Szigony része a 2019-es Fantasia Nemzetközi Filmfesztivál hivatalos válogatásának, amely a quebeci Montrealban zajlik. Feszes, sötét és gyakran vidám thriller, amely biztosan meg fogja lepni a közönséget. Volt alkalmam beszélni Rob Grant íróval / rendezővel a filmről, annak keletkezéséről és arról, hogy miért is olyan átkozottul érdekesek a szörnyű emberek.

Figyelheti a film egyik sztárjával, a Munro Chambersszel készített interjúmat és egy teljes filmszemlét.

---

Kelly McNeely: Honnan a fenéből jött ez a film? 

Rob Grant: Frusztráció, talán jó kezdet! Beszéltem produceremmel, Mike Petersonnal, és panaszkodtam a filmek állapotára, amelyeket vagy készítettem, vagy ahol voltam. Mondtam neki, hogy csak valami olyasmit akarok készíteni, ahova elmehetek, és felvetettem neki Polanski ötletét Kés a vízben Seinfeld karakterek útján. Éppen befejeztem egy korábbi projekt forgatását, aztán valahogy megjelent; négy héten belül elkészült az első tervezet. Befejeztem Élő augusztus végén / szeptember elején, majd októberig volt egy tervezem Mike produceremnek, januárra pedig forgattunk, így nagyon gyorsan összeállt.

És nem mintha ötletem támadt volna, amikor általában írok egy forgatókönyvet, az első ötlettől kezdve a papírra helyezésig körülbelül 2 évbe telik, így mire tényleg leírom a vázlatot, már elég szép jól átgondolt. Tehát nem mintha csak őrült lett volna. De Tudtam, hogy mikor írtuk, és amikor Mike-hez mentem, akkor mindent meg akarok csinálni, amit már túl féltem vagy még nem próbáltam, hátha ez az utolsó filmem. Így kezdte velem a Harpoon.

km: Mindig is szándékában állt ilyen sötét komikus csík lenni, vagy ez akkor jött ki, amikor írtad?

RG: Ez határozottan kiderült, mert annak eredeti keletkezése az volt, amikor először olvastam a Richard Parker véletlenről, és arra gondoltam; ha ezek az emberek tudnának erről az egybeesésről, ez vidám lenne. Szóval számomra mindig olyan volt, mint a balszerencse, olyan erős, hogy nem lehet nevetni. Ez egyfajta első keletkezésem volt, tudva, hogy valamiképpen ezen az úton kell lennie. Ez egyike azoknak a dolgoknak, mint például ... Richard St Clairt nézve nőttem fel, szeretek hallgatni, ahogy az emberek beszélnek. Rájöttem, hogy szüksége van egy kis könnyedségre odabent, különben attól tartok, hogy csak unatkozni fogok. Ez a helyzet a műfajjal - szívesen csinálnék egyenes drámát, de félek, hogy unom az embereket. Szóval, igen, üljünk be valami őrült dolgot. 

km: Nagyon jól működik. Az elbeszéléssel, ez valami olyasmi jött, hogy egy kicsit fel akarták rázni és nem annyira nehézzé tették, vagy mindig is szándékában állt ezt bent tartani?

RG: Az elbeszélés az első tervezetben szerepelt. A szándék mindig - számomra egyébként - mindig az volt Ha három embered van, akik olyan régóta ismerik egymást, akkor ez a rövidítés van, ami nem nagyon kötődik az expozíciós párbeszédhez. Szóval nagyon szerettem volna úgy közvetíteni a kettőt, hogy „hé, emlékszel arra az időre, amikor ezt csináltuk?”. Így az elbeszélésnek mindig az volt a célja, hogy az összes kifejtést eltévessze, így mire a szereplőkhöz érünk, ők úgy cselekedhetnek, ahogy kellene.

Eredetileg sokkal több volt az orrán, de néhány téma és ötlet sötét volt. Talán 4 vagy 5 különböző hangon mentünk keresztül, tesztelve, a száraz szellemesség és a humor különböző szintjén. Tesztelő vetítéseket hajtottunk végre, és rájöttünk, hogy ha az elbeszélő túl szigorúan ítéli meg ezeket a karaktereket, akkor a közönség is, így valóban vissza kellett méreteznünk. Ennek rengeteg ismétlése volt. 

km: És hogyan találta meg Brett Gelman-t? Bejött, behozta ...?

RG: Egy héttel azelőtt jött, hogy bemutatkoztunk Rotterdamban. Tehát megtudtuk a premier dátumát karácsonykor vagy másnap - talán a boksznapon - és január végén voltunk a bemutatón, és még mindig nem fejeztük be az elbeszélőnket, vagy nem volt megfelelő írásunk. Tehát azt az egész karácsonyi ünnepet tülekedéssel, újraírással és rendbe hozásával töltöttük. És végül, hasonlóan Rotterdam előtti héthez, Gelman is beleegyezett a fedélzetre.

Le kellett repülnöm LA-be, rögzítenem kellett az elbeszélést, és még aznap vissza kellett szerkesztenem a gépre, majd a merevlemezzel együtt repültem - egyetlen példánya benne volt vele - Rotterdamba. Két alapkezelő társaságunk - a 360 menedzsment -, amely a színészek közül kettőt, Christopher Gray-t és Emily Tyra-t visszaszorította, nagyon jó kapcsolatban vagyunk ezzel a céggel, mert ők is elégedettek a projekttel, így amikor elbeszélőkről volt szó, segítettek nagyon. Természetesen Brett, sötét humora - főleg a felnőtt úszás korából származott - egyfajta illeszkedés ahhoz, amit csináltunk, és azonnal meg is kapta. Filmje - citrom - vetítették Rotterdamban is. 

km: És most a szereplőgárdáddal voltak-e olyan szereplőid, akikkel különösen dolgozni akartál? Munro Chambers fenomenális, és tudom, hogy kanadai, ami nagyon jó, ha van benne néhány kanadai tehetség ... gondolkodott-e valamilyen színészről, amikor elkezdte, vagy valamilyen módon megtalálta őket menet közben?

RG: Nos, nagyon köszönöm, mert mi is pontosan ugyanezt gondoljuk Munróról. Elrontása nélkül talán a legnehezebb fordulat. Amikor írtam? Nem, nem gondoltam senkit. WElsőként Richard szerepét adtam elő, és a legnehezebb szerepemet Jonah karakterének olyan okok miatt vittem fel, amelyek nyilvánvalóvá válnak a filmet megtekintők számára.

Ismét a producerem mondta, hogy „igazán meg kellene nézned Munrót”. Én szerkesztettem Mike utolsó filmjét, Csülökgolyó, amiben Munro is volt. Valamiért csak azt gondoltam, hogy ő mint gazember ebben nem számított a fejemben. Például: "Nem tudom, nem hiszem, hogy igaza van, ennek a karakternek nagyon sokféle szintje van". Olyan volt, mint „bízz bennem, csak nézd meg Munrót”. Tehát rákényszerítette Munrót, hogy készítsen egy kazettát, és küldje el nekem, és amint megláttam a meghallgatási szalagot, olyan volt, hogy „oké, ő az. Megvan".

Mike három napos próbát engedett nekünk a szállodában, mielőtt elkezdtük volna forgatni, ami egy indie-filmnél nagyon ritka, de ez ilyen változást hozott, azt hiszem, csak abban a tekintetben, hogy mennyire felkészültek voltak, és hogyan hárman kölcsönhatásba lépnek egymással, és ez lehetővé tette számunkra, hogy ezt a párbeszédet és vonalakat előzetesen finomítsuk. Tehát mire beállítottak a forgatásra, úgy forgatták, mintha színpadi játék lenne. Teljes 12 perces jeleneteket futtatnának egyetlen felvétel alatt. Így érzem úgy, hogy sok előadásukat csak e három nap alapján diktálták. 

km: Azt akartam mondani, különösen azokkal a hosszú felvételekkel és nagy párbeszéddarabokkal, ez egy olyan karaktervezérelt darab, hogy nagyon is színpadi játéknak tűnik, de csak a lehető legszélsőségesebb körülmények között.

RG: Teljesen. Ezért van az első és a második rész, ez nem a harmadik. Nagyon konkrétan így történt. Mint mondtam, szeretek hallgatni az emberek beszélgetését, és olyan érzés volt, mintha ezt nem filmként készítették volna, akkor esetleg színpadi játékként is megtehetném, így valahogy így bántam vele. A színészeket is így gondolkodásra késztette.

Sorrendben kellett leforgatnunk az összes belső teret, majd rendre visszaállítottuk és lelőttük az összes külsőt, és úgy gondolom, hogy ez nem csak segített előadásuk felépítésében, mivel lassan egyre jobban kimerültek, hanem csak 10 perces jeleneteket is átéltek igazán intenzív dolgok újra és újra, hogy a nap végén azt hiszem, majdnem átestek, annyira fáradtak és kimerültek voltak érzelmileg. Kemény mondani, de tudtam, hogy ez nagyon jól működik annak az államnak, amelyben lenniük kell. 

Folytatás a 2. oldalon

Oldalak: 1 2