Bár soha nem tévesztenék össze egy rajongóval, valakivel, aki minden filmet vagy könyvet elfogyasztott Gene Wilder, Augusztus 29-én éreztem halálának mozis nagyságrendjét. Mint minden, aki látta Wildert olyan filmekben, mint Blazing Saddles, Producerek, Willy Wonka és a csokoládégyár és a Keverje meg őrülten, Rajongtam.

Kevesen voltak még olyan nyugodtak és szelídek, vagy olyan melegek és viccesek, mint Wilder, ezért Mel Brooksszal és Richard Pryorral folytatott együttműködésének gondolatai elkezdtek táncolni a fejemen, és vágyakoztak, hogy újra megnézzék a komikus géniusz ezen fenomenális műveit.

Ekkor fordult a fejem egy barátom felé, aki folyamatosan idézett Űrgömbök és a A világ története: I. rész, és sürgetett, hogy vegyen még Brooks viteldíjat.

Ezt szem előtt tartva azonnal kiszaladtam, hogy átvegyem a másolatát Young Frankenstein, egy másik mozdulat szerint barátja gyakran kuncogott, és nem csalódott.

A film előfeltétele az volt, hogy Wilder zseniális tudós volt, aki mindent elkövetett annak érdekében, hogy a világ elfelejtse nagyapja őrült bohóckodását, de ha egyszer alkalmat kapott rá, akkor "viszketett" volt annak eldöntésére, hogy át tudja-e látni a reanimációt a film katasztrofális vége nélkül. elődje.

Életemre nem emlékszem, ki mondta ezt a Twitteren, de megjegyezték, hogy a végső bók, amit fizethetnek A cápa az volt, hogy szívesen megnéznének egy játékfilmet, amelynek középpontjában a Steven Spielberg klasszikus egyik főszereplője áll. Ez az érzés igaz nekem Young Frankenstein.

Az együttes szereplőgárdái szinte mindig örömöt jelentenek, változatos tehetségek vannak jelen a kellemes fogyasztásunk érdekében, és Young Frankenstein lehet a csomó legjobbja.

Bár Brooks nem szerepelt a filmvásznon ennek a filmnek, a hangja többször is hallható volt a kamerán kívül, és az a döntése (Wilder mellett), hogy tisztelegjen Boris Karloff és Elsa Lanchester vezetésével Frankenstein a filmek szatírozása közben észrevehető volt. A stúdió akkoriban megkérdőjelezte azt a felhívást, hogy fekete-fehérben, az eredeti képek eltúlzott megjelenésével haladjanak előre, de utólag teljesen észrevették.

Régi hangulatot keltett a filmben, és mint minden Brooks-projektnél, ez is ragyogott a színpadi produkció hangulatában és varázsában. A színpad pedig a legkiválóbb helyszín mérhetetlen tehetségek bemutatására.

Nyugodt és komponált, néha tomboló pillanattal, Wilder nem volt megmagyarázhatatlan. Attól a ragaszkodástól, hogy a vezetéknevét ejtsék Fronken-szűznek, hogy elhatárolódjon „kakukkos” nagyapjától, az „anya megragadó” térdéig egy visszafogott teszt alanyáig, hogy „Tegye vissza a gyertyát”, Wilder ott volt legjobb, ami mélyreható kijelentés.

Természetesen Wilder írta az eredeti forgatókönyvet, de miután Brooksszal együtt kidolgozták a végső projektet, ez valóságos szörnyeteg volt egy olyan szereplőgárdának, amely abszurdnak bizonyult.

A nevetés Marty Feldman légiósa, akinek a szeme önmagában is karakter lehet, ez a tény nem veszett el Wildertől vagy Brookstól. Feldman mesterien reagált Wilder Frankenstein kiejtésére a Eye-gore segítségével, és saját ötlete, hogy karaktere púpját végig egyik oldalról a másikra kapcsolja, tiszta zsenialitás volt. Bizonyos értelemben az egész film Feldman körül forog.

Feldman azonban nem volt egyedül a kiemelkedő előadásokkal kapcsolatban, és dicséretüket el kell énekelni.

Teri Garr német akcentusa és szexuális innuendója sohasem tűnt erőltetettnek, és elég sokáig elidőzött, hogy a közönség felfogja a jelentését és nevessen, amikor a csoport a következő poénra lép.

Míg Kemp felügyelő egy szükséges karakter volt, amely kidobható lehetett, Kenneth Mars húsz évvel azelőtt Benicio Del Toro-kezelést adott neki, hogy még tudtuk volna, ki Fenster. Mars a jó ellenőrnek robotizált mozgásmódot és szinte megfejthetetlen beszédmódot adott, amely felemésztette a képernyőt, valahányszor megjelent egy jelenetben.

Cloris Leachman improvizációs Ovaltine-ja és a futó geg Frau Blucher soha nem öregedett meg, és az az intenzitás, amellyel egyenesen eljátszotta a karaktert, egyszerre volt hátborzongató és hisztis.

Bár Peter Boyle-t Ray Romano apjaként ismerték legjobban a "Mindenki elveszíti Raymondot" -ból, a szörny alakítása az egész filmet összehozta. Miközben fizikailag impozáns, Boyle fanyar vigyorai és vicckészletei okozták a legnagyobb nevetést. Kalap és farok, valamint egy morcos „Puttin 'on the Ritz”, rövid, de felejthetetlen jelenet Gene Hackmannal, és a közönségre pillantott, miután a tó parti kislány megkérdezte, mi mást dobhatnának a vízbe. Boyle időzítése pontos volt tovább (majdnem) egy kimondott szóval.

Sajnálnám azonban, ha nem Madeline Khanra irányítanám a figyelmet. A nő abszolút csoda volt. Ki volt valaha viccesebb, mint Madeline Khan? A szépség, a tehetség és a vidámság tökéletes kombinációja, Khan abszolút megsemmisítette minden pillanatát, amikor bemutatták, és legnagyobb nevetésem a schwanzstucker kifizetéséből származott, amikor Khan betört az „Ó, édes rejtély” -be. Khan számtalan tehetsége volt látható Young Frankenstein, nem utolsósorban ez a hang volt. Nem lehet elégszer hangsúlyozni - bár Madeline Khan lehet, hogy már nincs köztünk, a múltbeli képességeinek utalása igazságtalanság lenne - is nemzeti kincs.

Wilder és Brooks ragyogása teljes mértékben látható volt Young Frankenstein, és az együttes szereplői olyan humorral és bájjal kínálták, amelyet nem lehet megismételni. Wilder és Brooks színházi háttere végig kézzelfogható volt, és a késztermék volt számára jobb.

Ha még nem láttad Young Frankenstein, Arra kérlek benneteket, hogy ezt a lehető leggyorsabban orvosolják, mert ez megnyitotta az ajtót A gonosz halott franchise, Shaun a halottak közül és a Zombieland, és talán az eddigi legforróbb horrorkomédia.

Ne felejtse el visszamenni a jövő szerdai késő partihoz Jonathan Correia foglalkozik az első három részletével Paranormális aktivitás.