Kapcsolatba velünk

Filmmegtekintések

Horrorfilm kritika: A szentség

Közzététel:

on

Mindig frusztrál, mint horrorrajongó, amikor egy ócska új film kerül a mozikba, és mindenki olyasmit mond, hogy „a horror műfaj meghalt” vagy „a horrorfilmek nem azok, amelyek korábban voltak”. Mindkét kijelentés valószínűleg nem lehet távolabb az igazságtól, a jelenben és őszintén szólva soha sem.

Persze, ez így tűnhet, ha csak színházi horrort nézel, de bárki, aki több időt tölt a kanapén, igény szerint filmeket kölcsönöz, mint egy színházban ülve, és a következő pénzt kereső általános horrorfilmet nézve , a horror műfaj jelenleg nemcsak él és jól működik, de virágzik is. És ha bármilyen bizonyítékra van szüksége erről, ne keressen tovább Szentség.

Ti West legújabb filmje, aki nem tett mást, mint lenyűgözte a korábbi erőfeszítéseket, mint például Az ördög háza és a A kocsmárosok, Szentség - Eli Roth gyártotta - a héten a VOD üzletekbe került, miután nagy dicséretet és kritikai elismerést váltott ki a fesztiválkörön.

A hírhedt 1978-as Jonestown-i mészárlás ihlette, ahol a kultuszvezér, Jim Jones közel 1,000 követőjét kényszerítette életük kioltására. A film középpontjában egy média munkatársai állnak, akik az Eden Parish nevű távoli kommunába utaznak, és dokumentálni kívánják, mi történik. valóban az állítólagos „paradicsomban” zajlik. Míg eleinte mindenki boldognak és békésnek tűnik, beleértve Patrick fotós nővére, Caroline is – akinek levele vezetett ahhoz, hogy a csoport elindult –, hamar kiderül, hogy a boldogság, az erőszakmentesség és a békés élet homlokzata alatt valami baljóslat rejtőzik. Túl szép, hogy igaz legyen? Igen, mondhatnád.

Amikor olvastam egy Ti West film recenzióját, nagyjából magától értetődik, hogy egy bizonyos ponton a szemem a „lassú égés” szavak mellett fog elolvasni - elismerem, hogy a véleményem mindkettőről Az ördög háza és a A kocsmárosok ugyanazt a szócsoportot tartalmazta. West újra és újra bebizonyította, hogy a mestere ennek az úgynevezett lassú beégetésű filmkészítési megközelítésnek, amely lényegében csak egy igényes filmajánló szóhasználat, ami azt jelenti, hogy "a haver tudja, hogyan kell egy igazán jó történetet elmesélni". És ha engem kérdezel, Szentség a mai napig a legjobb történet, amit valaha elmesélt.

Amikor azt mondom, hogy ma egy óriási rózsaszín elefántot sétálhatott volna be a nappalimba, bármikor, miközben én figyeltem Szentség, és a szemem továbbra is a tévén maradt volna, valószínűleg túlzok. Legalább egy kicsit. De a legkevésbé sem túlzok, ha ezt mondom Szentség az egyik legmegkapóbb horrorfilm, amely az utóbbi években megjelent, valamint az egyik legszörnyűbb horrorfilm, amelyet ez a kiborult horrorrajongó valaha is látott.

Soha nem foglalkoztam olyan filmekkel, mint például a démoni megszállottság és a paranormális entitások, mert egyszerűen nem vagyok annyira híve az ilyen dolgoknak, és így az ilyen filmek sosem tudnak igazán megijeszteni. Amiben hiszek, és ami igazán megrémít, az a gonosz, amire mi, emberek képesek vagyunk, és Szentség körülbelül ugyanolyan rémisztő süllyedés az ember sötétségébe, amelyet valaha elköteleztek a celluloid iránt.

Mielőtt bármi is történne, West rettegéstől telített légkörrel itatja át az eljárást, hiszen természetesen tudjuk, hogy az Eden Parish messze van attól a paradicsomtól, amelyben a főszereplők azt remélik, hogy mi, akik nézzük, ugyanúgy. The Walking Dead tudta, hogy a Terminus nem lesz semmiféle biztonságos menedék. És akárcsak a mesteri mesemondó, West is kedves időt szán a színpadra, mielőtt a szar eltalálja a rajongót, és hagyja, hogy szinte elviselhetetlen ideig belélegezzük ezt a rettegéstől teli levegőt, mire a Kool-Aid folyni kezd, és a golyók repülni kezdenek. Nem állítom, hogy élvezetes élmény, de a rohadtul hatékony. És nem a horror a legjobb, ha borzalmas, nem pedig szórakoztató nézni?

Igen, a filmet abban a POV „talált felvétel” stílusban mutatják be, amelytől mindnyájan annyira betegek vagyunk, de kérjük, ne hagyja, hogy ez bármilyen módon kikapcsoljon. Szentség nagyon szükséges emlékeztetőül szolgál arra, hogy a talált felvétel stílus valójában egy hihetetlenül hatékony módja a történetek elmesélésének, amikor olyan történetek elmondására használják, amelyeket el kell mondani, és ez valóban egyike azoknak a történeteknek, amelyek valóban léteztek. t más módon elmondani. Megfelelő használat esetén a POV-bemutató valóban elmerül abban, hogy mi történik, és mit tapasztalnak meg a szereplők, és bízhat bennem, amikor azt mondom, hogy West inkább a történet javítására használja, ahelyett, hogy olcsón bedobná a folyamatba. trükk.

Az előadások mindenütt hihetetlenül masszívak, a műfajok kedvencei, AJ Bowen és Joe Swanberg ismét emlékeztetnek mindannyiunkat, miért olyan népszerűek és kedveltek a közösségi médiában, és hogy a horrorfilmesek miért forgatják őket folyamatosan filmjeikben. Nemcsak nagyszerű színészek, hanem szimpatikus srácok is, és ez nagyon fontos eleme a filmnek, tekintve, hogy a történetet az ő szemszögükből mesélik el. Az sem árt, hogy olyan jó a kapcsolatuk, miután néhányszor együtt dolgoztak.

De a bemutató sztárja itt kétségtelenül Gene Jones, aki a nem annyira idilli kommün vezetőjét alakítja. A hívei egyszerűen Apaként emlegetik, a karakter a műfaj közelmúltjának egyik legemlékezetesebbül legszörnyűbb rosszfiúja, ott fent Vörös államAbin Cooper (a mindig fantasztikus Michael Parks alakítja). Apa abban a Charles Manson-féle módban rémisztő, abban az értelemben, hogy tudod, hogy nemcsak maga képes a szélsőséges gonoszságra, hanem olyan jó játékról beszél, hogy úgy gondolod, ő ugyanúgy képes arra, hogy másokat is végrehajtja piszkos tetteit. neki.

És ott van az, ami annyira félelmetes a filmben, mint egészben; ez annyira hihető, mert ilyesmi valóban megtörténik. Bár ez persze csak egy film, Szentség elgondolkodtat a valódi eseményen, amely ihlette, és valóban rádöbben, hogy mennyire könnyű egy jól beszélő embernek imádkozni a lenyűgöző emberekért, és eladni őket szörnyűséges dolgokért. A Manson-család gyilkosságaitól kezdve Adolf Hitler rémuralmáig minden felmerül, és az emberiség e valóságos sötétségének megragadásával West egy másik horrorfilmmel került elő, amely valóban kiérdemli műfaji besorolását. Ez itt igaz horror, és megígérhetem, hogy a lényéig hűlsz, ha mindent elmondok és megteszünk.

A Szentség, Ti West ismét bebizonyította, hogy ő az egyik legjobb dolog, amit a horror műfaj jelenleg folytat, és megint meg kell ismételnem, hogy úgy érzem, ez a mai eddigi legjobb műve. Ha úgy gondolja, hogy „a horror halott”, annyit kérek, hogy nézze meg ezt a filmet, majd szóljon, ha még mindig ugyanúgy érez.

A horror még korántsem halott, barátaim. Csak meg kell kezdeni a színházon kívüli keresést, hogy megtalálja. És ezzel megkezdheti utazását Szentség.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

Filmmegtekintések

A „Skinwalkers: American Werewolves 2” tele van rejtélyes mesékkel [filmkritika]

Közzététel:

on

A Skinwalkers vérfarkasok

Régi vérfarkas-rajongóként azonnal vonz minden, amiben a „vérfarkas” szó szerepel. Hozzáadja a Skinwalkert a keverékhez? Most valóban felkeltette az érdeklődésemet. Mondanom sem kell, hogy nagyon izgatott voltam, amikor megnéztem a Small Town Monsters új dokumentumfilmjét "Skinwalkers: American Werewolves 2". Alább a szinopszis:

„Amerika délnyugati részének négy sarkában állítólag létezik egy ősi, természetfeletti gonoszság, amely áldozataitól való félelemre támaszkodik, hogy nagyobb hatalomra tegyen szert. A szemtanúk most fellebbentik a fátylat a modern kori vérfarkasokkal valaha hallott legfélelmetesebb találkozásokról. Ezek a történetek az egyenes kutyafajták legendáit fonják össze pokolkutyákkal, poltergeistákkal és még a mitikus Skinwalkerrel is, valódi rettegést ígérve.

The Skinwalkers: American Werewolves 2

A film az alakváltás köré összpontosul, és első kézből származó délnyugati beszámolókon keresztül meséli el, és tele van dermesztő történetekkel. (Megjegyzés: Az iHorror független módon nem igazolt egyetlen, a filmben megfogalmazott állítást sem.) Ezek a narratívák képezik a film szórakoztató értékének szívét. A többnyire alapvető hátterek és átmenetek ellenére – különösen hiányoznak a speciális effektusok – a film egyenletes tempót tart fenn, nagyrészt annak köszönhetően, hogy a szemtanúkra összpontosít.

Bár a dokumentumfilmből hiányoznak a mesék alátámasztására szolgáló konkrét bizonyítékok, továbbra is lebilincselőnek tűnik, különösen a rejtélyes rajongók számára. Lehet, hogy a szkeptikusok nem térnek meg, de a történetek érdekesek.

Miután megnéztem, meg vagyok győződve? Nem teljesen. Egy ideig megkérdőjelezte a valóságomat? Teljesen. És végül is ez nem a szórakozás része?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" már elérhető VOD és Digital HD formátumban, a Blu-ray és DVD formátumokat pedig kizárólag a Kisvárosi szörnyek.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Filmmegtekintések

A 'Slay' csodálatos, olyan, mintha a 'From Dusk Till Dawn' találkozna a 'Too Wong Foo'-val

Közzététel:

on

Slay horror film

Mielőtt elbocsátja Megölni trükkként elmondhatjuk, hogy az. De baromi jó. 

Négy drag queen-t tévedésből lefoglalnak egy sztereotip motoros bárban a sivatagban, ahol meg kell küzdeniük a bigottokkal… és a vámpírokkal. Jól olvastad. Gondol, Túl Wong Foo a Titty Twister. Még ha nem is kapja meg ezeket a referenciákat, akkor is jól fog szórakozni.

Előtted sashay el ebből Tubi kínál, itt van miért nem. Meglepően vicces, és sikerül néhány ijesztő pillanatot az út során. Ez egy éjféli film a lényegében, és ha ezek a foglalások még mindig szóba kerültek, Megölni valószínűleg sikeres lesz a futás. 

A feltevés egyszerű, ismét négy drag queen játszik Trinity a Tuck, Heidi N Szekrény, Kristály Methydés arc mell egy motoros bárban találják magukat, és nem tudnak arról, hogy egy alfa-vámpír szabadlábon van az erdőben, és már megharapta az egyik városlakót. A megfordult ember a régi út menti szalon felé veszi az utat, és a húzóshow kellős közepén elkezdi élőhalottakká alakítani a mecénásokat. A királynők a helyi báránylégyekkel együtt elbarikádozzák magukat a bárban, és meg kell védekezniük a kint növekvő kincs ellen.

„Öld meg”

A motorosok farmerja és bőre, valamint a királynők báli ruhái és Swarovski kristályai közötti kontraszt olyan látvány, amelyet értékelni tudok. Az egész megpróbáltatás alatt egyik királynő sem száll ki a jelmezből, és nem veti le húzós személyiségét, kivéve az elején. Elfelejti, hogy a jelmezeiken kívül más életük is van.

Mind a négy vezető hölgynek volt ideje Ru Paul Drag Race versenye, De Megölni sokkal csiszoltabb, mint a Gyorsulási verseny színészi kihívás, és a vezetők emelik a tábort, ha felszólítják, és csökkentik, ha szükséges. A vígjáték és a horror kiegyensúlyozott skálája.

Trinity a Tuck egybetéttel és kettős entenderekkel van alapozva, amelyek vidám egymásutánban patkány-a-tat a szájából. Ez nem egy nyűgös forgatókönyv, így minden vicc természetesen megtörténik a szükséges ütemben és professzionális időzítéssel.

Van egy megkérdőjelezhető vicc egy motoros arról, hogy ki Erdélyből származik, és nem a legmagasabb a szemöldöke, de nincs is ütési kedve. 

Ez lehet az év legbűnösebb öröme! Ez mulatságos! 

Megölni

Heidi N Szekrény meglepően jól szerepel. Nem mintha meglepő lenne látni, hogy tud színészkedni, egyszerűen a legtöbben ismerik őt Gyorsulási verseny ami nem enged nagy hatótávolságot. Komikusan ég. Az egyik jelenetben a haját a füle mögé forgatja egy nagy bagettel, majd fegyverként használja. A fokhagyma, látod. Az ilyen meglepetések teszik ezt a filmet olyan elbűvölővé. 

Itt a gyengébb színész Methyd aki az esztelent játssza Bella Da fiúk. Csikorgó előadása kissé leborotválja a ritmust, de a többi hölgy felveszi a lazaságát, így csak a kémia részévé válik.

Megölni remek speciális effektusokkal is rendelkezik. Hiába használ CGI-vért, egyik sem hoz ki az elemből. Nagyszerű munkát végzett ez a film minden érintett részéről.

A vámpírok szabályai ugyanazok, szíven át, napfényen stb.. De ami igazán ügyes, az az, amikor a szörnyeket megölik, csillogó porfelhővé robbannak. 

Ugyanolyan szórakoztató és buta, mint bármelyik Robert Rodriguez film költségvetésének valószínűleg negyedével. 

Igazgató Jem Garrard mindent gyors ütemben tart. Még egy drámai fordulatot is bevet, amelyet olyan komolysággal játszanak, mint egy szappanoperát, de ütést ad a Szentháromság és a Cara Melle. Ja, és mindeközben sikerül üzenetet préselniük a gyűlöletről. Nem zökkenőmentes az átmenet, de ebben a filmben még a csomók is vajkrémből készültek.

Egy másik csavar, sokkal finomabban kezelve, jobb a veterán színésznek köszönhetően Neil Sandilands. Nem fogok semmit elrontani, de mondjuk, hogy rengeteg fordulat van, és hm, fordul, amelyek mind fokozzák a szórakozást. 

Robyn Scott aki pultoslányt játszik Shiela itt a kiemelkedő humorista. Az ő vonalai és ízlése adják a legtöbb hasi nevetést. Egyedül a teljesítményéért különdíjat kellene kiosztani.

Megölni egy finom recept a megfelelő mennyiségű táborral, vérrel, akcióval és eredetiséggel. Ez a legjobb horror vígjáték az utóbbi időben.

Nem titok, hogy a független filmeknek sokkal többet kell tenniük kevesebbért. Amikor ilyen jók, ez egy emlékeztető, hogy a nagy stúdióknak is lehetne jobban menniük.

Olyan filmekkel, mint pl Megölni, minden fillér számít, és csak azért, mert a fizetések kisebbek lehetnek, még nem jelenti azt, hogy a végterméknek kell lennie. Amikor a tehetség ennyi erőfeszítést tesz egy filmért, többet érdemelnek, még akkor is, ha ez az elismerés egy kritika formájában érkezik is. Néha kisebb filmek, mint pl Megölni túl nagy a szívük egy IMAX képernyőhöz.

És ez a tea. 

Streamelhetsz Megölni on Tubi most.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Filmmegtekintések

Áttekintés: „Nincs út” ehhez a cápafilmhez?

Közzététel:

on

Egy madárraj belerepül egy kereskedelmi utasszállító repülőgép sugárhajtóművébe, és az óceánba zuhan, és csak néhány túlélőnek kell megszöknie a süllyedő repülőgépről, miközben elviseli a kimerülő oxigént és a csúnya cápákat. No Way Up. De vajon ez az alacsony költségvetésű film felülemelkedik bolti szörnyeteg trópusán, vagy elsüllyed a cipőfűző költségvetése alatt?

Először is, ez a film nyilvánvalóan nem egy másik népszerű túlélőfilm szintjén van, A hó társasága, de meglepő módon nem az Sharknado bármelyik. Azt lehet mondani, hogy sok jó irányt mutatott az elkészítése, és a csillagok készen állnak a feladatra. A hiszti a minimumon van, és sajnos ugyanez elmondható a feszültségről is. Ez nem azt jelenti No Way Up ernyedt tészta, bőven van itt, ami a végéig figyel, még akkor is, ha az utolsó két perc sérti a hitetlenség felfüggesztését.

Kezdjük a jó. No Way Up rengeteg jó színészi alakítása van, főleg a főszereplő S-tőlOphie McIntosh aki Avaát, a gazdag kormányzó aranyszívű lányát alakítja. Odabent édesanyja megfulladásának emlékével küszködik, és soha nincs messze túlzottan védelmező, idősebb testőre, Brandon, akit dajka szorgalommal játszott. Colm Meaney. McIntosh nem szűkíti le magát egy B-film méretére, teljesen elhivatott és erős teljesítményt nyújt akkor is, ha az anyagot tapossák.

No Way Up

Egy másik kiemelkedő az Grace Csalán játssza a 12 éves Rosát, aki Hank nagyszüleivel utazik (James Caroll Jordan) és Mardy (Phyllis Logan). Csalán nem redukálja le a karakterét egy finom tweenre. Igen, fél, de van némi hozzájárulása és jó tanácsai is a helyzet túléléséhez.

Will Attenborough játssza a szűretlen Kyle-t, akiről úgy gondolom, hogy a komikus megkönnyebbülés miatt volt ott, de a fiatal színész soha nem mérsékelte aljasságát árnyalatokkal, ezért csak egy kivágott archetipikus seggfejnek tűnik, aki kiegészíti a sokszínű együttest.

A szereplőket Manuel Pacific egészíti ki, aki Danilót, a légiutas-kísérőt alakítja, aki Kyle homofób agresszióira utal. Ez az egész interakció kissé elavultnak tűnik, de Attenborough ismét nem részletezte eléggé a karakterét ahhoz, hogy ezt indokolja.

No Way Up

Folytatva azzal, ami a filmben jó, azok a speciális effektusok. A repülőbaleset jelenete, mint mindig, félelmetes és valósághű. Claudio Fäh igazgató nem kímélte a költségeket ezen az osztályon. Láttad már az egészet, de itt, mivel tudod, hogy a Csendes-óceánba zuhannak, még feszültebb, és amikor a gép a víznek ütközik, kíváncsi leszel, hogyan csinálták.

Ami a cápákat illeti, ugyanolyan lenyűgözőek. Nehéz megmondani, hogy használtak-e élőt. Nincsenek utalások a CGI-re, nincs különösebb völgy, és a halak valóban fenyegetőek, bár nem érik el azt a képernyőidőt, mint amire számíthat.

Most a rosszal. No Way Up papíron remek ötlet, de a valóság az, hogy ilyesmi a való életben nem fordulhat elő, különösen, ha egy jumbo jet ilyen nagy sebességgel zuhan a Csendes-óceánba. És annak ellenére, hogy a rendező sikeresen azt a látszatot keltette, hogy ez megtörténhet, nagyon sok olyan tényező van, aminek nincs értelme, ha belegondolunk. A víz alatti légnyomás jut először eszünkbe.

Hiányzik belőle a filmes fényezés is. Megvan ez a közvetlen videózás érzése, de az effektusok annyira jók, hogy nem lehet nem érezni a mozifilmet, különösen a gép belsejében kellett volna enyhén emelni. De pedáns vagyok, No Way Up jó idő van.

A befejezés nem igazán felel meg a filmben rejlő lehetőségeknek, és megkérdőjelezed az emberi légzőrendszer korlátait, de ez megint csak durva.

Összességében, No Way Up nagyszerű módja annak, hogy eltöltsön egy estét egy túlélő horror film nézésével a családdal. Vannak véres képek, de semmi rossz, és a cápás jelenetek enyhén intenzívek lehetnek. Az alsó végén R besorolású.

No Way Up Lehet, hogy nem a „következő nagy cápa” film, de ez egy izgalmas dráma, amely a sztárok elhivatottságának és a hihető speciális effektusoknak köszönhetően olyan könnyen a Hollywood vizeibe dobott többi ember fölé emelkedik.

No Way Up már bérelhető digitális platformokon.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez