Első stúdiójátékának, a 2016-osoknak a sikeres kiadása után Lámpaoltás, rendező David F. Sandberg elárasztották az ajánlatokat. Ő választ Annabelle: Teremtés, amely az átkozott Annabelle baba eredetét tárja fel. A 2014-es évek előzménye Annabelle, és a negyedik film ben A idézik franchise, Annabelle: Teremtés középpontjában egy babakészítő és felesége áll, akik egy apácát és több lányt fogadnak egy redőnyös árvaházból, hogy együtt maradjanak a párral kaliforniai parasztházukban. Annabelle gyorsan érdeklődik az egyik lány iránt. Májusban alkalmam volt beszélgetni Sandberggel, aki úgy tűnik, hogy generációja egyik legbefolyásosabb műfaji filmesévé válik.

Főigazgatóság: Mi vonzotta Önt ehhez a projekthez?

DS: Helló! Több dolog. Először is, Gary Dauberman forgatókönyve, mivel az külön film volt az első filmtől, és imádtam a beállítást, az időszakot és a karaktereket. Aztán a produkciónak voltak olyan aspektusai is, mint például a hangszínpadon való forgatás (nem kevésbé a Warner Bros. tételen). Nemcsak a filmkészítés típusának tűnik, amit mindig is elképzeltem, hanem sok szabadságot ad, ha falakat mozoghat és mindenféle fantasztikus kameramozgást végezhet.

DG: David, milyen típusú vizuális stratégiát hoztál magaddal és operatőröddel a forgatásra, és hogyan írnád le a film kinézetét és hangvételét?

DS: Azt akartam, hogy régi iskola érzése legyen. Ahhoz, hogy elég sok idő teljen el, és egy klasszikusabb filmes nyelv. És persze, hogy horrorfilmről van szó, biztos akartam lenni abban, hogy nem félünk igazán sötétedni, amikor arra szükség van. Ez egy dolog volt, amiről Maxime Alexandre fényképészeti igazgató biztosított - nem fél sötétedni. Rajongok a munkáért az első film óta, Haute Feszültség, így izgalom volt vele dolgozni.

DG: David, hogyan támadja Annabelle szelleme ebben a filmben, és hogyan írnád le a baba megjelenését, kinézetét a filmben?

DS: Nos, mivel Annabelle-t nem láthatjuk mozgatni, kreatívnak kell lenned a támadásaival. Ebben a filmben az Annabelle-t birtokló gonosz sokféle formát ölthet. Gyakran megijeszteni használja a szereplők félelmét. A film tényleges baba kinézete kissé megváltozott, mivel James Wan mindig úgy érezte, hogy kissé túl félelmetesnek tűnik. Nem sok gyerek szeretne egy Annabelle babát a szobájába. Tehát valamivel barátságosabb vonásai vannak, de akkor is fenyegetőnek tűnhet, amikor szüksége van rá. Azt is szerettem volna, ha a baba birtokolt változatának nagyon reális emberi szeme van ahhoz a rendkívül hátborzongató érzéshez, amikor rád néz.

DG: Hogyan írná le a filmben fennálló kapcsolatokat a babakészítő és felesége, az apáca és a lányok, valamint Annabelle között, hogyan keresztezik egymást a film során?

DS: A babakészítő, Samuel és felesége, Eszter nagyon titokzatos. Soha nem hagyja el a szobáját, és nem tudjuk, hogy jó vagy rossz fiú. A Charlotte nővér gondozásában álló árva lányok csak annak örülnek, hogy közös otthonuk van, bár a házat és Samuelt hátborzongatónak találják. Van egy szoba, ahová Samuel szerint nem léphetnek be, de természetesen ezt teszi az egyik lány, Janice egy éjszaka.

DG: David, hogyan írnád le Annabelle, Annabelle igazi eredetének „létrehozását” a filmben?

DS: Az alkotás nem igazán különleges. Ez az első dolog, amit a filmben lát, és valójában arra utalunk, hogy ő egyike a sok Annabelle babának. Inkább arról szól, hogy mi történik később, miután megszállják és elszabadítják.

DG: David, mi a kedvenc jeleneted vagy sorozatod a filmben?

DS: Valószínűleg akkor, amikor Janice először találkozik az Annabelle babával. Szeretem ezt a sorrendet, mert ez inkább hátborzongató, mint ugrási félelem. Van egy szórakoztató sorrend is egy szórakoztató lépcsőfelvonóval.

Főigazgatóság: David, mivel Annabelle 1967-ben játszódott le, milyen időszakban zajlik ez a film, és hogyan viszonyul az időtartam a szereplőkhöz, a történethez és a stílusbeli megközelítéshez, amelyet e filmhez hozott?

DS: Úgy gondolom, hogy az elsőre 1970-ben került sor. Ezzel nem mondjuk meg, hogy mi az év, de az összes kellék és ruházat 1957-re épül. Ez volt az egyik dolog, ami tetszett a filmben: korabeli film elkészítése. Nincsenek mobiltelefonok, amelyek tönkretennék a horrorfilmjét. Ez az idő múlva ürügyet adott arra is, hogy megpróbáljam a klasszikusabb filmes megközelítést alkalmazni. Úgy forgatni, mint egy régebbi filmet. Még mindig digitálisan készül, de a filmhez 16 mm-es filmszemcsét adtunk, hogy hozzáadjuk a régi filmet.

DG: Mit gondol, mi különbözteti meg ezt a filmet? Annabelle és a megidézésével filmek, és mit gondolsz, mit talál a közönség a leginkább meggyőző és ijesztőbb ebben a filmben?

DS: Nagyobb filmnek tűnik, mint Annabelle. Nagyobb hatóköre van. Valószínűleg inkább A idézik mint Annabelle, de még mindig nagyon saját filmje. Ez a történet nem egy olyan valós eseten alapszik, mint a The Conjuring, így eléggé megbolondulhatunk azzal, ami a szegény karakterekkel történik.

DG: David, az előzmény előtti film rendezésének egyedülálló perspektívája mellett mi volt a legnagyobb kihívás, amellyel szembe kellett néznie a forgatás során?

DS: Gyerekekkel való munka. Nem maguk miatt - teljesen fantasztikusak voltak. Szuper elhivatott és fantasztikus színészek. De a korlátozott órák száma fájdalmat okoz. A felnőttekkel addig folytatja, amíg meg nem kapja, amire szüksége van. De gyerekekkel nulla a túlmunka. Ha letelt az idő, akkor lejárt. Volt néhány dolog, amit röviden meg kellett szakítanunk, vagy amelyek nem kaptam meg a szükséges időt. De az előadásaik megérték.

DG: David, van-e egy emlék a forgatásról, amely kiemelkedik a fejedben, amikor visszatekintesz erre az egész élményre?

DS: A kényelmetlen idő a buszon. Nem akartam zöld képernyőn forgatni a buszjeleneteket, mivel soha nem találom teljesen meggyőzőnek az ilyen jeleneteket. Ehelyett egy igazi régi buszon lőttük ki a sivatagban. Forró, hangos, nagyon poros és szerencsétlen volt minden egyes felvételnél oda-vissza járni, de természetesen nem úgy néz ki, mint egy zöld képernyő. Mindazok az ütközések valódiak.

Annabelle: Teremtés augusztus 11-én érkezik a mozikba.