Kapcsolatba velünk

Hírek

Interjú: Kier-la Janisse a „Varázslatos mesékről”, az antológiákról és a horror pszichotikus nőkről

Közzététel:

on

Kier-la Janisse meséi az Uncanny-ból

Kier-la Janisse változatos és lenyűgöző karriert futott be műfajszakértőként. A tulajdonosa és főszerkesztője Látványos optikai és a neves horroriskola alapítója A Miskatonikus Horrortudományi Intézet. Ő a szerzője Egy erőszakos szakember: Luciano Rossi filmjei (2007) és Pszichotikus nők háza: A női neurózis önéletrajzi topográfiája a horror- és kizsákmányoló filmekben (2012), és hozzájárult Pusztítsd el az összes filmet !! A teljes útmutató a film punkjaihoz (2011), Az 1940-es évek horrorjának helyreállítása: Egy elveszett évtized nyomai (2014) A kanadai horrorfilm: A lélek terrorja (2015) és Mi vagyunk a marslakók: Nigel Kneale öröksége (2017), és szerkesztette több további mű.

Filmfesztivál-programozó a texasi Austinban, az Alamo Drafthouse moziban és a Fantastic Fest-ben. Társalapítója volt a montreali Blue Sunshine mikrocinema, megalapította a CineMuerte Horror Film Fesztivált (1999-2005) Vancouverben, a Monster Fest fesztiváligazgatója volt az ausztráliai Melbourne-ben, és a Celluloid Horror (2005) című dokumentumfilm volt a témája.

Legutóbb ő készítette a horrorantológiai dokumentumfilmet, Mesék az Uncanny-ból. A dokumentumfilm David Gregory rendezésében és társproducere alatt készített interjút 71 különféle filmkészítő, író és szakértő - köztük Eli Roth, Simon Barrett, Roger Corman, Joe Dante, Mick Garris és még sokan mások - sztárokkal teli névsorával. beszéljen kedvenc horrorantológiáikról és a karrierjükre gyakorolt ​​hatásáról, részletezve a horrorantológia hosszú és lenyűgöző történetét (amely formátumként sokkal régebbi, mint gondolná!)

Nemrég ültem le Kier-la Janisse-vel beszélgetni Mesék az Uncanny-ból, a kedvenc horrorantológiái és a pszichotikus / neurotikus nő archetípusa a horrorfilmekben.

Kier-la Janisse

nő révén a lázadásban


Kelly McNeely: Nagyon izgatottan beszélgetek veled! szerettem Mesék az Uncanny-ból, Szerintem annyira lenyűgöző. Olyan nagy rajongója vagyok a horrorantológiáknak. Hogyan jött össze? És hogyan kapcsolódott be a projektbe? 

Kier-la Janisse: Nos, Severin-filmeknél dolgozom. Tehát ez a napi munkám. És David Gregory - ki az igazgatója Mesék az Uncanny-ból - a Severin filmek tulajdonosa, társalapítója. Tehát ő a kollégám, de a főnököm is, tehát ő az a személy, akitől megbízásokat vállalok, és beszámolok neki. Körülbelül három éve kezdtem dolgozni a Severinnél, csak szerkesztettem a bónusz funkcióikat - interjúk stábtagokkal és ilyesmi. De az elmúlt három évben valamennyire átmentem az extrák gyártására, és ennek részben az volt az oka, hogy rengeteg kapcsolatom volt, csak a filmek programozásából és egyéb dolgaimból, valamint a Miskatonic Institute intézéséből. , ami a horroriskola, amit csinálok, ahol állandóan tanárokat kell foglalnom, és egyfajta figyelmet kell fordítanom arra, hogy ki specializálódott, milyen témákban és egyéb dolgokban. Mindez végül nagyon hasznos volt az extra funkciókhoz. Mint például a kritikus kommentárok megkeresése a megfelelő emberek részéről, vagy a rendezők felkutatása vagy bármi más. Tehát az a háttér, amelyet végül a produkciós oldalon értékesebbnek mutattam, mint a szerkesztő oldalt, szóval valamennyire áttértem erre. És David nagyon jó együtt dolgozni, mert valójában, mint, meghallgatja az ötleteimet.

Nagyon bánik velem, mint munkatárssal, ami nagyon jó. És ezért elengedte Bizarr színház, amely egy olyan antológiai film, amelyet Severin filmek készítettek 10 évvel ezelőtt. Tehát eredeti produkció volt - többnyire katalóguscímek terjesztésével foglalkozunk, de alkalmanként eredeti produkciókat is készítünk, és ez volt az egyik ilyen. És ez volt a 10. évforduló, ezért először adta ki blu ray-en, és egy csomó különlegességet szeretett volna hozzá. Így aztán az az ötlete támadt, hogy olyan bónuszfunkciót akarna csinálni, amely csak az antológiai filmek történetéről szól. Eredetileg éppen a filmtörténész, David Del Valle volt nála, aztán úgy döntött, van néhány lyuk, talán felhívhatnánk még néhány embert, hogy valamilyen módon kitöltsék az üres részeket néhány újabb antológiáról és arról, hogy a dolgok milyenek eltolódott, tekintve, hogy sokkal inkább hasonlítanak a feltörekvő rendezők kirakatára, meg ilyesmi, mint ahogy a formátumot most leginkább használják. 

És akkor azt javasoltam, miért nem - először is - szerezze be Bruce Hallenbecket, mert ő egy Amicus-szakértő. Több könyvet írt Amicusról, és mivel ezek az antológia történetének olyan hatalmas részei voltak, nagyon jó lenne, ha ott lenne egy Amicus-szakértő. Aztán Amanda Reyes, aki televíziós szakértő, hogy mindent elmondhasson Dan Curtisről, majd minden televíziós antológia megmutatja, hogy mi kerül be. És akkor olyan voltam, mint Mick Garris, mert nemcsak olyan sokáig volt ott, hogy elkezdett interjút készíteni az emberekkel a horrorról, mielőtt maga lett volna filmrendező. De ő is gyártotta a Masters of Horror Tévéműsort produkált Rémálom mozi, ami éppen tavaly jelent meg. Tehát sok szempontból komolyan foglalkozik az antológia formátumával. Emellett azt hiszem, hogy az első rendező koncertje folytatódott Amazing Stories, amely antológiai műsor.

És akkor megkaptuk Jovanka Vuckovicot, mert ő volt az egyik producer XX, tehát filmes volt, aki készített egy szegmenst egy antológiai film számára, de részt vett egy antológiai film együttes csomagolásában is. Tehát mindezen emberek között valahogyan bemutattuk az antológiai filmek különböző aspektusait. És eredetileg ez volt az, amivel ezt az öt embert megkérdeztük. Az általuk elmondott interjúik a professzionálisabban készített interjúk a filmben, mert a COVID előtt már felvettük őket. És éppen akkor kezdtünk el gondolkodni ennek szerkesztési folyamatán, amikor a COVID elindult. 

Davidnek ez volt az ötlete, csak annyit mondott: Nos, mivel az emberek valamennyire elakadnak otthon, hirtelen sokkal könnyebb lesz az embereket bevonni a filmbe, mint amikor elfoglalt embereket próbáltunk megszervezni menetrend szerint, és nincs idejük lehajtani valahova, hogy filmezzenek és minden. Úgy voltam vele, hogy talán kapcsolatba léphetnénk velük, és 15 percet szánhatnak arra, hogy csak beszéljenek velünk arról, mi a kedvenc horrorantológiai filmjük. Szóval ez volt David ötlete. Így aztán valahogyan készítettünk egyfajta kívánságlistát az emberekről, és azt hiszem, eredetileg mindezek voltak a filmesek, tehát általában minden embernek gondot okozhatnánk, mert csak filmek és egyéb dolgok készítésével vannak elfoglalva. Tehát van néhány kritikus és programozó, meg ilyesmi, de azt mondanám, hogy a többségük filmrendező. Tehát csak elkészítettük ezt a hatalmas listát, majd feleztük. Ő elérte az emberek felét, én meg az emberek felét, aztán csak ezeket a kis Zoom beszélgetéseket folytattuk velük. De még mindig nem láttam, hogyan fog összejönni az egész esztétikusan, amíg Michael Capone be nem jött - ő a film szerkesztője, aki szerintem igazán átalakította. Szóval így kezdődött az egész.

Kelly McNeely: Fogalmam sem volt, hogy az antológiák ilyen régre nyúlnak vissza, de olyan gazdag történelem nyúlik vissza Kísérteties mesék 1919-ben

Kier-la Janisse: Én sem, őszintén.

Kísérteties mesék az IMDb-n keresztül

Kelly McNeely: Azt akartam kérdezni, hogy értem, hogyan hívja össze az összes ilyen jellegű kutatást, de úgy hangzik, hogy elképesztő szakértők voltak a fedélzetén. Hogyan találja meg az embereket, hogy a fedélzetre érkezzenek ezért? 

Kier-la Janisse: Mármint a szaktudás szempontjából, valóban ezek mind. Valójában az emberek, akiket megkérdeztünk, és csak tudtuk, hogy közöttük van ez a rengeteg tudás a horrorfilm történetéről és általában az antológiákról. Tehát meglepetések történtek, ahogy mondtad, nem is vettem észre, hogy az antológiai filmek olyan régre nyúltak vissza, mint ők. Azt sem vettem észre, hogy a többrendezős formátum ugyanolyan régi, mint volt. Gondolkodtam tovább, mármint tudtam Halottak szellemei. És vannak más antológiai filmek a 60-as évek végének, a 70-es évek elejének körüli korszakból, ahol olyan híres rendezőket szereznek, akik közösen készítenek antológiai filmet. Nem feltétlenül horror, de tudod, csak mindenféle film. És mint Ro.Go.Pa.G or Boccaccio '70, vagy valami, tudod, vannak ilyen különféle rendezőink Fellini és Pasolini.

De ezt teljesen elfelejtettem Night of Night szintén többrendezős antológiai film volt, tudod, és ez az egész elképzelésünk, miszerint a többrendezős antológia valami sokkal később jött létre - például a 80-as években és ilyesmi -, valójában sokkal régebbi is, tudod. És így nagyon érdekes volt. Gondolsz azokra az időkre, amikor az antológiák ilyen hullámai vannak, és úgy gondolod, hogy rendben, nos, egy rakás volt a 70-es évek elején. És akkor itt-ott van egy rakás. És úgy gondolja, hogy vannak olyan nagy holtpontok, ahol két évtizedig nincsenek horrorantológiák, és akkor az emberek, akiket megkérdeznénk, előállnák ezeket a filmeket, és olyanok lennének, hogy ó, nem, volt ez és ez, és ez az idő alatt. 

Szóval szerintem sokkal folytonosabb volt, mint azt gondoltuk, amikor először kezdtük. Azt hittük, lesz pár nagy csúcs. De tudod, hogy vannak bizonyos időszakok, amelyek aktívabbak, mint mások. De a formátum soha nem tűnt el igazán. Valahogy mindig ott volt, a moziban.

Tehát igen, csak olyan emberek felkutatásáról volt szó, akiket ismertünk. A horror rajongókkal könnyebb. Könnyebb azoknál, akik horrorfilmet rendeznek, mert a horrorfilmet készítők általában horrorrajongók, igaz? Azokkal az emberekkel ellentétben, akik drámákat, vígjátékokat vagy bármi másokat készítenek, sokszor csak rendezők, csak a rendezés, és a jó történet is. És elmondják, bármilyen műfajban is, tudod. Míg a horror rendezők - főleg, ha többször dolgoztak a horror műfajban - az általában azért van, mert horror rajongók, és elég sokat tudnak a műfajról, a műfaj történetéről, a műfaj útjelző tábláiról, legfontosabb alkotók voltak. Tehát nagyon hozzáértő embercsoport. Nagyjából ugyanúgy, mint a sci-fi emberek, tudod, a sci-fi rajongói is ugyanazok. Csak nagyon őrjöngenek erről, és a tudományos-fantasztikus irodalmat író vagy irányító emberek hajlamosak a tudományos-fantasztikus irodalomra, és a horror emberek ugyanazok. Tehát annak ellenére, hogy ezek az emberek - többnyire - filmkészítők, szemben a filmkritikusokkal, vagy akár a filmtörténészekkel, csak beléjük sütik - ismerik a történelmüket -, tehát csak ezeknek az embereknek volt. A film valahogy elkészítette önmagát [nevet].

Dead of Night az IMDb-n keresztül

Kelly McNeely: Ez azért is érdekes, mert mindig csak feltételeztem, hogy újabban egy kicsit reneszánszát láttuk a horrorantológiával, csak azért, mert ekkora termés jött belőlük. De megint ez az ötlet, hogy szépen folyamatosan folyik. Vannak ezek a kis csúcsok és völgyek, mint említetted, de valójában soha nem volt olyan idő, hogy ne rendelkeznénk antológiákkal.

Kier-la Janisse: Igen, határozottan. Úgy értem, határozottan azt gondolom, hogy mostantól gyakoribb, hogy az antológiai projekt ilyen formátumú, és ezt a csomagot meg kell nézni, amit egy feltörekvő producer megtehet a feltörekvő rendezőkkel. Azt gondolom, hogy ez megközelíthetőnek tűnik, amikor az emberek valahogy belekezdenek valamibe a karrierjük elején, ahol olyan, hogy oké, ez csak egy 20 perces film, mennyit tudok elcseszni? Vagy olyan, mintha tudnád, hogy az egyes szegmenseket a saját kis produkcióiként tekinted, majd összerakod őket, tehát úgy értem, hogy könnyebb megközelíteni - gondolom - a gyártók számára, mint egy funkciót, és könnyebb vonjon be sok tehetséget, mert mindenki számára kevesebb az idő elkötelezettsége. Akár a színészek, akár a rendező, akár bárki, ez olyan, hogy egy funkciónak egyharmadát kéri tőlük, amit normálisan kérne tőlük. És így valóban csodálatos embereket vonhat be.

De igen, ez határozottan valami, amit sokkal többet látunk, mivel az emberek szerintem megfizethetőbb módszereket keresnek a filmkészítéshez. De mindig ott volt. 

Kelly McNeely: Most elég nagy a karrierje műfajszakértőként, a Miskatonic Intézetben és filmfesztivál-programozóként. Milyen tanácsot adna valakinek, aki részt akar venni a horror műfajának azon oldalán, a programozás és a részvétel terén, mint egyfajta horror akadémikus?

Kier-la Janisse: Ahhoz, hogy hivatalosan is horror akadémikus legyél, csak iskolába kell menned, mert az akadémikus alapvetően ezt jelenti. Tehát olyan lehet, mint egy akadémikus, anélkül, hogy tényleges akadémikus lennél, akadémikusan megközelítheted a munkádat anélkül, hogy tényleges akadémikus lennél, de gyakran, amikor az emberek horror akadémikusokra hivatkoznak, azok olyan emberek, akik hajlamosak élni és dolgozni azon a téren. Egy egyetemen dolgoznak, vagy a doktori fokozatukon vagy az oktatásukon vagy bármi máson dolgoznak. De aztán sok olyan van, amit horrortudósoknak neveznék, akik technikai szempontból valójában nem tudósok, akik tudományosan szemlélik munkájukat, és akadémiai szigorúak a kutatásukban és egyéb dolgaik, amelyek megegyeznek azzal, amit egy a tényleges akadémikus megtenné.

De azt gondolom, hogy a mindenkinek szóló tanácsom - főleg a filmek programozásában - olyan, mintha csak meg kellene tennie. Úgy értem, hogy ezt a koncepciót az írók könnyebben felfogják, mert megértik, hogy tudnak blogot készíteni, és rá tudják tenni az írásaikat. Tehát a like, just do it gondolat - csak írj, csak vedd ki a cuccaidat - azt gondolom, hogy sok kezdő író megértheti. De a filmek programozását tekintve neked is meg kell tenned. Sajnos drágább, de csak magának kell megtennie. Mert tudod, hogy ezek a programok már megvannak. Amikor elkezdtem a filmprogramozást, nem volt olyan egyetemi tanfolyam, amelyet felvehettél volna filmek programozására vagy kurálására. A kurátort nem tartották olyan dolognak, amiért iskolába járna. És most ott vannak ezek a programok. És ez azért vicces, mert ezek az emberek elvégzik ezeket a programokat, akik munkát akarnak szerezni, de még mindig ugyanaz a 10 ember van, akik megpróbálnak kitartani azokon a munkahelyeken, amelyek nálunk vannak (nevet), és nem akarják nekik adni fel. És nagyon-nagyon nehéz munkát találni ezen a területen, hacsak nincs valami, ami különlegessé tesz. És gyakran csak azáltal bizonyíthatod meg, hogy rendelkezel különleges képességekkel vagy bármi mással. 

El kell költenie a saját pénzét, és be kell rendeznie egy filmfesztivált, vagy tudod, ha olcsón akarod csinálni, csak rendezz egy filmestet egy bárban. Nyilvánvaló, hogy a COVID alatt jelenleg korlátozások vannak abban, hogy mit tehetünk az események szempontjából. De, úgy értem, ennek ellenére is készülhetnek filmsorozatok. Ezek a csatornák már megtalálhatók a Twitch-en és a streaming csatornák - ezek teljesen illegálisak, mind teljesen indító filmek -, de azok, akik ezeket a programokat programozzák, programozóként élhetnének ezen túl, mert ez a munka látható, az ízük is látható. Úgy értem, sokan közülük ezen kívül programozók, ezért nem próbálom lebecsülni, amit csinálnak. Csak azt mondom, hogy az embereknek látniuk kell, mire vagy képes; nem feltétlenül adják a pénzt, és ezeket az erőforrásokat maguk mögé helyezik, hogy lássák, mire vagy képes. Mielőtt adnák a pénzt, és mielőtt munkát adnának, látni akarják. Tehát hajlandónak kell lenned magadra megtenni. Legyen saját kezdeményezése, legyen az valami ingyenes, vagy egy csomó pénzbe kerül, vagy bármi más. De ez valami, amit csak magának kell tennie. 

Soha nem vettem volna fel az Alamo Drafthouse-ba programozóként, ha nem a filmfesztiválomat csinálom. A 90-es évek végén filmfesztivált indítottam Vancouverben. És az Alamo Drafthouse tulajdonosai jöttek rá, mert volt egy közös barátunk, aki ajánlotta a fesztiválomat. És feljöttek és meglátogatták, és ebből vettek fel. Soha nem vettek volna fel, ha csak egy alkalmazással mentem volna oda, és megpróbáltam jelentkezni, és olyan lettem volna, hogy ó, diplomám van a film programozásából, vagy valami hasonló, soha nem kaptam volna meg ezt a munkát. Tehát ambícióval, nyüzsgéssel, lendülettel, bizonyítvánnyal, hogy olyan, ez az én hivatásom, ezt fogom tenni függetlenül attól, hogy felvesz-e vagy sem. És azt hiszem, ez sok embernél hiányzik. 

Nincs olyan, hogy a saját pénzüket beletennék valamibe. És ez olyan, mint, nos, akkor miért tenné valaki más a pénzét beléd [nevet], ha még csak nem is hajlandó a saját pénzét beleadni álmaiba? Miért várná el valaki mástól, tudja? Tehát ez a legfontosabb dolog, amit mondanék az embereknek: kezdeni valamit, elindítani valamilyen sorozatot, elindítani egy blogot, indítani bármit. Mármint a Fangoria íróinak felét nézed, meg ilyesmi, ők mind bloggerek voltak. Mármint nem azok a veteránok, akik szigorúan nyomtatás alatt voltak. De úgy értem, hogy az elmúlt évtized mindegyike valahogy a blogszférából származik. Tehát abszolút dolgokhoz vezet, amikor egyedül csinálsz dolgokat. 

De azt mondanám, ne csinálj ingyen dolgokat másoknak. Ha ingyen fogja megtenni, akkor tegye meg saját blogján, saját webhelyén, saját márkáján. Tudod, hogy kiteszed-e ezt az ingyenes művet kitettség kedvéért, tedd a saját neved alatt, ne másért, aki pénzt kér a munkádért, hogy ingyenes legyen, tudod? Tehát olyan, mint sok projektem esetében, amikor embereket veszek fel, nem tudok sokat fizetni az embereknek. De nekem olyan, mintha csak fizetned kellett volna valamit az embereknek. Különösen, ha bármit is felszámolsz azért, ami a végtermék. Mármint akkor is, ha annak 1% -a az íróké. Nem létezhet írói alapú üzleti modell anélkül, hogy az írókat belegondolnák valamibe, amiért fizetni kell.

Szóval igen, ez a dolog. Indítsa el saját dolgait, de ne dolgozzon ingyen. Nem érdekel, hogy soha senki sem hallott rólad, nem dolgozhatsz ingyen. Ha ezt a munkát fogja elvégezni, akkor azt a saját webhelyén végezze el, amelyen szerepel a saját neve. Ezt próbálom mindig megtenni. Folyamatosan csinálok ingyen dolgokat, de ez a saját projektjeimnek szól. 

További információ Pszichotikus nők háza a 2. oldalon!

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Oldalak: 1 2

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

listák

Rádiócsend filmek rangsorolva

Közzététel:

on

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, és a Chad Villella nevű gyűjtőcímke alatt mind filmesek Rádiótilalom. Bettinelli-Olpin és Gillett az elsődleges rendezők ezzel a becenévvel, míg Villella producerként dolgozik.

Az elmúlt 13 évben népszerűségre tettek szert, és filmjeik úgy váltak ismertté, mint egy bizonyos Radio Silence „aláírással”. Véresek, általában szörnyeket tartalmaznak, és nyaktörő akciósorozataik vannak. Legutóbbi filmjük Abigail ezt az aláírást példázza, és talán az eddigi legjobb filmjük. Jelenleg a John Carpenter's újraindításán dolgoznak Menekülés New Yorkból.

Arra gondoltunk, hogy végignézzük az általuk irányított projektek listáját, és rangsoroljuk őket magasról az alacsonyra. A listán szereplő filmek és rövidfilmek egyike sem rossz, mindegyiknek megvan a maga érdeme. Ezek az elejétől lefelé mutató rangsorok csak azok, amelyekről úgy éreztük, hogy a legjobban mutatták meg tehetségüket.

Nem vettük fel az általuk készített, de nem rendezett filmeket.

Abigail

A lista második filmjének frissítése, az Abagail a természetes folyamat A rádiócsend a lockdown horror szeretete. Nagyjából ugyanazon a nyomdokain halad Ready or Not, de eggyel jobban sikerül – a vámpírokról legyen szó.

Abigail

Ready or Not

Ez a film a Radio Silence-t tette fel a térképre. Bár nem olyan sikeresek a pénztáraknál, mint néhány más filmjük, Ready or Not bebizonyította, hogy a csapat ki tud lépni szűkös antológiaterén, és egy szórakoztató, izgalmas és véres kalandfilmet alkothat.

Ready or Not

Scream (2022)

Míg Sikoly mindig sarkító franchise lesz, ez az előzmény, folytatás, újraindítás – bárhogyan is akarjuk címkézni, megmutatta, hogy a Radio Silence mennyire ismeri a forrásanyagot. Nem volt lusta vagy pénzes, csak egy jó időtöltés a legendás karakterekkel, akiket szeretünk, és az újakkal, akik ránk nőttek.

Scream (2022)

Déli irány (The Way Out)

A Radio Silence feldobja a talált felvételeket ennek az antológiafilmnek a modus operandijával. A könyvvégtörténetekért felelősek egy félelmetes világot teremtenek a című szegmensükben Az út Ki, ami furcsa lebegő lényekkel és valamiféle időhurokkal jár. Ez az első alkalom, hogy remegő kamera nélkül látjuk a munkájukat. Ha az egész filmet rangsorolnánk, akkor ezen a helyen maradna a listán.

déli

V/H/S (10.)

A film, amitől az egész a Radio Silence számára indult. Vagy mondjuk a részes ezzel kezdődött az egész. Annak ellenére, hogy ez nem nagyjátékfilm, nagyon jó volt, amit a rendelkezésükre álló idejükből sikerült megcsinálni. A fejezetük címe volt 10/31/98, egy talált felvétel rövidfilm, amelyben egy baráti társaság vesz részt, akik összeomlik a szerintük megrendezett ördögűzés, hogy megtanulják, hogy ne feltételezzenek dolgokat Halloween éjszakáján.

V / H / S

Sikoly VI

Az akció felpörgetése, a nagyvárosba költözés és a bérbeadás Szellem arc használj puskát, Sikoly VI feje tetejére állította a franchise-t. Az elsőhöz hasonlóan ez a film is a kánonnal játszott, és sok rajongót sikerült megnyernie az irányzatának, de másokat elidegenített, mert túlságosan kívülre színezték Wes Craven szeretett sorozatát. Ha valamelyik folytatás megmutatta, hogy a trópus hogyan kezd elhalni, akkor az volt Sikoly VI, de sikerült egy kis friss vért kicsikarnia ebből a közel három évtizedes alappillérből.

Sikoly VI

ördögtől való

Meglehetősen alulértékelt, ez, a Radio Silence első nagyjátékfilmje, a V/H/S-től vett dolgok mintája. Mindenütt jelenlévő megtalált felvétel stílusban forgatták, bemutatva a birtoklás egy formáját, és tanácstalan férfiakat mutat be. Mivel ez volt az első jóhiszemű stúdiómunkájuk, csodálatos próbatétel, hogy meglássák, meddig jutottak el történetmesélésükkel.

ördögtől való

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Hírek

Talán az év legfélelmetesebb, legzavaróbb sorozata

Közzététel:

on

Talán még soha nem hallottál róla Richard Gadd, de ez valószínűleg változni fog e hónap után. A mini sorozata Rénszarvas bébi csak ütni Netflix és ez egy félelmetes mély merülés a bántalmazásban, a függőségben és a mentális betegségekben. Ami még ijesztőbb, hogy Gadd valós nehézségein alapul.

A történet lényege egy nevű emberről szól Donny Dunn Gadd alakítja, aki stand-up komikus szeretne lenni, de ez a bizonytalanságából fakadó színpadi félelemnek köszönhetően nem megy olyan jól.

Egyik nap a munkahelyén találkozik egy Martha nevű nővel, akit Jessica Gunning alakít a tökéletességig, akit azonnal elbűvöl Donny kedvessége és jó megjelenése. Nem telik el sok idő, mire „bébi rénszarvasnak” nevezi, és könyörtelenül üldözni kezdi. De ez Donny problémáinak csak a csúcsa, megvannak a maga hihetetlenül zavaró problémái.

Ennek a mini-sorozatnak sok kioldóval kell érkeznie, ezért csak figyelmeztetni kell, hogy nem a gyenge szívűeknek való. A borzalmak itt nem a vérből és a vérből fakadnak, hanem a fizikai és lelki bántalmazásból, amelyek túlmutatnak minden fiziológiai thrilleren, amelyet valaha látott.

"Érzelmileg nagyon igaz, nyilvánvalóan: súlyosan üldöztek és súlyosan bántalmaztak" - mondta Gadd. Emberek (People), elmagyarázva, miért változtatta meg a történet egyes aspektusait. "De azt akartuk, hogy a művészet területén létezzen, és megvédje azokat az embereket, akiken alapul."

A sorozat a pozitív szóbeszédnek köszönhetően lendületet vett, Gadd pedig kezdi megszokni az ismertséget.

„Egyértelműen megütött” – mondta Az őrző. "Tényleg hittem benne, de olyan gyorsan elszállt, hogy kissé szélfútta vagyok."

Streamelhetsz Rénszarvas bébi most a Netflixen.

Ha Ön vagy valaki, akit ismer, szexuális zaklatást szenvedett el, forduljon a National Sexual Assault Hotline-hoz az 1-800-656-HOPE (4673) számon, vagy keresse fel a rainn.org.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez

Filmek

Az eredeti „Beetlejuice” folytatásnak érdekes helyszíne volt

Közzététel:

on

bogárlé a Hawaii filmben

A '80-as évek végén és a '90-es évek elején a sikerfilmek folytatásai nem voltak olyan lineárisak, mint manapság. Inkább „csináljuk újra a helyzetet, de egy másik helyen”. Emlékezik Sebesség 2vagy Nemzeti Lámpás európai vakáció? Még Aliens, amilyen jó, az eredeti cselekménypontjai közül sokat követ; hajón ragadt emberek, android, macska helyett veszélyben lévő kislány. Tehát logikus, hogy minden idők egyik legnépszerűbb természetfeletti vígjátéka, Beetlejuice ugyanazt a mintát követné.

Tim Burton 1991-ben érdeklődött az 1988-as eredetijének folytatása iránt, úgy hívták Beetlejuice hawaii:

„A Deetz család Hawaiira költözik, hogy üdülőhelyet alakítson ki. Megkezdődik az építkezés, és gyorsan kiderül, hogy a szálloda egy ősi temető tetején fog ülni. Beetlejuice jön, hogy megmentse a napot.”

Burtonnak tetszett a forgatókönyv, de szeretett volna újraírni, ezért felkérte az akkoriban legmenőbb forgatókönyvírót Daniel Waters aki épp most végzett a közreműködéssel Heather. Átadta a lehetőséget, így producer David Geffen felajánlotta neki Beverly Hills csapata írnok Pamela Norris hiába.

Végül a Warner Bros. kérdezte Kevin Smith felütni Beetlejuice hawaii, gúnyolódott az ötleten, mondás, „Nem mindent elmondtunk, amit el kellett mondanunk az első Beetlejuice-ban? Trópusra kell mennünk?”

Kilenc évvel később a folytatást megölték. A stúdió szerint Winona Ryder már túl öreg a szerephez, és egy teljes újrajátszásra van szükség. De Burton soha nem adta fel, sok irányt akart elvinni a karaktereihez, köztük egy Disney crossovert is.

„Sok mindenről beszélgettünk – mondta a rendező mondta Entertainment Weekly. „Ez korán volt, amikor mentünk, Beetlejuice és a kísértetkastélyA Beetlejuice Nyugatra megy, tök mindegy. Sok minden felmerült.”

Gyors előretekerés ide 2011 amikor újabb forgatókönyvet készítettek a folytatáshoz. Ezúttal a Burton's írója Sötét árnyak, Seth Grahame-Smith-et felvették, és meg akart győződni arról, hogy a sztori nem egy készpénzes remake vagy újraindítás. Négy évvel később, be 2015A forgatókönyvet Ryder és Keaton is jóváhagyták, és azt mondták, hogy visszatérnek a saját szerepükhöz. Ban ben 2017 ezt a forgatókönyvet felújították, majd végül bekerült 2019.

Abban az időben, amikor a folytatás forgatókönyvét feldobták Hollywoodban 2016 egy Alex Murillo nevű művész egylapnak látszó lapokat tett közzé egy Beetlejuice folytatás. Bár kitaláltak, és nem álltak kapcsolatban a Warner Bros.-val, az emberek azt hitték, hogy valódiak.

Talán az alkotás viralitása keltette fel az érdeklődést a Beetlejuice a folytatást még egyszer, és végül 2022-ben megerősítették Bogárlé 2 által írt forgatókönyv zöld utat kapott Szerda írók Alfred Gough és Miles Millar. A sorozat sztárja Jenna Ortega bejelentkezett az új filmre, a forgatás megkezdődött 2023. Ezt is megerősítették Danny elfman visszatérne kottázni.

Burton és Keaton egyetértettek abban, hogy az új film címe Beetlejuice, Beetlejuice nem támaszkodna a CGI-re vagy más technológiai formákra. Azt akarták, hogy a film „kézzel készített” legyen. A film 2023 novemberében készült.

Több mint három évtized telt el, hogy kitalálják a folytatást Beetlejuice. Remélhetőleg, mivel azt mondták, aloha Beetlejuice hawaii volt elég idő és kreativitás annak biztosítására Beetlejuice, Beetlejuice nemcsak a karaktereket fogja tisztelni, hanem az eredeti rajongóit is.

Beetlejuice, Beetlejuice szeptember 6-án nyílik meg a színház.

„Polgárháborús” áttekintés: érdemes megnézni?

Tovább a részletekhez