Lehetőségem volt leülni és beszélni Kempffel a játékfilmjéről, a polgári bátorságról, David Lynchről és a félelemről, hogy nem hisznek neki.

---

Kelly McNeely: Szóval megértem, hogy ez egy adaptáció, vagy Johan Theorin novelláján alapul Knocks. Mesélnél egy kicsit arról, hogyan találtad meg ezt a történetet? És mi a helyzet veled igazán?

Frida Kempff: Igen, most találtam rá egy regényre. Korábban is forgattam dokumentumfilmeket, és a dokumentumfilmekben mindig is éreztem, hogy ez valami, ami hiányzott belőlem, mint rendező, tudod, nem tudtam végigcsinálni az egész palettát. Szóval amikor rátaláltam a regényre, azt gondoltam, hú, ez nagyszerű. Most már tényleg tudok kreatív lenni, és minden elemmel dolgozhatok, hanggal, zenével, színekkel és mindennel. És így megkaptam az engedélyt. És azt mondta: tudod, nyugodtan, menj csak. 

És ami nagyon tetszett a regényben, az az, hogy nem hisznek nekem. Főleg nőként, és az a kihívás is, hogy inkább belső, mint külső elmondjam a történetet. És a nehézségek. De ebben is szeretem a kihívást, mert úgy gondolom, hogy a narratíva kicsit rövid – nem hosszú –, sokkal több, inkább mélyreható narratíva a testében és az elméjében. És ez volt az, amit nagyon ki akartam próbálni.

Kelly McNeely: Sok minden történik ott. És nagyra értékelem a gázvilágítás témáit is, azt hiszem, nőkként mindannyian kényelmetlenül ismerjük ezt. Tudnál erről egy kicsit beszélni? És mi volt a reakció és a reakció a filmre?

Frida Kempff: Sajnos nem sok közönséggel találkozhattam. Két vetítést – előzetes vetítést – csináltam itt Svédországban. És azt mondtam, hogy szerintem minden nő megtapasztalja vagy tapasztalta, hogy nem hisznek neki. És látom az egész közönséget, és a közönség fele nő volt, és csak láttam, ahogy bólogatnak, tudod, és a férfiak még mindig nem értették, miről beszélek. 

És azt hiszem, ezt mindannyian magunkkal hordjuk. És ezzel is foglalkozni akartam kopogás, tudod, hogy a férfiak talán megértenék, milyen érzés lehet nőnek lenni. És ezzel valóban Molly helyébe ültette a közönséget. És szerintem sok srác megérti. Tudod, ez tényleg igaz? Ez a te tapasztalatod? Azt hiszem, ebben az értelemben ez elindított valamit a férfiak agyában, tudod? [nevet] Néha nehéz megmagyarázni a szavait. Jobb filmet csinálni. 

Kelly McNeely: Úgy gondolom, hogy ez egy nagyon magányos film, amely a Molly-féle paranoiát táplálja, és a hangot és a színeket nagyon-nagyon hatékonyan használják fel, hogy segítsenek kommunikálni és felfedezni. Milyen volt az a folyamat, amikor mindezt együtt koordinálták, hogy ez valóban olyan mélyreható legyen?

Frida Kempff: Igen, azt hiszem, ez könnyű volt. Bizonyos értelemben könnyű volt, mert csak egy perspektíva volt. Tehát (a film minden részlegének) követnie kellett Molly érzelmi utazását. Így jutott eszembe egy színrendszer használata. Így hát követték Molly indulatait. Nem tudtuk időrendben leforgatni, ezért szavak helyett színekkel beszéltem. Tehát amikor a Ceciliát (Milocco) rendeztem, azt mondanám, hogy legyél – úgy értem, a zöld volt az elején, és a mély-mélyvörös volt a film vége –, és azt mondanám, nem, te. még nem vagy vörös, még mindig csak lila vagy valami. A díszlet és a fények pedig ugyanazt a mintát követik. Szóval igen, így építettem.

Kelly McNeely: Szeretem, amit mondtál arról, hogy ez a tartomány, ez a skálán tudja felmérni, hol van mentálisan és érzelmileg, mert ezt a film színsémáján keresztül igazán érzed.

Frida Kempff: Igen, ez valóban látható, amikor a férfiakhoz rohan, amikor rajta volt a kamera. Van egy inge, ami csak fehér, de még nem piros. De a következő klipben valójában piros. Ugyanabban a felvételben tényleg átmegy a piros színbe. Valóban szórakoztató volt.

Kelly McNeely: Úgy érzem, vannak elemei Hátsó ablak találkozik idegenkedés, olyan módon, és a múlt olyan töredékeivel, amelyeket valahogy kiragadunk a kontextusból, ami arra késztetett, hogy Éles tárgyak kicsit. Voltak inspirációs pontok a készítés során? kopogás? Beszélnél egy kicsit ezekről?

Frida Kempff: Igen, az biztos volt, Taszítás. Ebben az értelemben frissnek tartottam egy női nézőpontot, tudod, nem Polanski-szempontot. Szerintem több nőnek kellene horrort csinálnia. Mert tudjuk, hogy van ez, tudod? És Hátsó ablak, persze, csak nézni valamit, és nem tudni, hogy szabad-e beleavatkozni vagy sem, érdekes volt. Így élünk a társadalomban, különösen Svédországban. Nem tudom, hogy van ez az USA-ban, de Svédországban ez a „ne avatkozz be”. Törődj csak a saját dolgoddal. És tudod, hallhatsz egy sikolyt, de nem szabad semmit sem tenned. Szóval fontosnak tartottam a civil bátorságot. 

De igen, Hitchcock és David Lynch, és szintén Éles tárgyak. Örülök, hogy ezt láttad, ez a szerkesztési folyamat során jött. Mert vannak visszaemlékezéseink a tengerpartról – ez valójában csak két képsor volt. De már az első részben rájöttem, hogy nem lehet csak nézni. Érezned kellett őt és azt, hogy min ment keresztül. Szóval nemrég néztem Éles tárgyak és azt hittem, hogy egy trauma töredékei igazán nagyszerűek. Szóval ezt használtam, csak átvettem [nevet].

Kelly McNeely: Imádom, ahogy kiragasztja a dolgokat a kontextusból, megragadja a mögötte lévő érzelmeket, de nem feltétlenül azt, ami történt, ami szerintem érzelmesebbé teszi.

Frida Kempff: Igen. És szerintem ez így van az emlékekkel és a traumákkal. Megnézel valamit, vagy megszagolsz valamit, és az egy pillantásra visszajön hozzád, aztán eltűnik.

Kelly McNeely: Említette, hogyan lehetünk tanúi erőszaknak, és nem igazán mondunk semmit, de ez egy nagyon érdekes ötlet. Azt gondolom, hogy látjuk ezeket a dolgokat, és tanúi vagyunk ezeknek, de van valami társadalmi-kulturális dolog, hogy nem mondunk semmit, nem tolakodunk be, nem keveredünk bele. Beszélnél erről egy kicsit, és hogy ez milyen hatással volt a filmre?

Frida Kempff: Igen, mostanában sok hírt olvastam nőkről, akiket bántalmaztak – különösen a lakásokban –, és a szomszédokról, akik füldugót tettek fel, mert tudják, dolgozniuk kell. "Annyira elegem van a sikoltozásából." És azt hittem, ez szörnyű. Miért nem teszünk semmit? Ezért nagyon fontos, hogy beszéljek erről a civil bátorságról. És miért nem csinálunk semmit. Nem tudom, hogy romlik-e, vagy korábban jobb volt, nem tudom. De úgy tűnik, egyre több emberünk van, és kevésbé törődünk azzal, ami körülöttünk történik. Szóval ez szomorú. De tudod, még van remény, még tehetünk dolgokat.

Kelly McNeely: Elővesszük a telefonunkat, és néha annyira elmerülünk benne. Tudod, gyakran zárd ki azt, ami körülötted történik.

Frida Kempff: Igen. És annyi rossz hír van, úgyhogy egyszerűen úgy érzed… talán annyira belefáradsz. De úgy értem, azt hiszem, a járvány után, és minden más, azt hiszem, jobban kell vigyáznunk egymásra. És különösen azok, akik magányosak vagy mentális betegségben szenvednek. Tudod, köszönj, és hívd meg az embereket egy csésze kávéra. Csak látjátok egymást. 

Kelly McNeely: Nos, Molly – Cecilia Milocco. Hihetetlen. Hogyan vontátok be, hogyan ismertétek meg? 

Frida Kempff: Valójában készítettem vele egy rövidfilmet, mielőtt felhívtam Kedves Kid. Azt hiszem, azt mondta, mint egy mondat vagy valami a 15 percben, és valójában néz valamit. Azt gondolhatja, hogy egy gyereket bántalmaznak, de nincs bizonyítéka. Tehát ő inkább tanú a rövidben. És sok minden azon múlott, hogy a kamera az arcán volt. És mindezeket a kifejezéseket anélkül mutatja, hogy bármit is mondana. Tehát amikor rátaláltam a regényre kopogás, tudod, csak tudtam, hogy tökéletes a szerepre. 

Szóval mindannyian ott vagyunk, hogy kiépítsük a bizalmat egymás iránt, de szükségem volt rá, hogy jobban belenyomja kopogás, természetesen. És egy egész nyáron beszélgettünk a forgatás előtt, nem különösebben Mollyról, hanem arról, hogy mi az a mentális betegség? Mit jelent őrültnek lenni? Milyen nőnek lenni? Aztán a saját tapasztalatainkból válogattunk, és közösen megépítettük Molly karakterét. Egy napig egy pszichiátriai osztályon is tanult. És azt mondta: Nincs szükségem több kutatásra. Már értem. Megkaptam a szerepet. Megkaptam a részt. De csodálatos. Ő csodálatos. Azt hiszem, erre született, tudod.

Kelly McNeely: Csak megint az arca. És nagyon sokat kommunikál azokon a kis mikrokifejezéseken keresztül, csak hangerőn keresztül.

Frida Kempff: Pontosan. Igen. Tehát az egyetlen dolog, amire vigyáznom kellett, hogy várnom kellett a robbanással. „Most nem”, tudod, mert kezdettől fogva erre vágyott. De „nem, még nem. Elég. Ígérem, elég” [nevet].

Kelly McNeely: És most milyen kihívásokat jelentett egy olyan film elkészítése, ahol csak egy személy perspektívájára vagy az események észlelésére összpontosítanak?

Frida Kempff: Hmm. Tudod, én még nem tettem az ellenkezőjét. Szóval nem tudom, milyen nagy szereposztással dolgozni. Bizonyos értelemben azt gondoltam, hogy talán könnyebb, mert csak egy karakterre koncentrálsz. A kihívás az volt, hogy mindig olyan egyedül volt. Ebben a lakásban van, a film 80%-ában, és négy fal mellett játszik, és hogy csinálod? Szóval volt néhány előre felvett hangom neki, hogy tudjon cselekedni. Emellett néha sikítottam is, úgyhogy volt mire reagálnia. És igen, az ellenkezőjét nem tudom. Szóval azt hiszem, érdekes lesz ezt kipróbálni [nevet]. 

Volt néhány mellékszereplőnk. Egy hét után bejön egy személy – egy mellékszereplő –, és [Cecilia] azt mondta, hogy ó, ez olyan vicces, hogy ma beszélhetek veled. Szerintem – Cecilia számára – kihívás volt, hogy ne halljam azokat a hangokat, amelyek a fejemben járnak. A lövöldözés alatt végig a fejemben volt ez a hang. De persze nem volt nála. Szóval meg kell győznöm, hogy ez elég. Tudod, csak te vagy, majd összerakom ezt a hangvilágot.

Kelly McNeely: Úgy tudom, ez az első játékfilmed, mint egyfajta narratív vagy fikciós játékfilm. Tudna tanácsot adni fiatal rendezőknek, akik első játékfilmjüket szeretnék elkészíteni, vagy még pontosabban olyan fiatal női rendezőknek, akik szeretnének kitörni a műfajba, vagy a szakmában szeretnének dolgozni? 

Frida Kempff: Jó kérdés. Szerintem mélyen áss magadba, és abba, amit tudsz. Használd a saját tapasztalatodat, mert ha közel van hozzád, akkor őszinte lesz. Ez az én fókuszom. Lopj a dolgokból, de ne próbálj újat csinálni Hátsó ablak, mert ez már megvan. Úgy gondolom, hogy amikor önmagadból, a saját szemszögéből és saját látásmódjából dolgozol, az egyedivé válik, és ezt szeretnénk látni. 

Én is azt gondolom, hogy jó makacsnak lenni. Mert időről időre elesel, és megütnek, és az emberek azt mondják: ó, ez olyan nehéz, itt a lehetőség. De ha szereted, csak így tovább. Keresd, és találsz jó embereket, akikkel együtt dolgozhatsz, akik segíthetnek neked. És ne félj meghallgatni másokat. De még mindig legyen saját elképzelése. Ez egy egyensúly. 

Kelly McNeely: Most kérdeztem korábban az inspirációkról kopogás, de csak tágabb értelemben, van kedvenc ijesztőfilmed? Vagy egy kedvenc film, amihez visszatértél?

Frida Kempff: Svédország vidékén nőttem fel. Tehát csak kormányzati csatornáink voltak – ez két csatorna volt –, és így amikor 11 vagy 12 éves voltam, néztem Twin Peaks. És ez csodálatos volt. Olyan ijesztő volt. Emlékszem, volt egy fánk kint, mert az egy farm volt, és tudod, a Lynch-fa és a zene, ami átmegy rajta? Olyan ijesztő volt. És úgy éreztem, benne vagyok a Lynch-filmben. Elképesztő, hogyan tudunk régi elemekkel dolgozni. És még soha nem láttam ilyet. Szóval mindig emlékezni fogok rá, szerintem csodálatos. 

De aztán tinédzser koromban rengeteg rossz horrorfilmet néztem meg. Szóval azt hittem, hogy nem szeretem. És akkor igazából, amikor megnéztem Jordan Peele-t Kifelé, visszajött hozzám. Azt hiszem, elképesztő, hogy valójában hogyan lehet mondani valamit arról a világról, amelyben társadalomként élünk, és minden más. Ezt szeretem az ilyen filmekben.

Kelly McNeely: És azt hiszem, van valami olyan félelmetes abban a gondolatban, hogy nem hisznek neki. Ismétlem, ha mindenki azt akarja mondani, hogy nem, nem, nem, nem, nem, ez rendben van, ez rendben van, és tudatában van annak, hogy valami nem stimmel. És azt hiszem, sok igazán nagyszerű horrorfilm van, amelyek megértik ezt a félelmet, ami valóban kijátssza ezt a félelmet, és Kifelé határozottan ezt teszi. 

Frida Kempff: És azok, akik horrort néznek, nagyon jó filmesek. Csodálatos a képzelőerejük. Azt hiszem, ez különbözik a dráma közönségétől, tudod, valóságosnak és reálisnak kell lennie, meg minden, de horrorban ez varázslat. És mindig követhetnek téged ebben a varázslatban.

Kelly McNeely: Igen, feltétlenül. Ha van egy Sharknado, az emberek csak menni fognak vele. 

Frida Kempff: Igen, igen, feltétlenül. Ezzel megyünk [nevet]. Igen. Szeretem ezt. 

Kelly McNeely: Szóval mi lesz ezután? 

Frida Kempff: A következő valójában valami egészen más. Ez egy feminista korszak darabja. Tehát egy évvel a második világháború kitörése előtt játszódik. Igaz történeten alapul egy svéd úszóról, aki három nappal a háború kezdete előtt átúszta a La Manche csatornát. Ezt hívják A svéd torpedó. Mert olyan gyorsan úszott, hogy torpedó volt. De szerintem a műfaj elemeit is felhasználom majd benne. azt viszem magammal.

 

Írta: Emma Broström, a főszerepben Cecilia Milocco. kopogás elérhető digitálisan és igény szerint. A filmről szóló teljes kritikánkhoz: kattints ide!