Kapcsolatba velünk

Hírek

5 Sötét és zavaró modern külföldi horrorfilm

Közzététel:

on

Zavaró külföldi horror

Van valami a külföldi horrorban, amely valóban képes a bőröd alá kerülni. Talán a színészek ismeretlen arca jobban megteremti a realizmus érzését. Talán a feliratok olvasása során a párbeszédre fókuszálódik. Felsoroltuk néhány kedvencünk külföldi horrorfilmek korábban, de ezúttal az igazán sötét és zavaró dolgokat fogjuk megvizsgálni. Szeressétek vagy utáljátok őket, kifogástalan módon képesek belét szúrni és megcsavarni a pengét.

A rövidség kedvéért itt a modern külföldi horrorfilmekre fogok összpontosítani (elnézést kérek Cannibal holokauszt és a Thriller: En Grym Film).

Itt van a legjobb 5.

Calvaire - más néven The Ordeal (Belgium, 2004)

Gondolj arra, mint egy keresztre Szenvedés és a Megszabadítás; ennek adnia kell egy kis képet arról, miért szerepel ebben a listában. A filmben egy lounge énekes - a következő koncertje felé tartva - autóhibába ütközik, és egy magányosan vágyakozó humorista megmenti. Minél tovább ragaszkodik egy nem létező autójavításhoz, annál inkább ki van téve csapdázatlan házigazdája fantáziájának. Keverjen össze egy elkeseredett helyiek választékát, egy kis téveszmét és egy cseppet állatiasságot, és valódi problémát okoz a kezén.

Kálvária a reménytelenség sötét érzését hordozza magában, amely a film folyamán felforral. Főszereplőnk és… bárki, minden… közötti interakció egyre nagyobb kényelmetlenséget okoz, amely csak elkerülhetetlen. Nincs sok erőszak, de pszichológiailag rémisztő.

Baskin (Törökország, 2015)

 

voltunk beszélt róla Baskin előtt az iHorroron, tehát ha még nem nézte meg, legyen ez emlékeztető, amire érdemes lehet. Ban ben Baskin, a gyanútlan rendőrök egy csapata átmegy egy csapóajtón a Pokolba, amikor egy elhagyott épületben egy fekete misére botlanak. Néhány kép kíséri, amelyik minden bizonnyal maradj veled, útjuk sivár süllyedés a sötétségbe, az őrületbe és a kínzásokba. Minden hátborzongató látvány az Atya karakterével való találkozásukban ér véget, az elrontottság és a trauma viszcerálisan szörnyű sorrendjében.

Szerb film (Szerbia, 2010)

 

Lehet, hogy ez már ismerős, de lehet, hogy nem nézte meg. A fenébe, nem hibáztatlak, ez egy kihívást jelentő film. A cselekmény egy idősödő pornósztárra összpontosít, aki vállalja, hogy részt vesz egy „művészfilmben” annak érdekében, hogy tiszta szakítást nyerjen az üzletből, csak hogy felfedezze, hogy pedofília és nekrofília témájú tubák film készítésére készült. Felforgató, megosztó és Spanyolországban, Németországban, Ausztráliában, Új-Zélandon, Malajziában, Szingapúrban és Norvégiában betiltották, Brazíliában pedig átmenetileg megtiltották a szűrést.

A filmek árnyalatát árasztó részletek közül a legsötétebb filmekben valószínűleg a szociopolitikai kontextus kulturális hatásai vannak a legérezhetőbbek. Rendező Srđan Spasojević elmagyarázta hogy Szerb film a „napló a saját szerb kormány általi molesztálásunkról ... A vezetők monolitikus erejéről szól, akik hipnotizálnak téged olyan dolgokra, amelyeket nem szeretnél. Éreznie kell az erőszakot, hogy tudja, miről van szó.

Mártírok (Franciaország, 2008)

Mártírok egy fiatal nő bosszúvágyát követi azok ellen az emberek ellen, akik gyermekként elrabolták és kínozták. Ez őt és egy barátját rettentő utazásra vezeti egy élő pokolba. Kísérleteknek vannak kitéve, hogy szisztematikus kínzást okozzanak a fiatal nőknek abban a hitben, hogy szenvedéseik transzcendentális betekintést eredményeznek az ezen túlmutató világba. Ha nem vagy túl nagy a kínzásokban a horrorfilmekben, akkor elkerülheted ... Nos, ennek a listának a nagy részét ... de különösen kerüld Mártírok. A fizikai kínzást egy másik szintre emeli.

Mártírok - az új francia szélsőségesség mozgalmához kapcsolódott (a Haute Tension, határ (ok), Ils, és a Belül), amely bemutatja a „kereszteződést a szexuális dekadencia, a szülői erőszak és a nyugtalanító pszichózis között”. Beszélhetnék az Új francia extrémitás mozgalom több filmjéről, de a sokszínű lista érdekében azt tanácsolom, hogy nézze meg őket, ha valami különösen sötét piacon van.

Secuestrados - más néven elrabolva (Spanyolország, 2010)

Három csuklyás bűnöző berontott egy madridi zárt közösségben lévő otthonba, túszként fogva a családot, és arra kényszerítve az apát, hogy ürítse ki hitelkártyáját. Az előfeltevés egyszerű, de a kivitelezés hihetetlen. Secuestrados 12 hosszú lövésből áll, így soha nem hagyja el az akciót; nincs gyors vágás a figyelem elterelésére vagy a feszültség oldására. Van egy kicsit lassú felépítés, de a vége ütést üt.

Szeretnék hozzá egy megtisztelő említést Láttam az ördögöt és a visszafordíthatatlan. Az előbbi már van hosszan megvitatták. Ami azt illeti Visszafordíthatatlan, Nehezen tudom kategorizálni horrorfilmnek. Ennek ellenére sötét, mint a pokol, és valószínűleg az egyik legkeményebb film, amelyet valaha is látni fogsz.

Milyen top 5 külföldi film kerülne a listádra? Mondja el nekünk a megjegyzéseket!

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

Hírek

„Strange Darling” Kyle Gallner és Willa Fitzgerald Lands részvételével, országos kiadás [Klip]

Közzététel:

on

Furcsa Drága Kyle Gallner

"Furcsa drágám" egy kiemelkedő film Kyle Gallnerrel, akit jelöltek egy iHorror díj évi teljesítményéért 'Az utas,' és Willa Fitzgeraldot vásárolta meg széles körben az Egyesült Államokban, a Magenta Light Studios, a veterán producer, Bob Yari új vállalkozása. Ezt a bejelentést hozta nekünk Fajta, a film sikeres premierjét követi a 2023-as Fantasztikus Feszten, ahol egyetemesen dicsérték kreatív történetmeséléséért és lenyűgöző előadásmódjaiért, és 100 értékelés alapján tökéletes, 14%-os frissességet ért el a Rotten Tomatoeson.

Furcsa Drágám - Videóklipp

Rendező: JT Mollner, – Furcsa Drágám' egy spontán kapcsolat izgalmas elbeszélése, amely váratlan és félelmetes fordulatot vesz. A film innovatív narratív szerkezetéről és a főszereplők kivételes alakításáról nevezetes. Mollner, aki a 2016-os Sundance bejegyzéséről ismert „Tyárok és angyalok” ismét 35 mm-t használt ehhez a projekthez, megerősítve ezzel a filmrendező hírnevét, sajátos vizuális és narratív stílussal. Jelenleg Stephen King regényének adaptációjában vesz részt “A hosszú séta” Francis Lawrence rendezővel együttműködve.

Bob Yari kifejezte lelkesedését a film közelgő, tervezett bemutatója iránt Augusztus 23rd, kiemelve azokat az egyedi tulajdonságokat, amelyek miatt "Furcsa drága" jelentős adalék a horror műfajhoz. „Nagyon örülünk, hogy országos színházi közönség elé tárhatjuk ezt az egyedülálló és kivételes filmet Willa Fitzgerald és Kyle Gallner fantasztikus előadásaival. A tehetséges író-rendező, JT Mollner második filmje kultikus klasszikussá válik, amely szembeszáll a hagyományos történetmesélésekkel.” Yari elmondta a Varietynek.

változatos a Kritika a Fantastic Fest filmje méltatja Mollner megközelítését, mondván: „Mollner előrelátóbbnak mutatja magát, mint a legtöbb műfajtársa. Nyilvánvalóan a játék tanulója, aki ügyesen tanulmányozta elődei leckéit, hogy jobban felkészüljön arra, hogy rájuk tegye a saját bélyegét.” Ez a dicséret kiemeli Mollner szándékos és átgondolt elkötelezettségét a műfajban, és egy olyan filmet ígér a közönségnek, amely egyszerre reflektál és innovatív.

Furcsa Drágám

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Tovább a részletekhez

Hírek

Sydney Sweeney 'Barbarella' Revival Forges Ahead

Közzététel:

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sydney Sweeney megerősítette a várva várt újraindítás folyamatát Barbarella. A projekt, amelyben Sweeney nemcsak főszerepet játszik, hanem vezetői producerként is dolgozik, célja, hogy új életet leheljen az ikonikus karakterbe, aki először az 1960-as években ragadta meg a közönség képzeletét. Azonban a találgatások közepette Sweeney továbbra is szűkszavú az ünnepelt rendező esetleges érintettségét illetően Edgar Wright a projektben.

A megjelenése során a Boldog szomorú zavart podcast, Sweeney megosztotta lelkesedését a projekt és Barbarella karaktere iránt, és kijelentette: "Ez. Úgy értem, Barbarella egy olyan szórakoztató karakter, amelyet felfedezni kell. Valójában csak átöleli a nőiességét és a szexualitását, és ezt szeretem. Fegyverként használja a szexet, és szerintem ez egy érdekes út a sci-fi világába. Mindig is szerettem volna sci-fit csinálni. Szóval meglátjuk, mi lesz."

Sydney Sweeney megerősíti Barbarella az újraindítás még mindig folyamatban van

BarbarellaAz eredetileg Jean-Claude Forest alkotása a V Magazine számára 1962-ben, 1968-ban Jane Fonda alakította át filmes ikonná Roger Vardim irányításával. A folytatás ellenére Barbarella lemegy, soha nem látott napvilágot, a karakter a sci-fi csábítás és a kalandvágy szimbóluma maradt.

Az évtizedek során számos nagy horderejű nevet, köztük Rose McGowant, Halle Berryt és Kate Beckinsale-t jelölték meg az újraindítás lehetséges vezetőiként, Robert Rodriguez és Robert Luketic rendezők, valamint Neal Purvis és Robert Wade korábban a franchise újjáélesztéséért csatlakozott. Sajnos ezen iterációk egyike sem jutott túl a koncepciós szakaszon.

Barbarella

A film előrehaladása ígéretes fordulatot vett körülbelül tizennyolc hónappal ezelőtt, amikor a Sony Pictures bejelentette azon döntését, hogy Sydney Sweeney-t bízza meg a főszerepben. Ezt a lépést maga Sweeney javasolta, hogy részt vett a filmben. Madame Web, szintén a Sony zászlaja alatt. Ennek a stratégiai döntésnek az volt a célja, hogy jótékony kapcsolatot alakítson ki a stúdióval, különösen a stúdióval Barbarella észben tartva az újraindítást.

Amikor Edgar Wright lehetséges rendezői szerepét kutatták, Sweeney ügyesen megkerülte, csupán annyit vett észre, hogy Wright ismerős lett. Emiatt a rajongók és az iparág megfigyelői azon töprengenek, hogy milyen mértékben vesz részt a projektben.

Barbarella kalandos meséiről ismert, amelyek egy fiatal nőről szólnak, aki bejárja a galaxist, és olyan menekítésekben vesz részt, amelyek gyakran a szexualitás elemeit is magukba foglalják – ezt a témát úgy tűnik, Sweeney alig várja, hogy felfedezze. Az újragondolás iránti elkötelezettsége Barbarella egy új generáció számára, miközben hűek maradnak a karakter eredeti lényegéhez, úgy hangzik, mint egy nagyszerű újraindítás.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Tovább a részletekhez

Hírek

Az „Első ómen” majdnem megkapta az NC-17 minősítést

Közzététel:

on

az első ómen trailer

Állítsa be egy április 5 színházi megjelenés, "Az első ómen" R-besorolást hordoz, ez a besorolás szinte nem sikerült. Arkasha Stevenson első játékfilmes rendezői szerepében hatalmas kihívással kellett szembenéznie, hogy megszerezze a tisztelt franchise előzményének ezt a minősítést. Úgy tűnik, a film készítőinek meg kellett küzdeniük a minősítő testülettel, hogy megakadályozzák a filmet az NC-17 minősítéssel. Egy leleplező beszélgetés során Fangória, Stevenson így jellemezte a megpróbáltatásokat 'hosszú csata', amely nem foglalkozik olyan hagyományos problémákkal, mint a vérzés. Ehelyett a vita lényege a női anatómia ábrázolása körül összpontosult.

Stevenson víziója „Az első ómen” mélyen elmélyül a dehumanizáció témájában, különösen a kényszerszülés szemüvegén keresztül. "A szörnyűség abban a helyzetben az, hogy mennyire elembertelenedett az a nő", magyarázza Stevenson, hangsúlyozva a női test nem szexualizált megvilágításban való bemutatásának jelentőségét, hogy hitelesen kezelje a kényszerreprodukció témáit. A realizmus iránti elkötelezettség miatt a film csaknem NC-17 minősítést kapott, ami egy elhúzódó tárgyalást váltott ki az MPA-val. „Másfél éve ez az életem, harcolok a lövésért. Ez a filmünk témája. A női testet belülről kifelé sértik." – állítja, kiemelve a jelenet fontosságát a film fő üzenete szempontjából.

Az első ómen Filmplakát – a Creepy Duck Design által

David Goyer és Keith Levine producerek támogatták Stevenson csatáját, és szembesültek azzal, amit kettős mércének tartottak a minősítési folyamat során. Levine felfedi, „Ötször kellett oda-vissza mennünk az értékelési táblával. Furcsa módon az NC-17 elkerülése intenzívebbé tette., rámutatva arra, hogy a minősítő táblával folytatott küzdelem akaratlanul is fokozta a végterméket. Goyer hozzáteszi: "Nagyobb az engedékenység a férfi főszereplőkkel való foglalkozás során, különösen a testhorror esetében", ami a testhorror értékelésének nemi elfogultságára utal.

A film merész megközelítése a nézők felfogásának megkérdőjelezésére túlmutat a minősítési vitákon. A társíró, Tim Smith felhívja a figyelmet arra a szándékra, hogy aláássák a The Omen franchise-hoz hagyományosan kapcsolódó elvárásokat, és ezzel a közönséget egy új narratíva fókuszával lepjék meg. „Az egyik nagy dolog, amiért izgatottak voltunk, az volt, hogy kihúzzuk a szőnyeget az emberek elvárásai alól”, mondja Smith, hangsúlyozva a kreatív csapat azon vágyát, hogy új tematikus területeket fedezzenek fel.

Nell Tiger Free, a szerepéről ismert "Szolgáló", vezeti a szereplőket „Az első ómen”, amelyet a 20th Century Studios ad ki április 5. A film egy fiatal amerikai nőt követ nyomon, akit Rómába küldtek istentiszteletre, ahol egy baljós erőbe botlik, amely mélységében megrázza a hitét, és feltár egy borzongató cselekményt, amelynek célja a megtestesült gonosz megidézése.

'Ghostbusters: Frozen Empire' Popcorn Bucket

Tovább a részletekhez

GIF beágyazása kattintható címmel