Kapcsolatba velünk

Hírek

A bukfencek összehangolódnak egy hatékony, de egyenetlen „alattomos: az utolsó kulcs” érdekében

Közzététel:

on

Őszintén szólva az egyik dolog, amit a legjobban szerettem Alattomos Az utolsó kulcs volt az Indie-hangulata a nagy stúdió burkolatai ellenére. Csontjaig a legtehetségesebb emberek állnak a modern horror mögött: Jason Blum, James Wan és Oren Peli, valamennyien független filmesek.

Helyezze Adam Robitelet a rendezői székbe, múzsáját, Lin Shaye-t a kamera elé, és mi romolhat el ebben a bevált franchise-ban? Majdnem semmi.

A film első felében megvan minden Halvány-der Twin hatalom aktiválva. Hátborzongató környezet az őrmester kézműves stílusú otthonában, egy rovarszerű olajkutak lassú csöppsége és egy hatalmas előérzetes büntetés-végrehajtási intézet árnyéka között, amely Shawshankot úgy néz ki, mint a Junipero Serra kaliforniai misszióit.

Robitel a gyönyörűen megkomponált kezdő felvételen játszik a nézővel, és bebizonyította, hogy más filmjeiben a vizuális történetmesélés mestere. Ha ennyire bátor vagyok, az OCD: Obsessive Cinematography Disorder felveszi ezt a tökéletességi szintet, és ezt a kísértetjárta ház alaprajzát átvilágítja, fényesre nyírva, a tökéletes kontraszt erejéig. A tehetséges operatőr, Toby Oliver (Get Out) biztosan felfogta Robitel szándékát.

Azoknak, akik nem tudják, Az utolsó kulcs az első film előzménye, amelyben Shaye Elise Rainier-ként játszik szerepet, egy olyan emberi csatornán, aki szellemeket vezet be és ki a The Next-ből: egy szellemi utat adó állomás testetlen szürke színben pompázott.

A fent említett nyílt helyen megtudhatjuk, milyen problémás életet élt Elise gyermekként az 1950-es években öccsével. Ha az Old Sparky áldozatai nem kísértik őt a szomszédos Penből, gondnoka apja erőteljesen kifejezi elégedetlenségét éteri ajándékaival.

Innentől kezdve előre és hátra ugrunk az időben a 2010-es évre. A múltjára tekintettel az örök kíváncsiság és félelem Shaye védjegye ennek a franchise-nak a magyarázata. És tegyük fel, hogy a múltja elég rossz. Tehát a szívünk elsüllyed, amikor Elise-t visszahívják gyermekkori otthonába, miután kétségbeesetten felhívta jelenlegi bérlőjét.

A lökdösődés az ülésből gyakran előfordul Az utolsó kulcs és számomra ez kevésbé pártfogó trükk, mert Elise életében soha nem tudja megmondani, mikor jelennek meg hirtelen ezek a nézők, nem rendelkezik az előrelátás luxusával; Elise nem az hogy egyfajta közeg, és így a közönség bekukucskálhat a válla fölött, hogy részt vegyen a terrorjában is.

Az út mellett vannak az ő gondozottai - „mellékhúzásai”, ahogy hívják magukat, Specs és Tucker, akiket Leigh Whannell sorozatíró és Angus Sampson színész játszik (mennyire jó, ha még egyszer rémülten van egy Angus?).

A lányok pénteki rutinja soha nem válik teljesen elavulttá a frat fiú időzítésnek és néhány igazán vicces ötletnek köszönhetően. Az egyetlen alkalom, amikor meghaladja a képernyőn megjelenő fogadtatást, Elise fiatal unokahúgaival való esetleges interakciók során történik.

A film első fele mindent kiszolgál, amire számíthat Ármányos bejárat, sötét terek, gyengén megvilágított folyosók és hátborzongató lények, amelyek lágy fókusz révén keverednek a háttérbe.

Az utolsó kulcs van más dolga is: széles körű cselekményfordulatok, amelyeket kezdetben hihetőnek és félelmetesnek találtam.

A fő szörnyeteg neve Keyface, és bár ezt a film nem igazán magyarázza el, abból, amit mondhatok, az egyik kulcsujját bedugja az áldozat torkába, hogy megakadályozza őket abban, hogy segítségért kiáltsanak, majd ugyanazzal a cselekedettel eszméletlen állapotba hozza őket. a szívük. Ez kómába sodorja őket, a továbbiakban csapdába esett, és addig tudja felhasználni őket licitálásához. Gondolom.

Ez a fajta bizonytalanság akadályozza Az utolsó kulcs harmadik felvonásában.

A Robitel egy inverziós hullámvasút indítást nyújt nekünk, amely körülbelül egy órán át tart és változik, de végső megközelítésében jelentős sebességet veszít. Végül kisiklik néhány „Awww” pillanatba, amelyek erőltetettnek érzik magukat, és merem mondani, hogy Disney-szerű.

Aki látta Robitelét Deborah Logan elvétele tudja, hogy abban a filmben egy képet hagyott a nézőtől, így a nyugtalanító emberek még mindig megdöbbentek, amikor egy mémben látják. Úgy tűnt, jellemtelen, hogy kevesebbet csinál benne Az utolsó kulcs amikor a látványa olyan erős az elején.

Ennek ellenére az összehasonlíthatatlan Lin Shaye a villát követően is az elejétől a végéig viszi a filmet. Ilyen odaadással és valódi jelenléttel rendelkezik, ő teszi Elise-t jobban, mint Mary Maudlin. Kivetíti karakterének fájdalmát anélkül, hogy vértanúvá tenné, annak ellenére, hogy múltjának adott lenne, igaz.

Olyan jó színésznő, hogy csak a szörnyekre adott reakcióit filmezheted le, és ez még mindig ugyanolyan hatékony lenne.

Alattomos: Az utolsó kulcs a James Wan hangulatos kísértők könyvéből vett rettegések mintavevője, ahol a nagyapai órák ingái erősebbek, mint a saját szívverése. A folyosók éppen elég ködösek ahhoz, hogy a fény áthaladjon anélkül, hogy odaadnák a sarkokban rejtőzőt. És az ijesztések ugyanolyan mértékben megrázzák Önt, mint egy Pop Tart, ahogyan a kenyérpirítóból fakad.

Az utolsó kulcs tele van remek előadásokkal, látványstílussal és néhány jól kidolgozott feszültségjelennel, amelyek hatékonyan működnek a film nagy részében.

A hétköznapi néző nagyon jól érzi majd magát, miközben mindannyian értékelni fogjuk az egész mögött rejlő erőfeszítéseket és tehetségeket.

Alattomos: Az utolsó kulcs országszerte 5. január 2018-én nyílik meg.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Kattintson a megjegyzéshez

Megjegyzés hozzászólásához be kell jelentkeznie Bejelentkezés

Hagy egy Válaszol

Filmmegtekintések

A Panic Fest 2024 áttekintése: „Hamarosan kezdődik a ceremónia”

Közzététel:

on

Az emberek a válaszokat és a hovatartozást a legsötétebb helyeken és a legsötétebb emberekben fogják keresni. Az Osiris Kollektíva az ókori egyiptomi teológián alapuló kommuna, amelyet a titokzatos Ozirisz atya irányított. A csoport több tucat taggal büszkélkedhetett, mindegyik feladta régi életét, hogy egy egyiptomi témájú földterületen tartsák, amely Ozirisz tulajdonában volt Észak-Kaliforniában. Ám a jó idők a legrosszabbra fordulnak, amikor 2018-ban az Anubis nevű kollektíva egyik felkapott tagja (Chad Westbrook Hinds) arról számol be, hogy Ozirisz hegymászás közben eltűnt, és kikiáltotta magát az új vezetőnek. Szakadás következett, amikor számos tag elhagyta a kultuszt Anubisz zökkenőmentes vezetése alatt. Dokumentumfilmet készít egy Keith (John Laird) nevű fiatalember, akinek a The Osiris Collective-hez való kötődése abból ered, hogy barátnője, Maddy néhány évvel ezelőtt elhagyta őt a csoporthoz. Amikor Keithet maga Anubis meghívja, hogy dokumentálja a kommunát, úgy dönt, hogy nyomozni kezd, de olyan borzalmakba keveredik, amelyeket el sem tudott képzelni…

A ceremónia hamarosan kezdődik a legújabb műfajt csavaró horrorfilm Vörös hó„s Sean Nichols Lynch. Ezúttal a kultikus horror megoldása, álfestés stílusa és az egyiptomi mitológia témája a tetején lévő cseresznyéhez. Nagy rajongója voltam Vörös hóA vámpírromantika alműfaj felforgatását, és izgatottan várta, hogy mit hoz ez a lépés. Noha a filmben van néhány érdekes ötlet, és van egy tisztességes feszültség a szelíd Keith és a kiszámíthatatlan Anubis között, csak nem fűz össze mindent tömören.

A történet egy igazi krimi dokumentumfilm stílussal kezdődik, amelyben interjút készítenek a The Osiris Collective egykori tagjaival, és felállítják, mi vezette a kultuszt oda, ahol most tart. A történetnek ez az aspektusa, különösen Keith saját személyes érdeklődése a kultusz iránt, érdekes cselekményvonalat alkotott. De eltekintve néhány későbbi kliptől, ez nem játszik olyan nagy szerepet. A hangsúly nagyrészt Anubis és Keith dinamikáján van, ami finoman szólva mérgező. Érdekes módon Chad Westbrook Hindst és John Lairdst is íróként tartják számon A ceremónia hamarosan kezdődik és határozottan úgy érzi, hogy mindent beleadnak ezekbe a karakterekbe. Anubisz a kultuszvezér definíciója. Karizmatikus, filozófiai, szeszélyes és egy kalap erejéig fenyegetően veszélyes.

Mégis furcsa módon a kommunát elhagyta minden kultusztag. Szellemváros létrehozása, amely csak fokozza a veszélyt, ahogy Keith dokumentálja Anubis állítólagos utópiáját. Sok oda-vissza húzódik közöttük, miközben küzdenek az irányításért, és Anubis folyamatosan győzködi Keith-et, hogy a fenyegető helyzet ellenére maradjon ki. Ez egy nagyon szórakoztató és véres fináléhoz vezet, amely teljes mértékben a múmiás horrorba hajlik.

Összességében a kanyarodás és a kissé lassú tempó ellenére A szertartás hamarosan kezdődik egy meglehetősen szórakoztató kultikus, talált felvételek és múmiás horror hibrid. Ha múmiákat akarsz, múmiákat szállít!

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

Hírek

„Mickey vs. Winnie”: Ikonikus gyermekkori karakterek ütköznek össze az Egy rettentő versus vágásban

Közzététel:

on

Az iHorror mélyen belemerül a filmgyártásba egy borzasztó új projekttel, amely minden bizonnyal újradefiniálja gyermekkori emlékeit. Örömmel mutatkozunk be "Mickey vs. Winnie" által rendezett úttörő horror slasher Glenn Douglas Packard. Ez nem csak egy horror slasher; ez egy zsigeri összecsapás a gyerekkori kedvencek, Miki egér és Micimackó csavaros változatai között. "Mickey vs. Winnie" összehozza AA Milne „Micimackó” könyveinek immár nyilvános szereplőit és az 1920-as évek Miki egérét "Gőzhajó Willie" rajzfilm egy VS-csatában, mint még soha.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poszter

Az 1920-as években játszódó cselekmény egy nyugtalanító narratívával indul két elítéltről, akik egy átkozott erdőbe menekülnek, hogy aztán elnyelje őket annak sötét lényege. Tekerj előre száz évet, és a sztori egy csapat izgalmakra vágyó baráttal folytatódik, akiknek a természeti kiruccanása szörnyen rosszul sül el. Véletlenül ugyanabba az elátkozott erdőbe merészkednek, és szemtől szembe találják magukat Mickey és Winnie mostanra szörnyűséges változataival. A következő egy rémülettel teli éjszaka következik, amikor ezek a szeretett karakterek rémisztő ellenfelekké mutálódnak, és az erőszak és a vérontás őrületét szabadítják fel.

Glenn Douglas Packard, az Emmy-díjra jelölt koreográfusból lett filmes, aki a „Pitchfork” című munkájáról ismert, egyedi kreatív látásmódot hoz ebbe a filmbe. Packard leírja "Mickey vs. Winnie" tisztelgésként a horror rajongók ikonikus crossoverek iránti szeretete előtt, amelyek az engedélyezési korlátozások miatt gyakran csak fantázia maradnak. „Filmünk a legendás karakterek váratlan módon történő ötvözésének izgalmát ünnepli, rémálomszerű, de mégis izgalmas moziélményt nyújtva.” – mondja Packard.

Producer: Packard és kreatív partnere, Rachel Carter az Untouchables Entertainment zászló alatt, valamint a mi Anthony Pernicka, az iHorror alapítója. "Mickey vs. Winnie" azt ígéri, hogy teljesen új képet ad ezekről az ikonikus figurákról. "Felejtsd el, mit tudsz Mickey-ről és Winnie-ről" Pernicka lelkesedik. „Filmünk ezeket a karaktereket nem puszta álarcos figurákként ábrázolja, hanem átalakult, élőszereplős horrorokként, amelyekben az ártatlanság és a rosszindulat egyesül. A filmhez készült intenzív jelenetek örökre megváltoztatják azt, ahogyan látod ezeket a karaktereket.”

Jelenleg Michiganben folyik a gyártás "Mickey vs. Winnie" a határok feszegetésének bizonyítéka, amit a horror szeret csinálni. Miközben az iHorror saját filmjeink elkészítésére vállalkozik, izgatottan várjuk, hogy megosszuk ezt az izgalmas, félelmetes utazást veled, hűséges közönségünkkel. Maradjon velünk a további frissítésekért, miközben továbbra is az ismerőst félelmetessé alakítjuk olyan módon, ahogyan azt még nem is képzelte.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez

Filmek

Mike Flanagan felszáll, hogy segítsen a Shelby Oaks befejezésében

Közzététel:

on

shelby tölgyek

Ha követte Chris Stuckmann on Youtube Ön tisztában van azzal, hogy milyen küzdelmekkel küzdött a horrorfilmjéért Shelby Oaks befejezett. Ma azonban jó hírek vannak a projekttel kapcsolatban. Rendező mike flanagan (Ouija: Origin Of Evil, Doctor Sleep és The Haunting) társ-executive producerként támogatja a filmet, ami sokkal közelebb hozhatja a megjelenéshez. Flanagan az Intrepid Pictures kollektív tagja, amelybe Trevor Macy és Melinda Nishioka is beletartozik.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann a YouTube filmkritikusa, aki több mint egy évtizede van a platformon. Némi górcső alá került, mert két éve bejelentette csatornáján, hogy többé nem fog negatívan értékelni a filmeket. Ezzel a kijelentéssel ellentétben azonban nem recenziós esszét készített a panírozottról Madame Web a közelmúltban kijelentette, hogy a stúdiók erős karú rendezői filmeket készítenek, csak azért, hogy életben tartsák a csődbe menő franchise-okat. Vitavideónak álcázott kritikának tűnt.

De Stuckmann saját filmje van, ami miatt aggódnia kell. A Kickstarter egyik legsikeresebb kampányában több mint 1 millió dollárt sikerült összegyűjtenie bemutatkozó játékfilmjére. Shelby Oaks amely most az utómunkában ül. 

Remélhetőleg Flanagan és Intrepid segítségével az utat Shelby Oak a befejezés a végéhez közeledik. 

„Inspiráló volt nézni, ahogy Chris az elmúlt néhány évben az álmai felé törekszik, és azt a kitartást és barkácsolási szellemet, amelyet megmutatott, miközben elhozta. Shelby Oaks az élet annyira emlékeztetett a több mint egy évtizeddel ezelőtti utazásomra” flanagan mondta Határidő. „Megtiszteltetés volt vele néhány lépést megtenni az útján, és támogatni Chris elképzelését ambiciózus, egyedi filmjéről. Alig várom, hogy lássam, hová megy innen.”

Stuckmann azt mondja Intrepid Pictures évek óta inspirálta őt, és "egy valóra vált álom, hogy Mike-kal és Trevorral dolgozhatok az első filmemen."

Aaron B. Koontz, a Paper Street Pictures producere a kezdetek óta dolgozik Stuckmann-nal, és szintén izgatott az együttműködés miatt.

„Egy olyan film esetében, amely ilyen nehezen indult, figyelemre méltó az ajtók, amelyek aztán megnyíltak előttünk” – mondta Koontz. „A Kickstarterünk sikere, amelyet Mike, Trevor és Melinda folyamatos vezetése és útmutatása követ, minden reményt felülmúl.”

Határidő leírja a cselekményt Shelby Oaks az alábbiak szerint:

„Dokumentumfilm, talált felvételek és hagyományos filmfelvételi stílusok kombinációja, Shelby Oaks Mia (Camille Sullivan) eszeveszett keresése a nővére, Riley (Sarah Durn) után áll, aki baljóslatúan eltűnt „Paranormal Paranoids” nyomozósorozatának utolsó felvételén. Ahogy Mia megszállottsága nő, gyanakodni kezd, hogy Riley gyermekkorából származó képzeletbeli démon valós lehetett.

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Hallgassa meg az Eye On Horror Podcastot

Tovább a részletekhez