zene
Itt az ideje, hogy adaptáljuk a „Carrie: A musicalt” a nagy képernyőn

Néhány hónappal ezelőtt leesett az első trailer Macskák, Andrew Lloyd Webber musicalje, és az internet együttesen elvesztette az eszét. A múlt héten megnyílt a mozikban, és az emberek újra elvesztették.
A reakciók annyira hisztérikusak voltak, hogy gondolataim természetesen egy másik, az 1980-as évekbeli musical felé fordultak, amely több mint egy fejet fordított, és az internet segítsége nélkül szinte ugyanezt a hisztérikus reakciót váltotta ki a kritikusok és a közönség részéről. Beszélek róla Carrie: A musical, egy műsor, amellyel bevallom, hogy megszállott vagyok, mióta először hallottam, hogy két évtizede létezik.
Carrie: A musical kezdődik ...
Stephen King regényéből adaptálva, Carrie 1981-ben - ugyanabban az évben - megkezdte útját a Broadway színpadáig Macskák először díszítette a londoni West End színpadát - miután Lawrence D. Cohen és Michael Gore Alban Berg avante-garde operájának előadásán vettek részt, Lulu. A Metropolitan Operaházból kilépve az egyik megjegyezte a másiknak, hogy ez az Carrie úgy nézett volna ki, mintha opera lett volna.
Villámcsapás volt az, amely a színpad felé vezető hosszú és kanyargós ösvényen állította őket.
Cohen már nagyon ismerte a forrásanyagot. Ő írta Brian de Palma filmváltozatának forgatókönyvét Carrie Sissy Spacek és Piper Laurie főszereplésével, és rögtön elkezdte dolgozni a musical könyvén. (Azok számára, akik nem járnak gyakran zenés színházba, a musical „könyve” minden, ami a dalok között elhangzik.)
Közben Gore felvette barátját, Dean Pitchfordot - ők ketten együtt dolgoztak a filmen Hírnév–Kezdeni dalok írását a műsorhoz.
Hét évnek kell eltelnie, mire Stratford-upon-Avonban meglátogatja négyhetes városon kívüli próbáját.
Az új jövevény, Linzi Hateley nyerte el Carrie White áhított szerepét, Barbara Cook pedig a zenés színház legendája édesanyja, Margaret szerepét töltötte be. Darlene Love énekesnő is szerepelt a műsorban, amikor Carrie szimpatikus tanára és Debbie Allen lépett be a koreográfiába.
A sláger minden eleme benne volt, és csodálatos emberek mind a színpadon, mind a színpadon kívül dolgoztak azon, hogy ez így legyen. De ahogy a híres Broadway előadó, Elaine Stritch mondta: "Tudod, soha nem tudhatod."

Betty Buckley és Linzi Hateley az 1988-as Carrie: A musical a Broadway-n
A problémák szinte azonnal megkezdődtek a tech-heavy gyártás terén. Először is, a műsor végén nem tudták hamis vérrel elönteni Carrie-t anélkül, hogy rövidre zárnák a mikrofonját.
Aztán eljött az a pillanat, amikor Cookot egy díszlet szinte lefejezte egy jelenetváltás során. A színésznő aznap éjjel lemondott, de beleegyezett abba, hogy maradjon, amíg pótlót nem találnak.
A musical és a zene egyenetlen volt. A jelenetek és dalok Carrie és Margaret között nagyszerű, szinte operai jellegűek voltak, szárnyaló dallamokkal és heves érzelmekkel érezték őket. Eközben a Carrie osztálytársai dalai rock-infúziós hatalmi balladák és popdalok voltak, amelyeknek együttesen semmitmondó szövege mindenkit inkább karikatúrává, mintsem teljesen megvalósított karakterré változtatott.
Tovább a Broadway-re
A nyilvánvaló és folyamatos problémák ellenére - a forgatókönyv-átírások minden egyes előadás után zajlottak - a műsor mintegy 8 millió dollár költséggel utalt át a Broadway-re. Túl nagy összeg volt akkoriban egy Broadway-show.
Betty Buckley, aki Miss Collins néven szerepelt a filmváltozatban Carrie ben kiállított zenés színházi sztár volt 1776 és – várj ráMacskák, belépett Margaret White szerepébe, míg Hateley és Love átültették a show-val.
Buckley olyan szívósságot és energiát hozott, amely Cooknak hiányzott az előadásából, és a jelenetek közte és Hateley között lélegzetelállítóvá váltak, különösen az „And Eve Weak” című dalban. A számra akkor kerül sor, amikor Carrie hazatér a sorsdöntő pillanatai után, és megpróbálja elmondani anyjának, hogy mi történt.
A dal alatti videó ötvözi a Broadway soundboard felvételeit az angol és az amerikai előadások során készített videóval kombinálva, hogy képet adjon arról, hogy a közönség mit látott, amikor a műsor 28. április 1988-i előzetesben megnyílt.
A közönség és a kritikusok reakciói vegyesek voltak. Buckley nyíltan beszélt arról, hogy a közönség kiütötte az előadások végét, amíg ő és Hateley fel nem álltak onnan, ahol a színpadon „meghaltak”, ekkor a közönség egyként állt a több percig tartó ovációkban.
Akárcsak Macskák amely éppen a színházakban nyílt meg, ez volt a musical mindenki beszélt, a befektetők mégis idegesek lettek. Annak ellenére, hogy az összes előzetesben elkeltek a műsorok, elkezdték húzni a pénzt a show-ból, és 15. május 1988-én, 15 előzetes és öt előadás után a műsor bezárult.
Gyalázatossága évekig élt, és sokan azt mondták, hogy ha mindenki, aki azt állította, hogy a kezdeti futam alatt látta a műsort, valóban ott volt, akkor a műsor nem elhanyagolható sikert aratott.
Kult státuszt nyert. A Broadways soundboard felvételeinek láblécei keringtek, és sokan kérdezték, hogy valaha is napvilágot lát-e?
A válasz 2009-ben érkezett, amikor a kreatív csapat összeült, hogy megnézze, mit készítettek. Megkezdték a műsor újratanítását, levetkőzték a technikával megterhelt elődtől, selejteztek régi dalokat és újakat írtak.
Felolvasták a műsort, amely egy másik műhelyhez és egy másikhoz vezetett, és 24 évvel a sorsdöntő futam után, Carrie: A musical Ismét megnyílt, ezúttal Off-Broadway, Molly Ranson Carrie-ként és Marin Mazzie Margaret-ként.
Az előadás évtizedek után végül részesült abban a figyelemben, amelyet megérdemelt, mivel pozitív kritikák születtek a show és a sztárok számára. Megkapta az első hivatalos öntött felvételt is, amely elérhető az iTunes-on, az Amazon-on és számos más online kiskereskedőn.
Meghallgathatja az egyik zeneszámot, az „Esti imákat”, amely azután következik, hogy Margaret kihozza Carrie-t a pincéből, miután az alábbi „And Eve was Weak” közben veszekedtek.
Első adaptációja, 1976 óta Carrie magával ragadta a közönséget, és talán ezért is került mind a nagy képernyőre, mind a televízióba, mint King bármely más regényét.
Még egy újabb adaptációról is folynak a tárgyalások.
A filmzenék azonban visszatérnek, és itt az ideje, hogy beszéljünk arról, hogy a történet ezen iterációja nagyobb közönség elé kerüljön.

zene
Tekintse meg a Conjuring sztár Vera Farmiga Nail Slipknot démonhangját a Duality borítójában

Vera Farmiga, aki háromban szerepelt megidézésével filmekben, van egy jó ötlete arról, hogyan kell egy démonnak hangoznia. Nemrég a Slipknot's-t énekelte Kettősség a Rock Academy bemutatóján Kingstonban, New Yorkban. Lenyűgözően párosította Corey Taylor morgást morgásra.

Éneklés előtt Kettősség, Farmiga azt mondta a közönségnek: „Egy dolgot mondok: ez a zenei program az, amivel nem tudunk betelni. Valóban megvan az életünk ideje.”
Nézze meg az alábbi borítót – kicsivel az 1 perc után kezd énekelni.
előadása során Kettősség, Renn Hawkey (férje) billentyűzett. Később a műsorban a pár szerepet cserélt, Farmiga játszotta a billentyűket, miközben Hawkey énekelt. A Gyilkos Hold szerző: Echo & The Bunnymen.
Farmiga videókat tett közzé Instagram-oldalán a Slipknot és az Echo & The Bunnymen borítójáról. A Rockakadémiát is dicsérte, mondván: „A legjobb. Zene. Iskola. Tovább. A. Bolygó. Jelentkezzen be gyermekei most. És miért hagyjuk, hogy jól érezzék magukat?! Jelentkezz! Gyere tanulni. Gyere növekedni. Gyere játszani. Gyere és érezd jól magad.”
zene
Ghostface sztárok a Scream VI „Still Alive” videoklipjében

Sikoly VI a sarkon van, és a legújabb videoklipben Demi Lovato felveszi a Ghostface-t. Nem ezt vártuk a hangsávtól, de Még él még mindig egy szép kiegészítés a Sikoly VI filmzene.
Ettől hiányoznak a régi Scream filmzenék. A hangsávok ehhez Scream 2 és a Scream 3 igazán nagyszerűek voltak, és tele vannak alternatív rock-válogatásokkal. Manapság a filmzenék sajnos nélkülözik az ilyen válogatásokat.
A film szereplői: Melissa Barrera, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Jenna Ortega, Courteney Cox, Dermot Mulroney, Samara Weaving, Tony Revolori, Jack Champion, Liana Liberato, Devyn Nekoda, Josh Segarra és Henry Czerny.
A szinopszis a Sikoly VI így szól:
Az eredeti Ghostface-gyilkosságok négy túlélője megpróbálja otthagyni Woodsborót az újrakezdés érdekében.
zene
A 'Joker: Folie à Deux' megosztja Lady Gaga első képét Joaquin Phoenix

Az első kép a folytatásról tréfacsináló megosztja első pillantását két csillagára. Lady Gaga és Joaquin Phoenix egyaránt szerepel Todd Phillips első kedves képén. Joker: Folie a Deux.
A Folie à Deux kifejezés megosztott „megosztott téveszmét” jelent. Biztosak vagyunk benne, hogy ezt alaposan megvizsgálják a kettő közötti folytatásban.
A szinopszis a tréfacsináló így ment:
Örökké egyedül a tömegben, a bukott komikus Arthur Fleck kapcsolatot keres, miközben Gotham City utcáin sétál. Arthur két maszkot visel – azt, amelyet mindennapi bohócmunkájához fest, és azt az álcát, amelyet hiábavaló kísérletként vetít ki, hogy úgy érezze, a körülötte lévő világ része. A társadalom elszigetelve, zaklatva és figyelmen kívül hagyva Fleck lassan az őrületbe süllyed, miközben átváltozik a Joker néven ismert bűnöző mestervé.
Izgatottan várod, hogy Lady Gaga eljátssza Harley Quinn szerepét? Tudassa velünk a megjegyzések részben.