Kapcsolatba velünk

zene

Wendy Carlos: Trans Woman, Kubrick közreműködő és Synth-Music úttörő

Közzététel:

on

Wendy Charles

*** A szerző megjegyzése: Wendy Carlos: Trans Woman, Kubrick Collaborator és Synth-Music Pioneer az iHorror része Horror büszkeség hónap sorozat, amely az LMBTQ-kreatívok tájékoztatására, oktatására és reflektorfénybe helyezésére törekszik, akik segítettek a műfaj kialakításában. ***

Wendy Carlos zenésznek szánta. Édesanyja zongoratanár volt, nagybátyái pedig különféle hangszereken játszottak. Hatéves korára elkezdte a zongora tanulmányait, és tízéves korában megalkotta első zeneművét: „Trió klarinétnak, harmonikának és zongorának”.

Tizenéves korában Wendy elágazott és érdeklődni kezdett az elektronika és a számítógépek növekvő világa iránt, középiskolában megnyert egy otthoni számítógéppel kapcsolatos pályázatot, de a zene még mindig benne volt a lelkében, és tovább játszott és komponált.

Belépett a Brown Egyetemre, és zene és fizika diplomával lépett fel, majd a Columbia Egyetemen szerzett zenekompozíciós mesterképzést. Tanulmányai során elkezdte az elektronikus zene tanítását, amely döntés szerepet játszik majd jövőbeli karrierjének és további életének alakításában.

Kolumbiai ideje alatt találkozott Carlos Robert Moog-tal, az elektronikus zene úttörőjével, aki analóg zenei szintetizátort fejlesztett. Carlos lenyűgözte Moog munkáját, és csatlakozott hozzá a projektjéhez, kifejlesztette az első Moog szintetizátort és az azt követő sokféle iterációt.

Carlos ezen szintetizátorok egyikével kezdte el reklámcsengők összeállítását, és hamarosan hírnevet szerzett magának ezen a területen, amikor megismerkedett Rachel Elkinddel, az egykori énekesnővel, aki a Columbia Records vezetőjének titkáraként dolgozott.

Ketten azonnali barátok és munkatársak lettek, és 1968-ban megjelent az együttműködés első albuma a világon. Úgy hívták Bekapcsolt Bach, és váratlan siker lett a zene világában. Az album több mint egymillió példányban kelt el, Carlos napjai névtelenek voltak, és nem volt meglepetés, hogy a filmvilág felhívta.

Úgy tűnik, hogy Stanley Kubrick rajongott Carlos munkáért, és megkérte, hogy komponáljon zenét a következő filmjéhez, A Clockwork Orange. Carlos és Elkind munkába kezdtek, és hamarosan számos darabot készítettek, amelyek szintetizált számokat párosítottak a klasszikus zeneszerzők munkájával. A pontszámot remekműnek hirdették, és úgy tűnt, Carlos hírneve biztosított.

Hirtelen azonban teljesen leesett a térképről. Senki sem tudta, miért, bár történetek és pletykák bővelkedtek.

Az igazság az volt, hogy Wendyt egész életében Walter néven ismerték, és már nem élhette a születésének rendelt neme hazugságát. Már dolgozni kezdett a hormonpótló terápiával A Clockwork Orange, és fizikai megjelenése megváltozni kezdett. Számára itt volt az ideje, hogy megtegye a lépéseket, hogy külső alakját átalakítsa azzá, akinek egész életében bent volt.

Ha azt mondjuk, hogy ez a folyamat az 1970-es években sokkoló volt, enyhén szólva is. A társadalom általában napjainkban is naponta visszaszorítja a transzneműeket. Amikor Walter ismét Wendyként jelent meg, a nyelvek megingtak, és a korábbi szakmai ismerősök elhatárolódtak.

Fotók Wendy Carlosról, amelyek az 1979-es Playboy interjút kísérték. (Vernon Wells fotói)

A rekord egyenesbe állítása érdekében a kissé visszahúzódó Carlos mélységet adott interjúsorozat Aranyifjú magazin amelyet 1979-ben állítanak össze és tesznek közzé. Ez volt az első alkalom, hogy Wendy teljes egészében és nyilvánosan elmondta történetét, és sok mondanivalója volt.

- Nos, félek. Nagyon félek. ”- mondta Carlos Arthur Bell kérdezőnek. - Nem tudom, milyen hatása lesz ennek. Félek a barátaimtól; azok célpontjai leszünk, akik úgy ítélik meg, amit tettem, erkölcsi szempontból, gonoszként és orvosi szempontból betegként - az emberi test támadásaként. "

Úgy tűnt, hogy Carlos legyőzte ezeket a félelmeket, még akkor is, amikor megbeszélte őket kérdezőjével. Korával a diszforiáját elmagyarázta testével, amely öt-hat éves korában kezdődött, és elégedetlenségének adott hangot a „transzszexuális” kifejezéssel, amely identitása akkoriban általános terminológiája volt.

"Bárcsak a transzszexuális szó nem vált aktuálissá" - magyarázta a nő. "A transzneműek jobban leírhatók, mert a szexualitás önmagában csak az egyik tényező az érzések és igények spektrumában, amely lehetővé teszi ezt a lépést."

Az interjúban azonban talán a legbeszédesebb az, amikor Carlos mélyen beleássa magát az életébe burkolódzó titokba, még akkor is, amikor Kubrickkal dolgozott A Clockwork Orange. Akkor már három éve volt HRT-n, és elismeri, hogy rejtély lett a rejtélyes és igényes igazgató számára.

"Az elején nem volt nagy baj" - mutatott rá. - Később kezdte még egy kicsit észrevenni, és beszélt valakiről, akit ismert, aki meleg, és megpróbálta érezni, hogy meleg vagyok-e. Rejtélyes választ adnék arra, hogy én nem vagyok az, és még jobban zavart. Az elmúlt pár napban sok képet készített rólam a kis Minox kamerájával. A legkevésbé is érdekes embernek talált engem.

Függetlenül attól, hogy Kubrick akkor mit gondolt Carlosról, értékelte a zenéjét. Néhány hónappal az interjú közzététele után Carlos azon kapta magát, hogy újra egy Kubrick-produkción dolgozik. Ezúttal az volt A ragyogás.

Kubrick több avantgárd zeneszerző zenéjét is összedobta a filmhez, de Carlos volt az, aki Berlioz „Dies Irae” című műve alapján komponálta kísérteties témáját. Symphonie Fantastique.

A darab a mai napig az egyik legismertebb és legikonikusabb horrortéma. A környező feszültségek és a titokzatos hangok hűsítőek és felidézőek, és magával ragadnak bennünket a film hideg útjára.

Nem sokkal később azon kapta magát, hogy a Walt Disney-k partitúráján dolgozik Tron ami tökéletesen illeszkedni látszott kivételes tehetségéhez és hibrid kompozícióihoz.

A 80-as években folytatta a zeneszerzést, három albumot adott ki az évtized alatt, bár filmműve ez idő alatt kezdett csökkenni. Együttműködött Weird Al Yankovic-szal az újragondolásban Péter és a farkas amely elnyerte a Grammy-díjat és továbbra is a szintetizált zene határait feszegette.

A 90-es évekre filmműve szinte nem is létezett, és miközben érdeklődését továbbra is komponálta, más művészetekre is kiterjedt. Napfogyatkozás-üldöző lett, és ismertté vált a napfogyatkozásokról készített fotóiról, mivel néhány munkája megjelent a NASA hivatalos weboldalain.

Ma, csaknem 80 éves korában, Carlost még mindig elismerték, mint újítót, aki mindig is volt. Zenéje a magunk mélyére hűtött minket, fotózása az eget vette szemügyre, és a megjelenés és az átmenet személyes története inspirációt jelent az LMBTQ közösség számára.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

zene

„The Lost Boys” – Musicalként újragondolt klasszikus film [Teaser trailer]

Közzététel:

on

Az elveszett fiúk musical

Az ikonikus horror-vígjáték 1987-ben „Az elveszett fiúk” újragondolásra készül, ezúttal színpadi musicalként. Ez az ambiciózus projekt, a Tony-díjas rendezője Michael Arden, elhozza a vámpírok klasszikusát a zenés színház világába. A sorozat fejlesztését egy lenyűgöző kreatív csapat vezeti, köztük James Carpinello, Marcus Chait és a filmben játszott szerepeiről ismert Patrick Wilson producerek. "A varázslás" és a "Aquaman" filmeket.

Az elveszett fiúk, egy új musical Teaser trailer

A musical könyvét David Hornsby írta, aki a munkáiról nevezetes “Philadelphiában mindig süt a nap”és Chris Hoch. A csábítást a The Rescues zenéje és szövege is növeli, amely Kyler England, AG-ból és Gabriel Mannból áll, és a Tony-díjra jelölt Ethan Popp („Tina: The Tina Turner Musical”) a zenei felügyelő.

A műsor fejlesztése izgalmas szakaszhoz érkezett, az iparági bemutatóval Február 23, 2024. Ez a meghívásos esemény bemutatja a „Frozen” című filmben játszott szerepéről ismert Caissie Levy tehetségét, mint Lucy Emerson, Nathan Levy a „Dear Evan Hansen”-ből Sam Emersonként, és Lorna Courtney az „& Juliet”-ből, mint sztár. Ez az adaptáció azt ígéri, hogy új perspektívát hoz a szeretett filmbe, amely jelentős kasszasiker volt, és több mint 32 millió dollárt keresett a gyártási költségvetéséhez képest.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Filmek

Rockzene és goopy gyakorlati effektusok a „Destroy All Neighbors” előzetesben

Közzététel:

on

A rock and roll szíve még mindig dobog a Shudder eredetiben Pusztítsd el az összes szomszédot. Ebben a január 12-én a platformra érkező kiadásban is élnek a túlzott gyakorlati effektusok. A streamer kiadta a hivatalos előzetest, és néhány igen nagy név van mögötte.

Rendezte Josh Forbes a filmsztárok Jonah Ray Rodrigues, Alex Winterés Kiran Deol.

Rodrigues William Brownt játssza, „egy neurotikus, önelégült zenész, aki elhatározta, hogy befejezi prog-rock magnum opusát, kreatív útlezárással néz szembe egy zajos és groteszk szomszéd formájában. Vlad (Alex Winter). Végül William akaratlanul is levágja a fejét, hogy megkövetelje Vladtól, hogy tartsa le. Ám miközben megpróbál elfedni egy gyilkosságot, William véletlen rémuralma miatt az áldozatok felhalmozódnak, és élőholtakká válnak, akik kínoznak és újabb véres kitérőket hoznak létre a prog-rock Valhalla felé vezető útján. Pusztítsd el az összes szomszédot egy fordulatos fröccs-vígjáték az önfelfedezés tébolyult útjáról, tele ostoba, praktikus FX-el, egy jól ismert együttes szereplőgárdával és REGÉNY vérrel.”

Tekintse meg a trailert, és ossza meg velünk véleményét!

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Filmek

Egy fiúbanda megöli a kedvenc rénszarvasunkat az „I Think Killed Rudolph” című filmben

Közzététel:

on

Az új film Van valami a pajtában úgy tűnik, mint egy ünnepi horror film. Ez olyan, mint Szörnyecskék de véresebben és azzal törpék. A film humorát és horrorját megörökítő dal a filmzenére került most Azt hiszem, én öltem meg Rudolphot.

A ditty két norvég fiúbanda együttműködése: Mélynyomó és A1.

Subwoofer 2022-ben az Eurovíziós résztvevője volt. A1 ugyanabból az országból származó népszerű fellépés. Együtt megölték szegény Rudolphot egy ütésben. A humoros dal a film része, amely egy család álmát valósítja meg, „a visszaköltözésről, miután örökölt egy távoli kabint Norvégia hegyeiben.” Természetesen a cím kiadja a film többi részét, és otthoni invázióvá válik – vagy – a törpe inváziót.

Van valami a pajtában december 1-jén mutatják be a mozikban és az Igény szerint.

Mélynyomó és A1
Van valami a pajtában

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez