Írta: Shannon McGrew

Amikor először hallottam róla „68 ölés”, Nem voltam biztos benne, mire számíthatok. A punk rock rom-com thrillerként leírva éreztem, hogy azok közé a filmek közé fog tartozni, amelyeket vagy szerettem, vagy utáltam. Nos, örömmel jelenthetem, hogy ez a film megölte (szójáték nem volt célja), és az egyik kedvenc filmem lett a South By Southwest-ből. Nemcsak megfordítja a forgatókönyvet a sztereotípiák tekintetében, amelyeket oly gyakran kényszerítenek az egyes ellenkező nemekre, hanem a feminizmus és a függetlenség határozott üzenete is van, amely segít a történetet a kezdetektől a véres végéig vinni.

„68 ölés” központja Chip, egy érzékeny és kedves barát, aki csak mindent meg akar tenni annak érdekében, hogy barátnőjét, Lizát boldoggá tegye. A probléma az, hogy Liza kicsit távol van a rockerétől, és úgy dönt, hogy 68,000 XNUMX dollárt akar rabolni cukorapjától, hogy új életet kezdjen Chippel. Chip vonakodva egyetért, mert gyönyörű és kitartó, és ami egyszerű törés és belépés forgatókönyvként kezdődik, gyorsan vérontásokkal és megcsonkított testekkel végződik. „68 ölés” Trent Haaga szakszerűen rendezi, főszerepben Matthew Gray Gubler, AnnaLynne McCord, Alisha Boe és Sheila Vand.

Először is beszéljünk a történetről. Ez a film egyike azoknak a ritka eseteknek, amikor minden tökéletesen megtörténik attól a pillanattól kezdve, amikor találkozunk a két „szerelmi madárral”, egészen a káoszig, amely sok ember életébe zuhan a vége felé. Ez egy olyan történet, amely teljes kört ölel fel, és még Chip karakterének átalakulását is megmutatja, amikor rájön, hogy hajlamos a nőkre, amelyeket egyesek „hajthatatlannak” mondhatnak.

Chip karakterét vonzó nők kaotikusak és gyönyörűek, és térdben gyengének találja magát, valahányszor szembesül. A nők viszont megmutatják, hogy milyen hatalmasak és csábítóak valójában, hogy megszerezzék, amire szükségük van. Az összes kártyát a kezükben tartják, és senki előtt sem hajolnak meg. A filmbeli nőket túl gyakran érzékeny, érzelmi típusként mutatják be, ezért nagyra értékeltem, hogy erős akaratú nőkként tekintek rájuk, akik minden lépésben vidám mosollyal az arcukon halált és pusztulást hoztak létre. A 93 perc futási idő alatt a közönség azt figyeli, ahogy Chip egyik nőtől a másikhoz halad, és mindegyikük saját egyedi történetét hozza az asztalra, miközben ügyel arra, hogy a 68,000 XNUMX dollár ne legyen túl távol minden érdeklődőtől.

Ami a színészetet illeti, mindenki remek volt, és minden előadás szolid volt. Matthew Grey Gubler a szerelmes beteg kiskutyát játszotta egy T-vel, míg AnnaLynne McCord a tehetség és a báj erőereje volt, mint az elvadult Liza. Valahányszor a képernyőn volt, magabiztosságot és szexuális vonzatot árasztott, amit tökéletesen kombinált a Liza által lakott kiegyensúlyozatlan gondolkodással. Alisha Boe fantasztikus volt Violetként, és a film egyik legviccesebb jelenete volt, amelyben karakterét és Gubler karakterét egy rendőr húzza át. Bízz bennem, amikor azt mondom, addig fogsz nevetni, amíg nem sírsz a zajló csere miatt. Végül Sheila Vand volt minden emo / gót gyerek álma valóra váltásként, mivel Monica, a tiltott, fekete ruhák és sötét szemceruzák viselése, a film felénél bemutatott pótkocsi-szemét. Miután rajongója volt a horror műfajába tartozó filmekből, kellemes meglepetés volt látni, hogy olyan szerepben játszik, mint bármi más, amit tett.

Fontosnak tartom megjegyezni azt is, hogy bár a film nem túl hosszú, a rendező Trent Haaga olyan világot teremtett, amelyben ezek a karakterek mindegyike élt, és amikor a film véget ért, nem akartam mást, mint hogy előbb fejest merüljek az egyes karakterek hátterében hogy többet megtudjon arról, hogyan váltak azzá a személyiséggé, aki volt.

 

Akik keresik ezt az édes, édes vérontást, azok örülni fognak annak, ami megtörténik. A lőtt sebektől kezdve a nyakrésen át a beteg és csavart testvérig, aki szeret kísérletezni a nőkön, mindenki számára van valami! Nem számítottam a film egészében lezajlott vérengzésre, és bár általában nem rajongok a túlságosan goromba filmekért, úgy tűnt, hogy az egész mészárosság tökéletesen illik a filmhez. Teljes szívvel mondhatom, hogy a gore kutyák nem fognak csalódni a “68 Kill” ölési jeleneteiben.

A film másik aspektusa, amelyet abszolút szerettem, a humor volt. Lényegében ez a film tökéletes keveréke a gore-nak, a nevetésnek, a romantikának, a veszteségnek és az általános metamorfózisnak, amelyet manapság egyetlen film sem lát. A sötét humor, amely éles és száraz volt, segített ellensúlyozni a górét, és olyan mélységi szintet adott a szereplőknek, amelyek miatt kedvelni kezdték őket, annak ellenére, hogy a legtöbbjüknek gyilkos hajlamai voltak.

Összességében, „68 ölés” az egyik legjobb film, amely idén megjelent az SXSW-n, és az egyik legjobb 2017-es filmem. Ez egyedülálló abban, hogy a hihetetlen és tömör történetmesélést a pontos karakterfejlesztéssel ötvözi, a legfőbb vérontás és a minőségi humor mellett, ami miatt ez a film semmihez sem hasonlít más odakint. Mindazokkal együtt, amiket fentebb említettem, ennek a filmnek valójában vannak szereplői, akiket érez; cselekedeteiktől függetlenül nem vonhatod magad mellé az életükbe és az ebből fakadó sajnálatos következményekbe. Bizonyos lehet, hogy közülük gyilkos pszichopaták, de annyira istenit magával ragadja, hogy egy részetek szinte át akarja adni nekik a beletörődésüket. Összességében elmondható, hogy ez egyike azoknak a filmeknek, amelyekre soha nem tudhatja, hogy nagy szüksége van az életében, amíg meg nem nézte. Ez egy jó emlékeztető arra is, hogy valószínűleg az a legjobb, ha soha nem köcsög be egy csajt.