Kapcsolatba velünk

Hírek

A „Mi vagyunk a hús” egy horrorfilm fantasztikus rendetlensége

Közzététel:

on

Írta: Shannon McGrew

Nincs annál kellemetlenebb, mint egy filmet nézni és az imént megnézettek 98% -át teljesen nem szeretni. Filmkritikusként minden filmben megpróbálom megtalálni az ezüst bélést, ami miatt újra visszatérni szeretnék, de vannak olyan ritka esetek, amikor nincs semmi. Ez a helyzet a mexikói horror / fantasy film esetében „Mi vagyunk a test” Emiliano Rocha Minter rendezőtől. A film fesztiválkedvencnek bizonyult, vitákat és erős reakciókat váltott ki azoktól, akiknek alkalmuk volt megtekinteni. Rajongok az ellentmondásos filmekért, és semmiképp sem tartanám magam prűdnek, de olyan filmet létrehozni, amely egyértelműen a sokkról szól, kevés tartalommal vagy érdemekkel, nem szívesen nézem.

„Mi vagyunk a test” egy poszt-apokaliptikus horrorfilm, amelynek középpontjában a testvérek állnak, akik egy elhagyatott épületet találnak, amelyet egy titokzatos ember vezet, aki menedéket és ételt kínál nekik cserébe, hogy elrontott fantáziáit kiváltják. A film főszereplője Noe Hernandez, Maria Evoli és Diego Gamaliel, és olyan témákat tartalmaz, mint az incesztus, a nemi erőszak, a necrophilia és a kifejezett erőszak, valamint a fetisizmust, amely érinti a vizeletet és a menstruációt. Ez egy non-stop út az őrült vonaton, amelynek nincs vége a helyszínen. A film futási ideje 79 perc, mégis úgy érezte magát, mint egy 3 órás film, amely minden lépésnél bántalmazott. Ez egyike azoknak a filmeknek, amelyek fontosak, művésziek, sőt mozgalmasak is akarnak lenni, de végül csak egy halom nyers és aljas témáról van szó, amelynek semmi értelme nincs a történetben zajló dolgokkal.

Most, hogy ismeri a valódi érzéseimet a témában, kezdjünk bele a színjátszásba. Hogy őszinte legyek, a színészi játék nem is olyan rossz. Van itt némi tehetség, és ez egyike azon kevés dolgoknak, amelyek elviselhetővé tették a film megtekintését. Szívesen látnám ezeket a szereplőket különböző szerepekben, amelyek lehetővé teszik számukra, hogy jobban felfedezzék színészi karajukat. Egy ilyen film készítéséhez mindenképpen szükség van egy bizonyos szintű kockázatra, ezért dicsérem őket, hogy mindent kimentek, csak szerettem volna, ha többet látok tehetségükből és kevésbé közelről nemi szerveikből. A film másik aspektusa, ami valóban tetszett nekem, a használt színpaletta volt. A film elnémultabb színekkel, szürke és barna tónusokkal indult, és lassan élénk neonszínekké alakult át, amelyekről csak elképzelni tudom, hogy szimbolikusak voltak a kibontakozó „szenvedélynek”. Nagyra értékeltem a színválasztást, és ez elviselhetőbbé tette a film nézhetőségét.

Az ijedtséget tekintve nem voltak ilyenek. Ez a film megint sokkértékről szólt, és nem ijesztgetésről. Olyan kényelmetlenséget akart okozni, amennyire csak emberileg lehetséges, anélkül, hogy bármi is alátámasztaná. Olyan filmeket néztem, mint „A szerb film” és a „Mártírok” és bizonyos mértékben megértette, honnan jött a rendező. Kényelmetlenül és zavartan éreztem magam ettől a filmtől, de nem voltam teljesen undorodó, mint amilyen voltam - Mi vagyunk a test.  Az erőszak és a gore szempontjából rengeteg volt, így ha gore kutya vagy, valószínűleg elégedett leszel. A gore nem jelentett számomra nagy gondot, mivel pont olyan volt, mint bármi más, amit egy horrorfilmben talál, ha érdekes meggyilkolásokat hajtottak volna végre, vagy valami egyedit próbáltak volna megtenni, akkor lehet, hogy inkább a fedélzeten voltam, de ugyanazok a csípős forgatókönyvek, mint bármely más horrorfilmben. Ami a szexet illeti, erről szólt ez a film. Mint fentebb említettem, finom fogazású fésűvel mélyedtek el a vérfertőzésben, és kényelmetlen nézni. Nagyon úgy érzem, hogy ennek a filmnek az volt az egyik célja, hogy lássa, meddig tudják lökni a borítékot a nemi szervek és a fetisizmus állandó képei. A meztelenséggel nincs semmi baj, ezt úgy érzem, jobban be kellene fogadni a kultúránkba, de a nemi erőszak vagy vérfertőzés többszöri bemutatása mindenképpen probléma. Ha nincs érdeme vagy oka hozzáadni a filmjéhez, akkor miért tegye?

Összességében ez egyike azoknak a filmeknek, amelyeket nem tudok ajánlani másoknak. Biztos vagyok benne, hogy miután elolvasta ezt az értékelést, sokan hozzáadják ezt a filmnézési sorához, ellentmondásos jellege miatt; arra kérem azonban, hogy keressen valami mást, több tartalommal. Ez nem egy sztereotípiákat sértő vagy üzenetet létrehozó film, csak azért próbál megdöbbenteni, mert nincs más, amin ez a film állhatna. Tegyen meg magának egy szívességet, és ugorjon át ezen, túl sok más minőségi film van ott.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

Filmmegtekintések

A Panic Fest 2024 áttekintése: „Hamarosan kezdődik a ceremónia”

Közzététel:

on

Az emberek a válaszokat és a hovatartozást a legsötétebb helyeken és a legsötétebb emberekben fogják keresni. Az Osiris Kollektíva az ókori egyiptomi teológián alapuló kommuna, amelyet a titokzatos Ozirisz atya irányított. A csoport több tucat taggal büszkélkedhetett, mindegyik feladta régi életét, hogy egy egyiptomi témájú földterületen tartsák, amely Ozirisz tulajdonában volt Észak-Kaliforniában. Ám a jó idők a legrosszabbra fordulnak, amikor 2018-ban az Anubis nevű kollektíva egyik felkapott tagja (Chad Westbrook Hinds) arról számol be, hogy Ozirisz hegymászás közben eltűnt, és kikiáltotta magát az új vezetőnek. Szakadás következett, amikor számos tag elhagyta a kultuszt Anubisz zökkenőmentes vezetése alatt. Dokumentumfilmet készít egy Keith (John Laird) nevű fiatalember, akinek a The Osiris Collective-hez való kötődése abból ered, hogy barátnője, Maddy néhány évvel ezelőtt elhagyta őt a csoporthoz. Amikor Keithet maga Anubis meghívja, hogy dokumentálja a kommunát, úgy dönt, hogy nyomozni kezd, de olyan borzalmakba keveredik, amelyeket el sem tudott képzelni…

A ceremónia hamarosan kezdődik a legújabb műfajt csavaró horrorfilm Vörös hó„s Sean Nichols Lynch. Ezúttal a kultikus horror megoldása, álfestés stílusa és az egyiptomi mitológia témája a tetején lévő cseresznyéhez. Nagy rajongója voltam Vörös hóA vámpírromantika alműfaj felforgatását, és izgatottan várta, hogy mit hoz ez a lépés. Noha a filmben van néhány érdekes ötlet, és van egy tisztességes feszültség a szelíd Keith és a kiszámíthatatlan Anubis között, csak nem fűz össze mindent tömören.

A történet egy igazi krimi dokumentumfilm stílussal kezdődik, amelyben interjút készítenek a The Osiris Collective egykori tagjaival, és felállítják, mi vezette a kultuszt oda, ahol most tart. A történetnek ez az aspektusa, különösen Keith saját személyes érdeklődése a kultusz iránt, érdekes cselekményvonalat alkotott. De eltekintve néhány későbbi kliptől, ez nem játszik olyan nagy szerepet. A hangsúly nagyrészt Anubis és Keith dinamikáján van, ami finoman szólva mérgező. Érdekes módon Chad Westbrook Hindst és John Lairdst is íróként tartják számon A ceremónia hamarosan kezdődik és határozottan úgy érzi, hogy mindent beleadnak ezekbe a karakterekbe. Anubisz a kultuszvezér definíciója. Karizmatikus, filozófiai, szeszélyes és egy kalap erejéig fenyegetően veszélyes.

Mégis furcsa módon a kommunát elhagyta minden kultusztag. Szellemváros létrehozása, amely csak fokozza a veszélyt, ahogy Keith dokumentálja Anubis állítólagos utópiáját. Sok oda-vissza húzódik közöttük, miközben küzdenek az irányításért, és Anubis folyamatosan győzködi Keith-et, hogy a fenyegető helyzet ellenére maradjon ki. Ez egy nagyon szórakoztató és véres fináléhoz vezet, amely teljes mértékben a múmiás horrorba hajlik.

Összességében a kanyarodás és a kissé lassú tempó ellenére A szertartás hamarosan kezdődik egy meglehetősen szórakoztató kultikus, talált felvételek és múmiás horror hibrid. Ha múmiákat akarsz, múmiákat szállít!

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

Hírek

„Mickey vs. Winnie”: Ikonikus gyermekkori karakterek ütköznek össze az Egy rettentő versus vágásban

Közzététel:

on

Az iHorror mélyen belemerül a filmgyártásba egy borzasztó új projekttel, amely minden bizonnyal újradefiniálja gyermekkori emlékeit. Örömmel mutatkozunk be "Mickey vs. Winnie" által rendezett úttörő horror slasher Glenn Douglas Packard. Ez nem csak egy horror slasher; ez egy zsigeri összecsapás a gyerekkori kedvencek, Miki egér és Micimackó csavaros változatai között. "Mickey vs. Winnie" összehozza AA Milne „Micimackó” könyveinek immár nyilvános szereplőit és az 1920-as évek Miki egérét "Gőzhajó Willie" rajzfilm egy VS-csatában, mint még soha.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poszter

Az 1920-as években játszódó cselekmény egy nyugtalanító narratívával indul két elítéltről, akik egy átkozott erdőbe menekülnek, hogy aztán elnyelje őket annak sötét lényege. Tekerj előre száz évet, és a sztori egy csapat izgalmakra vágyó baráttal folytatódik, akiknek a természeti kiruccanása szörnyen rosszul sül el. Véletlenül ugyanabba az elátkozott erdőbe merészkednek, és szemtől szembe találják magukat Mickey és Winnie mostanra szörnyűséges változataival. A következő egy rémülettel teli éjszaka következik, amikor ezek a szeretett karakterek rémisztő ellenfelekké mutálódnak, és az erőszak és a vérontás őrületét szabadítják fel.

Glenn Douglas Packard, az Emmy-díjra jelölt koreográfusból lett filmes, aki a „Pitchfork” című munkájáról ismert, egyedi kreatív látásmódot hoz ebbe a filmbe. Packard leírja "Mickey vs. Winnie" tisztelgésként a horror rajongók ikonikus crossoverek iránti szeretete előtt, amelyek az engedélyezési korlátozások miatt gyakran csak fantázia maradnak. „Filmünk a legendás karakterek váratlan módon történő ötvözésének izgalmát ünnepli, rémálomszerű, de mégis izgalmas moziélményt nyújtva.” – mondja Packard.

Producer: Packard és kreatív partnere, Rachel Carter az Untouchables Entertainment zászló alatt, valamint a mi Anthony Pernicka, az iHorror alapítója. "Mickey vs. Winnie" azt ígéri, hogy teljesen új képet ad ezekről az ikonikus figurákról. "Felejtsd el, mit tudsz Mickey-ről és Winnie-ről" Pernicka lelkesedik. „Filmünk ezeket a karaktereket nem puszta álarcos figurákként ábrázolja, hanem átalakult, élőszereplős horrorokként, amelyekben az ártatlanság és a rosszindulat egyesül. A filmhez készült intenzív jelenetek örökre megváltoztatják azt, ahogyan látod ezeket a karaktereket.”

Jelenleg Michiganben folyik a gyártás "Mickey vs. Winnie" a határok feszegetésének bizonyítéka, amit a horror szeret csinálni. Miközben az iHorror saját filmjeink elkészítésére vállalkozik, izgatottan várjuk, hogy megosszuk ezt az izgalmas, félelmetes utazást veled, hűséges közönségünkkel. Maradjon velünk a további frissítésekért.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

Filmek

Mike Flanagan felszáll, hogy segítsen a Shelby Oaks befejezésében

Közzététel:

on

shelby tölgyek

Ha követte Chris Stuckmann on Youtube Ön tisztában van azzal, hogy milyen küzdelmekkel küzdött a horrorfilmjéért Shelby Oaks befejezett. Ma azonban jó hírek vannak a projekttel kapcsolatban. Rendező mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep és The Haunting) társ-executive producerként támogatja a filmet, ami sokkal közelebb hozhatja a megjelenéshez. Flanagan az Intrepid Pictures kollektív tagja, amelybe Trevor Macy és Melinda Nishioka is beletartozik.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann a YouTube filmkritikusa, aki több mint egy évtizede van a platformon. Némi górcső alá került, mert két éve bejelentette csatornáján, hogy többé nem fog negatívan értékelni a filmeket. Ezzel a kijelentéssel ellentétben azonban nem recenziós esszét készített a panírozottról Madame Web a közelmúltban kijelentette, hogy a stúdiók erős karú rendezői filmeket készítenek, csak azért, hogy életben tartsák a csődbe menő franchise-okat. Vitavideónak álcázott kritikának tűnt.

De Stuckmann saját filmje van, ami miatt aggódnia kell. A Kickstarter egyik legsikeresebb kampányában több mint 1 millió dollárt sikerült összegyűjtenie bemutatkozó játékfilmjére. Shelby Oaks amely most az utómunkában ül. 

Remélhetőleg Flanagan és Intrepid segítségével az utat Shelby Oak a befejezés a végéhez közeledik. 

„Inspiráló volt nézni, ahogy Chris az elmúlt néhány évben az álmai felé törekszik, és azt a kitartást és barkácsolási szellemet, amelyet megmutatott, miközben elhozta. Shelby Oaks az élet annyira emlékeztetett a több mint egy évtizeddel ezelőtti utazásomra” flanagan mondta Határidő. „Megtiszteltetés volt vele néhány lépést megtenni az útján, és támogatni Chris elképzelését ambiciózus, egyedi filmjéről. Alig várom, hogy lássam, hová megy innen.”

Stuckmann azt mondja Intrepid Pictures évek óta inspirálta őt, és "egy valóra vált álom, hogy Mike-kal és Trevorral dolgozhatok az első filmemen."

Aaron B. Koontz, a Paper Street Pictures producere a kezdetek óta dolgozik Stuckmann-nal, és szintén izgatott az együttműködés miatt.

„Egy olyan film esetében, amely ilyen nehezen indult, figyelemre méltó az ajtók, amelyek aztán megnyíltak előttünk” – mondta Koontz. „A Kickstarterünk sikere, amelyet Mike, Trevor és Melinda folyamatos vezetése és útmutatása követ, minden reményt felülmúl.”

Határidő leírja a cselekményt Shelby Oaks az alábbiak szerint:

„Dokumentumfilm, talált felvételek és hagyományos filmfelvételi stílusok kombinációja, Shelby Oaks Mia (Camille Sullivan) eszeveszett keresése a nővére, Riley (Sarah Durn) után áll, aki baljóslatúan eltűnt „Paranormal Paranoids” nyomozósorozatának utolsó felvételén. Ahogy Mia megszállottsága nő, gyanakodni kezd, hogy Riley gyermekkorából származó képzeletbeli démon valós lehetett.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez