Tegnap este A végső kívánság, ifjabb Timothy Woodward rendező új filmje (Gengszterföld) különleges, csak egy éjszakás vetítést tartott a Fathom Events-en keresztül, amely Lin Shaye elbűvölő és szórakoztató bevezetőjével kezdődött, elmagyarázva saját gondolatait arról, miért működik a horror, és miért térünk vissza újra és újra a műfajhoz.

A film Jeffrey Reddick (Végső cél), amelyet Reddick, William Halfon és Jonathan Doyle írt, Aaron (Michael Welch) történetét meséli el, aki nemrégiben szerencsés ügyvédje volt, és megpróbálta eljutni a nagyvárosba. Amikor hír érkezik arról, hogy apja meghalt, hazautazik Ohióba.

Ez lehet egy családi dráma felállítása, amely magában foglalja az összeszedést és az újrakezdést ... de ne felejtsük el, ki írta ezt a dolgot.

Ez kétségtelenül személyes film volt a Reddick számára. Egy korábban felvett kérdés-válasz, amely a film hitelei után került adásba, arról beszélt, hogy ő is úgy döntött, hogy elhagyja otthonát, hogy szerencsét próbálja a filmvilágban, és a visszanéző sajnálatáról.

Horroríróként műfaji lencsén keresztül szűrte történetét és A végső kívánság talán teljesült kívánságainak kétélű árából született.

Amikor Aaron hazaérkezik, azt tapasztalja, hogy minden még koránt sincs rendben, és az anyja, Kate, akit az összehasonlíthatatlan Lin Shaye játszik, saját érzelmi bomlása közepette van.

Aaron apja régiségkereskedő volt, és a ház valóságos csecsebecsék és műtárgyak múzeuma, és ezek egyike, egy urna, tartalmaz egy djinnt - egy ősi alakváltó tűzlelket, aki kielégíti kívánságait ... áron.

A „Majom mancsa” -nál régebbi mese, és minden ilyen történet vagy film trükkje az, hogy megtalálja a megfelelő pontot a főszereplő számára, hogy valóra váltsa kívánságaikat, és hogyan reagál erre a felismerésre.

Ez attól is függ, hogy kiegyensúlyozza, mennyi információt ad a közönségnek. Túl sok, túl hamar, és odaadtad a kezed; túl kevés, túl késő és frusztrálóvá válik.

Ez egy mérleg, de Woodward és az írók mindent megtettek. Aaron első kívánságai annyira finomak, nem voltam biztos benne, hogy még meg is tette őket, amíg meg nem valósultak.

Reddick néhány olyan trükköt alkalmaz, amelyek miatt a neve a műfajban többször is ugratta a halált és a végzetet, a félrevezetést használva, miközben az igazi fegyvert szem elől tartotta. A képlet akkor működik, ha megfelelő stábja van az eladáshoz.

Írja be Lin Shaye-t.

A színésznő jelentős tehetségének minden egyes unciáját Kate szerepébe hozza, táncolva az érzelmek borotvaszálából álló kötélen. Az a képessége, hogy zökkenőmentesen áttérjen a látszólagos őrültségről a dús örömre a féktelen haragra, nemcsak fokozott őszinteséget hoz egy nő számára, akinek világát férje elvesztése miatt felforgatták, hanem a következő kitöréstől való félelemben tojáshéjra helyezi a hallgatóságot.

Welch-nek, Aaron-nak eközben saját kiegyensúlyozó cselekedete volt. Aaronnak elég önzőnek és elég kétségbeesettnek kell lennie ahhoz, hogy kiváltsa az áruló labdát, és egyúttal elég önzetlen és kiszolgáltatott ahhoz, hogy megfelelő döntéseket hozzon, amikor rájön a veszélyére.

Szerencsére Welch eleget tett a feladatnak, és főleg Shaye-vel kapcsolatos jelenetei nézhetők meg.

Sajnos a megmaradt szereplők közül nem minden volt ilyen sikeres.

Melissa Bolona merev és elszakadt, mint Lisa, Aaron lehetséges szerelmi érdeklődése. Úgy tűnik, csak három arckifejezés áll a rendelkezésére, és bár nagyon szép, az egyhangú előadás soha nem váltott ki érzelmi kapcsolatot a közönséggel.

Hasonlóképpen, Kaiwi Lyman soha nem válik sztereotípiánál többé, amikor az egykori középiskolás hátvéd douchebag városi seriff lett.

Ennek ellenére Jonathan Daniel Brown úgy ragyog, mint Aaron gyermekkori legjobb barátja, Jeremy, aki jól tartja a kártyáit és éppen a megfelelő időben játssza őket, Jean Elie Tyrone pedig egyszerre szimpatikus és szinte vidám, mint olyan srác, akinek csak Jeffrey Reddick van szerencséje. adhat.

És megemlítettük, Tony Todd ??

Az életnél nagyobb színésznek van egy kis cameója a filmben, hasonlóan a filmben játszott szerepéhez Végső állomás franchise, éppen annyi ideig a képernyőn, hogy kúszhasson ki a közönségből, miközben csak némi arcán bölcsességet osztogathat. Esküszöm, hogy Todd egy élelmiszerbolt-listát úgy hozhat létre, mint Shakespeare, és itt ismét bizonyítja képességét.

Félre szólva a film, bár összességében szórakoztató, időnként teljesen sötét volt, és nem a témára gondolok.

Shaye otthonában sok jelenetet látszólag teljesen gyertyafény világít. Vizuálisan megdöbbentő kép, amikor minden lépcsőn gyertyákkal megvilágított lépcsőt látunk, de egy kicsit nagyobb környezeti fény nélkül a közönség hiányozni fogja, amit megpróbál nekik megmutatni.

Sajnos ezt a hibát Pablo Diez operatőr megismételte az egész film alatt. Volt, amikor kinyílt egy ajtó, és a kamera elidőzött, mintha azt mondaná a közönségnek, hogy nézzen körül alaposan ... van itt mit látni. És láttuk volna, ha a fény csak néhány fokkal feljebb tolódik.

A világítástól eltekintve, a film egészében ingerlési problémák merültek fel, egyes jelenetek túlságosan elnyújtottak és elgondolkodtak, míg mások, amelyek valójában a szükséges információkat tárolták, hatalmas tempóban haladtak.

Ez rontotta az egész élményt? Kétségtelenül. Szórakoztattam-e még, amikor a kreditek gördültek? Fogadsz.

Lehet, hogy csak egy balek vagyok egy családi drámának horrorrá vált filmjében, de utalásokkal Végső állomás és a Jack hazamegy és a feszültség, az érzelmek, a vérengzés és a pár jól elhelyezett ugrás megijesztésével a filmet érdemes megnézni, hogy saját magának döntsön magassága és alacsony szintje ellenére.

A végső kívánság hivatalos bemutatója a Screamfesten volt, és 19. március 2019-én jelenik meg a Blu-Ray és DVD lemezeken.