva próbáljuk előállítani. 

EB: A szerkesztés olyan, mint a forgatókönyv utolsó piszkozata. Azt hiszem, vagy átrendezünk vagy felvágunk bizonyos jeleneteket, vagy olyan jeleneteket vágunk bele, amelyek eredetileg nem voltak közbevágva. Ez klassz, de ezt csak a szerkesztésben teheti meg.

KM: A szerep, amit [Erik] játszik a filmben, Oliver, mindig is az volt? Ezt gondolva írták? Vagy csak azt akartad, tudod mit akarok csinálni? 

EB: Gyakran leszek olyan dolgokban, amiket irányítok. A színészet a gyökerem és a hátterem, de csak akkor, ha a történetet szolgálja, és az infrastruktúra lehetővé teszi. Néha úgy érzem, hogy a jeleneten belülről irányíthatok, ha csak hangot adok, vagy olyan módon csinálom a dolgokat, ami egy olyan alapvonalat jelöl ki, amelyre az emberek reagálhatnak. Szóval ez egyfajta páros volt a rendőrhelyettes szerepével, akit Adam Weppler alakított – sok dolgunkban van –, és így tetszett nekünk az ötlet, hogy híd legyen a középiskolai együttes és a teljes felnőtt együttes között. , amelyek olyanok voltak, mint a város fiatal felnőttei, akik összekötik a kettőt, és mit jelent ezután közösségben maradni, és egy kisvárosban a középiskola és a felnőttkor közötti átmenet időszakában lenni. És hogy egy semlegesebb igáslót képviselhessek, mint én a városházán és [Ádám] a rendőrségen, csak hogy legyen egy másik…

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: És csak úgy, hogy a város kerekei járjanak. Van ebben valami érdekes, aminek szerintem van értelme. 

KM: Említetted, hogy általában színészkedsz és írsz is, néha szeretnéd, ha rendezőként még egy lépést visszaléphetnél, vagy úgy gondolod, hogy ez sokkal könnyebbé teszi a belülről történő rendezést?

EB: Nagyrészt nagyon tetszik. Színészi szempontból igazán felszabadító lehet belevágni. Megnézem a lejátszást, de Carson ott van. Nagyon szorosan együttműködünk, és Carson figyel rám a kis izgalom miatt, amelyekről tudja, hogy nem szeretném a tudósításomban, és csak a jelenet formáját figyeli. Szóval ott van a bizalom. És valahogy – azt hiszem, tapasztalatból – ki tudom egyensúlyozni a teljesítményt, és utána jegyzetelni, úgy tudom, hogy mindkét kalapot egyszerre viselem. Olyan gyakran működik. Ha kérdések merülnek fel, vagy nagyon technikai jellegűek, kilépek és áttekintem, de nagyon bízom a körülöttem lévő emberekben. Carson és operatőr, és mindenki a részlegükön, hogy valóban megértse. És ennek nagy része csak abból adódik, hogy az ugrásból tisztán látunk.

KM: Vele Az alapítók napja, nagyon szeretem annak a kisvárosnak, annak a közösségnek a témáit; csapdába esve érzi magát benne, hanem próbál változtatni rajta. Úgy érzem, ez ismét egyfajta terhelt kontextus nagyobb léptékben is. Tudnál beszélni egy kicsit a közösség felépítéséről a filmben, és az alatta lévő hagyma nem túl finom rétegeiről?

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Szeretem úgy megfogalmazni, mint a dolgok mikrokozmoszát, amelyek szélesebb körben történnek, és amelyeket fel akarunk tárni. Úgy gondolom, hogy a kisvárosi, helyi politika szintjén végzett dolog lehetővé teszi számunkra, hogy bensőségesen vizsgáljuk a dolgokat, ami talán lehetővé teszi számunkra, hogy a dolgokat nagyszerűbben lássuk. És ezt szeretjük csinálni.

EB: Nagyítás.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Nagyítva, igen. Általában szemtanúi lehetünk ezeknek az izmusoknak – politikailag – minden különböző zsebben és méretű kormányban, és folyamatosan látjuk a gyeptáblákat, és ezek ismétlődését. De bennünk is megvan ez a furcsa szeretet az évnek abban a szakaszában. Szinte olyan, mint egy takaró, ahol vagy, itt jön újra, október-novemberi szezon van, készüljünk fel rá. Ezt a fajta tematikus felfedezést úgy keverjük össze az őszi kényelem formáló csészével, ahogyan nekünk jól esik. És mi egy kisvárosban nőttünk fel, abból használunk dolgokat, és használunk másoktól származó dolgokat is, akiket ismerünk az ő tapasztalataikból, hogy megpróbáljunk egy egyedi – de ismerős – teret és várost létrehozni, amit úgy érezhetsz, mintha ismernél. , még ha csak úgy is, mint ezek a furcsa karakterek. Lehet, hogy mindenki egy kicsit többet rejteget, mint ahogyan azt a való életben elképzelné, de úgy gondolom, hogy ez lehetővé teszi, hogy valamilyen módon úgy lássa a dolgokat, amilyenek, és egyúttal szórakozzon is rajta.

EB: Ez szatíra.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Ez egy szatíra, igaz, és szórakoztató egy kicsit feljebb húzni. Ez továbbadja ezt az utat, és mintegy felerősíti ezeket a tendenciákat, amelyeket felismersz, de talán nem mindig fogalmazol meg.

KM: Ha a horrort műfajként tekintjük, úgy érzem, sok bizonyos alműfaj – bizonyos témák –, amelyeket horrorban kutatunk, amelyek a társadalmi történéseket tükrözik. És kíváncsi vagyok, ti ​​mit gondoltok arról, hogy mik lesznek a horror következő nagy témái. Vannak megjegyzések, hogyan a vámpírfilmek bizonyos időpontokban nagyok, a zombifilmek pedig bizonyos időpontokban. És kicsit kíváncsi, hogy szerinted mi lesz a következő.

EB: Úgy tűnik, most egy slasher hullám van. Szóval örülök, hogy ott tartunk, ahol vagyunk. 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: És azt hiszem, időszerűnek tűnik erről a filmről beszélni. Szeretem azt mondani, hogy az Alapító – és amit csinálunk –, hogy megzavarja a jelenlegi helyzetet, amit nagyon érdekes így felfogni. De azt gondolom, hogy a slashernek erre van hatalma a like-ot illetően, hogy hova kerülhet ez…

EB: Szerintem lesznek még örökölt folytatások. Azt hiszem, lesz még több olyan műfaji összemosás, mint amilyen eddig volt...

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Hibridek ebből a filmből, de ez van! 

EB: Ami szerintem klassz. Nagyon izgatott vagyok Követik

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Szinte kissé homályosnak tűnik, igaz? Mert azt hiszem, ezen a helyen vagyunk, ahol sok mindent kipróbáltak. Ez majdnem olyan, mint az örökölt folytatás/requel dolog; folytatást vagy remake-et, vagy bármi mást, ami az első filmet tiszteli, de készítsen neki közvetlen folytatást. És ezekből is annyit láttunk, odáig, hogy azon tűnődöm, vajon milyen újdonság kerülhetne bejelentésre, ahol azt kapod, hogy „szent, csinálnak egy ilyet!?”. Nem tudom, mennyi van még hátra, ahol ezt a hatást elérheti.

EB: Elm Street Robert Englanddel? 

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Talán azt. De ez most korlátozott. Szerintem ez olyan, mint az inga, amely bizonyos szempontból eredeti, igazán érdekes, csúcskoncepciós dolgokba lendül. De arra is szeretek gondolni, hogy a szórakozás nem vész el ennek részeként. És ez fontos nekünk. Sok szempontból visszakanyarodunk a slasher filmek és szórakozás korszakához, pár évtizeddel ezelőttről, ami teljesen érvényes, és megérdemel egy helyet, hogy láthassuk. Szerintem vicces, hol vannak ezek a hullámok, mi a szó? Emelkedett horror?

EB: Nem fogjuk használni.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Helyes, de ez egy használt kifejezés. Szerintem jobb magát a horrort elfogadni, nem hiszem, hogy szükségszerűen szükség van erre a kifejezésre a sok móka miatt. Szóval szerintem szórakoztató és aktuális.

EB: Még több hátborzongató tészta.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Igen, lehet több internet alapú dolog.

EB: Vagy akár olyasvalamit is, ami figyelembe veszi a technológiát. Az AI egy dolog, valószínűleg lesz néhány TikTok horrorfilm.   

KM: Érdekesnek tartom, hogy a 2000-es évekhez hasonlóan újrakezdődtek a remake-ek, aztán a 2010-es években folyamatosan ezt csinálták a folytatásokban, és most a requel-nél vagyunk. Szóval mi jön ezután. 

EB: Emlékszel a hasonló korszakra, a Platinum Dunes remake-ekre? Mintha szórakoztatónak hittem volna. Nem tudom, volt bennük valami, olyanok, mint… Michael Bay horrorfilmek.

KM: Igen, mint a 2009-es Péntek 13th És az 2013 Texas láncfűrész mészárlás, ezek nagyszerűek.

EB: Egyetértek veled. Megvan hozzá a doboz Péntek 13th és először néztük meg mindegyiket. A remake nagyon jó!

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Ha nem remake-nek neveznéd, és csak az egyik folytatás lenne, akkor az egyik kedvenc folytatás lenne. De azt hiszem, az az elképzelés, hogy ez egy remake. 

KM: Szórakoztatóbb, mint amihez joga van. 

EB: Mindenkinek azt mondom, aki ezt olvassa, csak az általános csatlakozót; Szerintem az indie film egyre nehezebb, csak ami az emberek nézési szokásait és a tartalommal való korai érdeklődést illeti.

IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT: Milyen múlékony a figyelem a tartalommal…

EB: Ha érdekli ezt, vagy valami hasonlót, akkor szerintem a korai hangi támogatás nagyon jelentős és monumentális az ilyen dolgokhoz, mert a dolgok ezen múlnak. Azt hiszem, sokkal több kell ahhoz, hogy valaki úgy döntsön, hogy most rányom valamit valamire. Szóval bármit is ér, azt hiszem, ha valami vonz, próbáld ki mielőbb, és mondd el a barátaidnak, ha tetszik.

Az alapítók napja a Toronto After Dark Filmfesztivál keretében játszott. Kattintson ide a teljes értékelés elolvasásához.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

interjúk

Richard Brake tényleg azt akarja, hogy lássátok új filmjét, az „Utolsó állomás Yuma megyében” [interjú]

Közzététel:

on

Richard Brake

A Richard Brake név a horror műfaj sok rajongója számára jól ismert, és jó okkal. Mindenben nagyszerű, amit csinál, és biztos vagyok benne, hogy ez lesz a legújabb filmje is, Az utolsó állomás Yuma megyében, egy krimi, amelyet Francis Galluppi írt és rendezett. Jim Cummings ("Thunder Road"), Jocelin Donahue (Az ördög háza) és a legendás Barbara Crampton ("Reanimator") főszereplésével, hogy csak néhányat említsünk, a film jelenleg lenyűgöző, 100%-os a Rotten Tomatoes oldalán. az írás idején.

Richard Brake
Richard Brake

Nemrég volt alkalmunk beszélgetni Richarddal a filmről, és az a benyomásom, hogy ő tényleg szeretné látni ezt! Az előzetest, a hivatalos szinopszist és az exkluzív beszélgetésünket alább megtekintheti!

„Amikor egy vidéki arizonai pihenőhelyen reked, egy utazó eladó súlyos túszhelyzetbe kerül két bankrabló érkezése miatt, akik nem félnek attól, hogy kegyetlenséggel vagy hideg, kemény acéllal védjék meg vérfoltos vagyonukat.”

Az utolsó állomás Yuma megyében hivatalos előzetes

iHorror: Szia, Richard! Mit tud elmondani nekünk az „Utolsó állomás Yuma megyében”-ről anélkül, hogy túl sokat adna?

Richard Brake: Nagyon büszke vagyok az ösztöneimre ezzel kapcsolatban. Ugyanez a „Barbárral” is: Zach Cregger hihetetlen rendező, csak éreztem. Ugyanez volt a hangulat Francis-szal (Galluppi). Igazán áldott vagyok. Négyszer dolgoztam együtt Rob Zombival, csak a mennyország dolgozik vele, zseniális filmkészítő. Nem akarom a szerencsémet tolakodni, de nagyon áldott vagyok. 

A filmnek is remek szereplőgárdája van. Úgy látom, Barbara Crampton is benne van. 

Imádom Barbarát, egy ideje ismerem. Ez volt a lényeg. Minden egyes ember volt az első választása. Szó szerint pénzt veszítettem a film elkészítésével, senki sem keresett pénzt, senki sem pénzért csinálta. Megcsináltuk, mert szerettük a filmet, és nagyon ástuk Ferencet. A végére leadta a legtöbbet, és úgy gondolta, hogy szívesen felvenné Barbara Cramptont, és azt mondták neki, hogy semmi esélye nem lesz rá, hogy elkapja, aztán aláírta. Mindenki ugyanazért csinálta, mint én, a forgatókönyv miatt. 

Amikor meghallottam, hogy Jim (Cummings) csinálja, nagyon izgatott voltam, mert szeretem Jimet. Hihetetlen művész. Nagyon fontos szereplője a független filmnek ebben az országban. Öröm vele dolgozni és ismerni. A film és a független filmek iránti lelkesedése döntő fontosságú szerintem, és ebben a filmben is nagy szerepet játszott, ami a produkciót illeti, és nyilván a teljesítményét tekintve is. Nagyon jó volt. 

Nagyon jó volt eljutni oda, hogy egy csomó karakterszínész, hihetetlenül tehetséges emberek forgatnak filmeket, mert szeretünk filmeket készíteni. Nem azért, mert pénzt akarunk keresni vagy híresek leszünk, ezek egyike sem. Csak az indie filmek szerelme miatt csinálom, és nem könnyű! Nincsenek szép előzetesek, az olyan ételek, mint, két választásod van, egy zöldség. Semmi csicsás. Egy 6-os motelben lakni. Nem ezt gondolják az emberek.

Faizon Love, sokak számára ismert Nagy Féreg a „Péntek” című filmből is szerepel a szereplők között Vernon?

Ő egy karakter…

Vicces srác.

Bejött, már vagy egy hete forgattunk, amikor Faizon megjelent. Igazán zseniális volt nála. Bejön, és csak rászegez. Aztán Michael Abbot Jr, aki a seriffet alakítja, nagyon későn érkezett a forgatáshoz. A cuccai nálunk az étkezőben kissé korlátozottak, legalábbis az én karakteremhez képest, de érzelmileg nagyon tele van. 

Bejött, én pedig le voltam nyűgözve. Szó szerint a srác most érkezett a forgatásra, és egy nagyon érzelmileg feltöltött jelenetet kellett megcsinálni. Azt mondtam: "Ez a srác hihetetlen!" Olyan volt, mintha Gene Jonest nézném, és az a fickó csak egy legenda. Sierra McCormick (aki Sybilt alakítja), imádtam. Az ügynököm nagyon izgatott volt, és azt mondta: "Láttam őt, hihetetlenül fiatal színész."

Ha egy dolgot mondhatna a filmről, hogy okot adjon az embereknek, hogy megnézzék, mi lenne az?

Anélkül, hogy bármi közhelyet mondanék, vagy bármit is odaadnék, ez tényleg egy nagyszerű film. Ha szereted a 70-es évek filmjeit, meg az ilyen durva dolgokat, akkor érdemes megnézni. Őszintén szólva, az egyik legnagyobb ok, amiért látni kell, az, hogy tájékozódjunk. Mivel ez egy indie film, nem fog nagy lökést kapni. Nem egy nagy stúdiófilm. Legyen az a személy, aki látta hogy filmet és azt mondhatom az embereknek: ember, ezt látnod kell. 

Azt hiszem, egyetlen embert sem hallottam, aki látta volna, beleértve a 21 évesemet, aki hihetetlenül kemény kritikusa apja munkájának, aki nem szerette. A fiam másnap küldött nekem egy SMS-t, hogy mennyire szereti, és ígérem, ez nem történik meg. 

Szóval ez mond valamit!

Valóban az. Ez egyike azoknak a filmeknek, amelyekbe belebotlik, vagy valaki elmeséli, és te akarsz lenni, aki elmondja mindenkinek, hogy nézze meg. Nem lesz sok sajtó. 100%-ban szerepel a Rotten Tomatoes-on, és megnyerte Sitges „Legjobb Film” díját, és sok más fesztiváldíjat is nyert, de ez egy kis film, és sok embernek hiányozni fog. Szóval nézd meg, és mondd el az embereknek. 

Ez mindig öröm, Richard, nagyra értékeljük az idejét! 

Richardot láthatjátok május 10-én, a moziban vagy digitálisan az UTOLSÓ MEGÁLLÁS JUMA MEGYÉBEN! A Well Go USA jóvoltából.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

interjúk

Tara Lee az új VR-horrorról beszél, „The Faceless Lady” [interjú]

Közzététel:

on

Az első forgatókönyvű VR sorozat végre bennünk van. Az Arctalan Hölgy a legújabb horror sorozat, amelyet elhozott nekünk Crypt TV, ShinAwiLés maga a gore mestere, Eli Roth (Kabin láz). Az Arctalan Hölgy célja, hogy forradalmasítsa a szórakozás világát tudjuk.

Az Arctalan Hölgy a klasszikus ír folklór egy darabjának modern felfogása. A sorozat egy brutális és véres utazás, amelynek középpontjában a szerelem ereje áll. Illetve a szerelem átka talán megfelelőbb ábrázolása ennek a pszichológiai thrillernek. A szinopszist alább olvashatod.

Az Arctalan Hölgy

"Lépjen be a Kilolc kastélyba, egy csodálatos kőerődbe az ír vidék mélyén, és otthont ad a hírhedt „Arctalan Hölgynek”, egy tragikus szellemnek, aki arra van ítélve, hogy az örökkévalóságig sétáljon a omladozó kastélyban. Története azonban még korántsem ért véget, három fiatal pár hamarosan rájön. Titokzatos tulajdonosa vonzotta a kastélyba, és azért jöttek, hogy megmérkőzzenek a történelmi játékokon. A győztes örökli a Kilolc Kastélyt és mindent, ami benne van... élőket és holtakat egyaránt."

Az Arctalan Hölgy

Az Arctalan Hölgy április 4-én mutatták be, és hat félelmetes 3D-s epizódból áll majd. A horror rajongók odamehetnek Meta Quest TV az epizódok megtekintéséhez VR vagy Crypt TV Facebook oldalon az első két epizód normál formátumban történő megtekintéséhez. Volt szerencsénk leülni a feltörekvő sikolykirálynővel Tara Lee (A pince), hogy megvitassák a műsort.

Tara Lee

iHorror: Milyen az első forgatókönyvezett VR-műsor elkészítése?

Tara: Megtiszteltetés. A szereplők és a stáb egész idő alatt úgy érezte, valami igazán különleges részei vagyunk. Nagyon összetartó élmény volt ezt megtenni, és tudni, hogy ti vagytok az elsők, akik megcsinálták.

A mögötte álló csapatnak rengeteg múltja van, és rengeteg fantasztikus munka áll mögöttük, hogy tudd, számíthatsz rájuk. De ez olyan, mintha feltérképezetlen területre mennénk velük. Ez igazán izgalmasnak tűnt.

Igazán ambiciózus volt. Nem volt sok időnk… tényleg gurulni kell az ütésekkel.

Gondolod, hogy ez lesz a szórakoztatás új verziója?

Azt hiszem, ez határozottan a [szórakoztatás] új verziója lesz. Ha minél többféleképpen nézhetünk vagy élhetünk át egy televíziós sorozatot, akkor fantasztikus. Gondolom, hogy átveszi az uralmat és felszámolja a dolgok 2d-ben való nézését, valószínűleg nem. De úgy gondolom, hogy ez lehetőséget ad az embereknek, hogy megtapasztaljanak valamit, és elmerüljenek valamiben.

Valóban működik, különösen az olyan műfajok esetében, mint a horror… ahol azt szeretnéd, hogy valami magával ragadjon. De úgy gondolom, hogy ez a jövő, és több ehhez hasonló dolgot látok készülni.

Fontos volt számodra egy darab ír folklór vászonra vitele? Ismerted már a történetet?

Gyerekkoromban hallottam ezt a történetet. Van valami abban, hogy amikor elhagyod azt a helyet, ahonnan származol, hirtelen olyan büszke leszel rá. Azt hiszem, a lehetőség, hogy Írországban készítsek egy amerikai sorozatot… hogy elmeséljek egy történetet, amit gyermekként hallottam, amikor ott nőttem fel, nagyon büszke voltam.

Az ír folklór az egész világon híres, mert Írország olyan mesebeli ország. Büszkeséggel tölt el, hogy ezt műfajban elmondhatom, egy ilyen klassz kreatív csapattal.

A horror a kedvenc műfajod? Számíthatunk rá, hogy még több ilyen szerepben láthatjuk?

Érdekes történetem van horrorral. Gyerekkoromban [apám] arra kényszerített, hogy hét évesen nézzem a Stephen Kings IT-t, és ez traumatizált. Én úgy voltam vele, hogy nem nézek horrorfilmet, nem csinálok horrort, csak nem én vagyok.

A horrorfilmek forgatásával kénytelen voltam megnézni őket… Amikor úgy döntök, hogy megnézem ezeket a [filmeket], ezek olyan hihetetlen műfajok. Azt mondanám, kéz a szívemben, ezek az egyik kedvenc műfajom. És az egyik kedvenc műfajom is, mert nagyon szórakoztatóak.

Interjút készített a Red Carpetnek, ahol azt mondta, hogy „Hollywoodban nincs szív. "

Végezted a kutatást, nagyon tetszik.

Azt is kijelentette, hogy jobban szereti az indie filmeket, mert ott találja meg a szívét. Még mindig így van?

Azt mondanám, hogy az esetek 98%-ában igen. Imádom az indie filmeket; a szívem az indie filmekben van. Ez most azt jelenti, hogy ha felajánlanának egy szuperhős szerepet, akkor visszautasítanám? Egyáltalán nem, kérlek, válassz engem szuperhősnek.

Vannak olyan hollywoodi filmek, amelyeket abszolút imádok, de van valami olyan romantikus számomra, amikor egy független filmet készítek. Mert olyan nehéz… ez általában a szerelmi munka a rendezők és az írók számára. Ha ismerem mindazt, ami benne van, egy kicsit másképp érzem magam irántuk.

A közönség elkaphatja Tara Lee in Az Arctalan Hölgy mostantól Meta küldetés és a Crypt TV Facebook oldalon. Mindenképpen nézd meg az alábbi trailert.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

interjúk

[Interjú] Bo Mirhosseni rendező és író és Jackie Cruz sztár megbeszélése – „A gonosz története”.

Közzététel:

on

Shudderé A gonosz története egy természetfeletti horror thrillerként bontakozik ki, kísérteties atmoszférával és dermesztő hangulattal. A nem is olyan távoli jövőben játszódó filmben Paul Wesley és Jackie Cruz a főszerepekben.

Mirhosseni egy tapasztalt rendező, akinek a portfóliója tele van zenei videókkal, és olyan neves előadók számára készült, mint Mac Miller, Disclosure és Kehlani. Tekintettel a lenyűgöző debütálására A gonosz története, arra számítok, hogy a későbbi filmjei, különösen, ha a horror műfajában mélyülnek el, ugyanolyan, ha nem sokkal lenyűgözőbbek lesznek. Fedezd fel A gonosz története on reszketés és érdemes felvenni a figyelőlistájára, hogy csontborzongató thrillerélményt kaphasson.

Szinopszis: A háború és a korrupció sújtja Amerikát, és rendőrállammá alakítja. Az ellenállás tagja, Alegre Dyer kiszabadul a politikai börtönből, és újra találkozik férjével és lányával. A szökésben lévő család egy biztonságos, gonosz múltú házban keres menedéket.

Interjú – Rendező / Író Bo Mirhosseni és Jackie Cruz sztár
A gonosz története – Nem érhető el reszketés

Író és rendező: Bo Mirhosseni

Szereplők: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Műfaj: Borzalom

Nyelv: Angol

Hossz: 98 min

A Shudderről

Az AMC Networks Shudder egy prémium streaming videószolgáltatás, amely a legjobb kínálattal rendelkező tagokat kínálja a legjobb műfaji szórakoztatással, horrorral, thrillerrel és természetfelettivel. A Shudder filmek, tévésorozatok és eredeti tartalmak bővülő könyvtára a legtöbb streaming eszközön elérhető az Egyesült Államokban, Kanadában, az Egyesült Királyságban, Írországban, Ausztráliában és Új-Zélandon. Az elmúlt néhány évben a Shudder olyan úttörő és kritikusok által elismert filmekkel ismertette meg a közönséget, mint például Rob Savage HOST, Jayro Bustamante LA LLORONA, Phil Tippett MAD GOD, Coralie Fargeat BOSSZÚ, Joko Anwar SATAN'S SLAVES, Josh Edward BallAMA, Josh MENKS, KyleINSCARE, Josh MENKs. Christian Tafdrup SPEAK NO EVIL, Chloe Okuno WATCHER, Demián Rugna WHEN EVIL LURKS, és a V/H/S filmantológia legújabb sorozata, valamint a rajongók kedvenc tévésorozata, A BOULET BROTHERS DRAGULA, Greg Nicotero és THE CREEPSHOW. UTOLSÓ BEVEZETÉS JOE BOB BRIGGS-szel

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez